全景扫描2006—2007年中国长篇电视剧 (2)

　　9.《特殊使命》（40集，出品：中国电视剧制作中心等，编剧：谭力、乔辉，导演：彦小追，摄像：胡卫国，主演：李光洁、周扬）

　　尽管还有一些不合情理之处，但仍然不能妨碍该剧的成功。这是一部不一样的谍战片。

　　不一样在故事。十年内战期间，中共地下党员巩向光受命打入国民党中统特务组织后与党失去了联系，并因特务头子余沁斋的陷害而被地下党视为叛徒。十二年中，他面对同志的怀疑、误解、仇恨和追杀，承受个人感情、内心孤独与屈辱的巨大摧残，坚持信仰，利用敌人内部错综复杂的矛盾为党工作。面对生死考验，在追随党组织的艰难历程中做着只有他自知的贡献，最终回到党的怀抱。

　　不一样在人物。巩向光所经受的考验已远远超出了个人的生死，而是一颗灵魂在九重炼狱中的煎熬。这是一个共产党人的坚定信仰，这是一个共产党人的英雄主义。它说明人格的力量是何其强大。而中统特务余沁斋与以往影视作品中的同类人物大异其趣。他饱读诗书，温文尔雅，生活朴素，爱护妹妹，爱惜人才，对国民党内的贪污腐化分子痛心疾首，一心为党国效力，最后在国民党失守大陆之时吞药自尽。这一形象的价值在于它更深刻地揭示了国民党失败的历史必然。

　　不一样在风格。与许多谍战片不同，这部电视剧有一种独特的气质，不仅仅是曲折的情节和紧张的氛围，而且有一种让人喘不过气来的沉重，让人难以放弃的磁力。

　　10.《恰同学少年》（23集。出品：湖南电视台、长沙电视台，编剧：黄晖，导演：龚若飞、嘉娜?沙哈堤、摄像：陈军、崔卫东，主演：谷智鑫、钱芳）

　　把重大革命历史题材拍成青春偶像剧，是否可行？

　　我想在《恰同学少年》之前，恐怕很少有人想过这样的问题，更是很少有人能够回答这一问题。从这个意义上说，对《恰同学少年》的编导，我们就要投以十二分的敬意。正是他们的大胆实践，把不可能变成了可能，把电视剧的题材领地又向纵深处做了一次成功的拓展。

　　一部电视剧的成功总是有多方面的原因。《恰同学少年》也不例外，它至少有三个成功：一是题材的成功，二是样式的成功，三是主题的成功。

　　题材的成功毋须多言。这是第一部集中描写毛泽东学生时代的电视剧。（此前我们虽然看过《少年毛泽东》、《青年毛泽东》，但师范生毛泽东还是首次出现在荧屏上。）伟人的事迹早已家喻户晓。这是题材的优势，她具有历史传奇的特征，又有很强的普及性。

　　样式的成功源于创新。他们敢为天下先，用青春偶像剧的样式包装革命历史题材，实在是一个了不起的创举。它需要历史的眼光，更需要审美的眼光，它要求编导从英雄崇拜的情结中解放出来，只有进入自由的创作境界，才能举重若轻，措置裕如。编导的高妙之处还在于真正做到了“大事不虚小事不拘”，在历史的可能性中创作出个刘俊卿这样一个人物来引领剧情、结构全篇、烘托氛围。

　　主题的成功在于发现。这样一部描写伟人的电视剧很容易停留在展示和歌颂的层面。但《恰同学少年》却别开生面，将该剧的主题放在“教师应当怎样教书育人，学生应当怎样读书成才”这样一个看似十分平易却十分深刻的主题上来。这一主题的确立既是对题材本身的挖掘，也是对当今社会文化思潮的一种深切把握。教育，是一个国家，一个社会发展前进的最根本的动力。今天，我们的教育正面临着许多非常现实的问题需要探讨和解决，教育能不能搞好，不仅关系着国家和民族的希望，也关系着千家万户的日常生活，牵动着两亿多老师学生以及几亿学生家长的心。可以说，教育问题是当下社会牵涉面最广关注度最高的现实问题之一。把住了这根脉，电视剧就找到了与社会大众最大的共鸣点。

　　为什么一所普通的中等师范学校，能在短短几年时间里，培养出毛泽东、蔡和森、向警予、杨开慧等那么多惊天动地的志士仁人和栋梁之材，以致深刻地影响、甚至改变了我们国家民族的命运？从教育的角度看，民国初年的湖南第一师范，区位优势、办学规模、信息来源都远远不如同时代的诸多其他大学，但却取得了如此骄人的成绩，难道只是历史的偶然与偏爱？肯定不是。

