新的十年，传统媒体和网络媒体谁与争锋？

　　两年前的“手记”里，我提到了全国观众津津乐道的电视剧《士兵突击》里的那个“呆子”士兵许三多，“有意义就是好好活，好好活就是做有意义的事情”。经过一场全球金融危机和一轮国内房价飙升，人们不敢拿“呆子”当榜样了。一部《蜗居》，慢热，由“房奴”一族到全民关注，仅仅是其中的“色相”么？是它表现了现代都市人生存的困境，触动了百姓的切肤之痛。老奸巨猾的宋思明获取了同情分和欣赏分，甘心做小的海藻不让人讨厌，这是什么原因？不是一句世风日下可以打发的。理想的光晕，早早地在一代青年的眼前黯淡，幸还是不幸，难说。

　　本期《视听界》，我们的主题策划是“制播分离：地方台如何作为”，出发点是学术研究当与中国广电的发展同步。制播分离的前提之一是大量可供流通的内容。谈到内容，业界大多会拿欧美、港台来说事，似乎资本运作才是大手笔，殊不知人家资本运作的底气来自民间。美剧《当地球旋转时》高龄54岁，已经播出1万3千多集。德国的高龄电视剧《好时光，坏时光》也已经17岁了。这些高寿剧集的运作机制是先有引子，向观众介绍人物和故事，再根据观众的反馈随时扩充剧本，用我们常说的话就是“从观众中来，到观众中去”，而不是我国通行的先有剧本，再分集拍摄。由于与观众的互动是常态的，是制作环节的题中应有之义而不是做秀，故而欧美的长寿剧集对时代潮流、人情世故、观众意见非常敏感，且编且拍，一路高歌，伴随几代人成长。

　　关于制播分离，几位作者谈得很精彩，但怎么做，还是得靠地方广电的当家人，根据本地区的实际情况谋篇布局。地方台的内容取舍，取决于一方水土一方人的情趣取向。这是“个性”。“共性”呢，应当是《蜗居》这样具有世俗情怀的内容，无论是以电视剧，还是以栏目剧、民生新闻的形式出现。地方台最容易感知当地民众的情绪脉搏，如果远离百姓的生活，漠视百姓的情感，节目再漂亮花哨，也很难引起共鸣。

　　近期与《蜗居》的俯身姿态相似的，还有一部不动声色安静平和却叫人动容的台湾电影《不能没有你》。这部反映都市小人物的电影，做成了黑白片。导演戴立忍的解释是，我不想运用任何装饰性的滥情的手法，使观众被五彩缤纷的世相所打扰，而是专注于这对苦命的父女。一个在台湾南部城市高雄海岸做着潜水捕鱼危险营生的穷打工汉子武雄，多年前跟一个已婚女人同居，后来，女人跑了，留下他俩生的女儿妹仔。妹仔7岁，到了上学的年纪，这个非婚生的黑户女孩，必须得到拥有监护权的生母的签字认可，才能落户口，进而上学。近乎文盲的武雄，找不到女孩的生母（也许是不希望找到，怕妹仔离开自己），于是带着妹仔从高雄到台北，一次次地与敷衍他的官员们交涉，终于精神崩溃，有一天抱着妹仔在台北闹市区的天桥护栏外威胁警察，要求只有一个：让妹仔报上户口。结果，武雄入狱两年，妹仔被他人收养。此后，思念父亲的妹仔拒绝跟任何人交流，出狱后的武雄奔波于全台湾的小学找寻女儿。导演回忆道，几年前的那天下午他恰好看到了台湾所有电视频道直播的天桥一幕，记者的口径是一名身份不详的歹徒劫持了一名女孩要挟社会。直到后来读到了朋友写的电影故事大纲，才知道真实的情形是，这是一对“不能没有你”的相依为命的亲爱父女。戴立忍不禁感慨，台湾民众生活在一个媒体虚构的五光十色的世界里。

　　这样的故事，是传媒司空见惯却又熟视无睹，甚至被歪曲的。我们每天从电视上、都市报上读到那么多的市井新闻，往往一笑了之，新闻背后的真相如何，不得而知。记者会不会也持看客心态，被五光十色的世相所遮蔽？我们的新闻，往往习惯以旁观者的姿态，用公文化、格式化的思维和语汇，去描摹人间百态，却不愿意深入感知体察当事人的内心和生活状况。

　　谈及刚刚过去的一年的感受，中国网民把最多的票数给了“被”字。可想而知，“被时代”的人们，物质与精神需求尤其是公民权未能满足，处在一种被动的无奈的生存状态之中。这些年来，广播电视越来越平民化了，但能够为人们津津乐道的节目（包括电视剧、新闻）依然是稀有品种，很多热门的社会话题、新闻事件，都是由网络炒热的，说明广电业的发展跟不上受众的诉求。传统媒体理应是社会的神经末梢，现在，似乎让位给网络了。新的十年，传统媒体和网络媒体谁与争锋？值得期待。