　　编导将重点放在读书、育人、读书与育人的关系上。全剧展示毛泽东作为一名普通的农家子弟考入“一师”求学储能的五年师范生活，同时描写杨昌济、孔昭授等优秀的教育家以自己渊博的知识、高尚的品格，言传身教，“欲栽大木柱长天”的伟大理想。在教学相长、师生相济的互动中，友情、爱情、亲情、师生情时时散发出人性的温馨，滋润着亿万观众的心田，也开启着观众思考的心扉。

　　11.《血色湘西》（34集，出品：湖南电视台，编剧：李树型、黄晖、冯柏铭、赵凤凯，导演：龚若飞，摄像：张绍明，主演：李恒、白静）

　　用“湘西画卷民族史诗”来评价电视剧《血色湘西》当不为过。

　　在近年中国电视剧当中，《血色湘西》是充满独特个性的“这一个”，因为其不可替代的湘西特色，因为其浓得化不开的风格特色，因为其独一无二的传奇特色。

　　《血色湘西》镜头所至，不仅有山水之美、人性之美、真爱之美、率性之美、淳朴之美，还有风俗之美，赛龙船、祭屈子、拜傩公……一幅幅湘西风俗画卷让你耳目一新，目不暇接。《血色湘西》不仅讲述了一个凄美的爱情故事，也不仅仅是讲述了一个纯粹的抗日历史。而是以两者为载体，审视人类善恶与民族荣辱的深刻主题。

　　《血色湘西》的形象大于思想。剧中人用自己的生死抉择，生动地告诉观众，中华民族在抗日战争中的精神状态和爱国主义的源泉所在。田大有、田穗穗、石三怒、瞿先生、童莲、耀武、月月、龙老太爷甚至胡四混子，在民族危亡之际，奋起反抗、殊途同归。其情其景让人血脉贲张，让人领悟到湘西的血性和血性的湘西。

　　《血色湘西》将湘西方言提炼入剧，是电视剧的又一大胆尝试。它大大地丰富了中国电视剧的语言范式，也让人惊羡中华民族语言宝库的多姿多彩。

　　《血色湘西》，原始的湘西，文化的湘西，永恒的湘西。

　　12.《闯关东》（52集，出品：山东电影电视剧制作中心、大连电视台、中央电视台影视部，编剧：高满堂、孙建业，导演：张新建、孔笙、王滨，摄像：王滨，主演：李幼斌、萨日娜）

　　《闯关东》作为开年大戏风行全国。

　　一时间，全国上下议论纷纷。“闯关东”精神被提到民族精神的高度，朱开山被作为民族英雄一样受到推崇。一部电视剧能达到这样的影响力，实在让人羡慕。

　　但也有人提出质疑，认为作品美化了地主，否定了革命，违背了历史。朱开山是一个剥削长工的地主，他身上的恕道否定了革命的必然性和必要性。剧中年代跨度从20世纪初年到“九一八”事变，其间中国共产党已经成立多年，作品对此丝毫没有反映，违反了历史真实。

　　面对这样两种极端对立的认识，事情就变得复杂起来了。

　　我以为看一部作品要看主流，看大局。从主流看，从大局看，“闯关东”精神还是应当肯定的，朱开山这一人物值得推崇。

　　“闯关东”的精神其实就是创业精神。朱开山是千千万万闯关东者的一员，也是他们的代表。为了生存，他们九死一生，不远千里，跋涉出关；为了发展，他们在黑土地上与人斗与天斗与地斗，苦苦挣扎，默默耕耘。朱开山先淘金，后种地，再开饭馆，再开矿，从手工业文明到农业文明到商业文明再到工业文明，完成了人生的几次飞跃。他集勤劳、勇敢、仗义、正直、节俭、慈爱、忍让、宽容诸多品质于一身，是一个典型化了的中国人的形象。这一形象所蕴含的中国文化精神是十分深厚的。他对土地的热爱，他对家庭的珍视，他的处世态度，他的待人之道，都深深浸润着中国文化的特色。在和韩老海与潘五爷的斗争中，他最终是靠恕道赢得了胜利，赢得了人心。在和日本人的斗争中，他针锋相对，有勇有谋，捍卫了民族的尊严。面对这一形象，我们要从它的完整性上去读解，而不能抓住一端，不及其余，更不能用抽象的概念去肢解活生生的艺术形象。

　　总体上看，《闯关东》也许还有着这样那样的缺点，但它是一部让人看了长劲的作品。在今天这个时代，人们还是需要“闯关东”的精神。

　　就艺术而言，《闯关东》更值得赞许。它的鲜活的人物群像，它的动人的传奇故事，它的牢固的戏剧结构，它的新奇的影像语言，它的纯正的地方特色，它的不为人所见的淘金、伐木、放排、落草、贩货等东北特有的生活场景和生活经验，都散发着长久的艺术魅力。

　　13.《卧薪尝胆》（41集，出品：中国国际电视总公司、江苏省广播电视总台等，编剧：李森祥，导演：侯咏，摄像：石栾，主演：陈道明、胡军）

　　有人说这是国产历史剧中的顶尖之作。我颇有同感。尽管它的收视率可能没有达到预期效果，但它精致的品质足以证明它是历史剧中最好的作品之一。无论是场景、舞美、画面、音响，还是剧情、人物、表演、节奏等，这部电视剧都经得起行家的挑剔，它的精致之处还在于可以重复播放。这是一部留得下来的作品。

　　因为历史的久远和文字记载的稀少，很少有人追究作品的真实与虚构的比例了。尽管如此，找来《史记》、《国语》或《吕氏春秋》有关勾践的篇章读一读，还是可以发现这部电视剧是相当忠实于历史原貌的。春秋无义战。吴越之争也是如此，双方只是“相怨伐”、相争霸而已。在他们之间很难论谁是谁非，但是这段历史给后人的影响却异常巨大，某种意义上它可以说是中国历史的母版。在中国的漫长历史中，我们曾看到无数次或大或小或正或反的翻版屡屡上演，让人扼腕兴叹。

　　勾践的卧薪尝胆，夫差的妇人之仁，伍子胥的忠而见弃，文种的功成杀身，范蠡的功成身退，西施的红颜多舛……一部中国历史很难走出他们的影子。

　　14.《士兵突击》（30集，出品：天意影视有限公司、八一电影制片厂，编剧：兰小龙，导演：康洪雷，摄像：王江东，主演：王宝强、张译）

　　这部电视剧的最大意义也许不在于电视剧本身，而在于其传播方式和传播途径的独特。

　　许三多既是一个有血有肉的艺术形象，也是千千万万个当代中国军人的缩影；他所走过的道路，更加极端，也更加感人。他不是一个具象的人，他是一个中国人，再大点是个东方人。他身上有着优秀的品德、品质——他那种执着，那种卑微，那种与人为善。一个有着性格缺点的普通农村孩子，因为他的单纯和执着，因为军人世界的广阔与博大，最终走到了很远的地方，这更像一个寓言，我们能够看到生命的沉重和意义。

　　在物质年代，精神的东西到底还有没有价值，还有多大的价值？这是《士兵突击》所要告诉我们的。

　　这样一部看似无奇的作品为何首先赢得了网络一代的青睐，而后又为广大电视观众所欢迎？其实越是单纯，往往越有品质。《士兵突出》对精神价值的崇尚和肯定，与当今普遍重利轻义的社会心态相比是一种反动，它的走红说明了艺术创作不仅可以跟进社会主潮，还可以反其道而行之——或者是“要什么给什么”，或者是“缺什么补什么”，这两种截然不同的态度和方式，都是艺术走向成功的捷径。

　　应当强调的是，如果不是康洪雷和他的创作班子，《士兵突击》是万难成功突击的，这一点，不仅表现在对主题的把握上，不仅表现在对节奏的控制上，不仅表现在对军营生活特征的捕捉上，也不仅表现在对叙事与抒情方式的运用上，而且体现在所有这些艺术特质的整体调动和营造上。

　　15.《热带风暴》（20集。出品：武警政治部电视宣传艺术中心、中国电视剧制作中心，编剧：戴宏、陈胜利，导演：陈胜利，摄像：王哲辉，主演：李洪涛、刘长纯）

　　“热带风暴”其实是一场心灵风暴。

　　这场风暴不仅是一场季风，差不多已经刮了30年了，并且还要刮下去。改革开放以来，人们的思想情感就自觉不自觉地被卷入这风暴中了。某种意义上，改革就是革除弊端，开放就是洋为中用。新旧矛盾，内外冲击，在改革开放的全过程中一刻也没有停止过。利益调整、观念更替、情感撕裂几乎触及每个社会成员。正因此，这部描写当代武警生活的电视剧才会产生广泛的社会共鸣。正因此，于海鹰和陆涛这对生死战友的不同的人生观、价值观及其命运轨迹才会在我们的心底掀起滔天波澜。

　　以往军队题材电视剧的结构模式，大都是场面加三角再加新观念。这种套路强调的是外部戏剧冲突，但是《热带风暴》却放弃了这一套路，它用内窥镜、显微镜、放大镜逼视剧中人的情感世界，将人物在一个个问题前的心灵变化表现出来。这种方法其实是一种自我挑战，要避免说教，避免枯燥，避免概念化，要保持叙事节奏，没有丰富鲜活的细节，没有细致入微的情感，是万难成功的。

　　所幸的是，《热带风暴》做到了，因而它给我们带来的精神洗礼就是有效的，长久的。


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