《梨园春》表演现场。 资料图片

　　6月24日晚，河南卫视《梨园春》第1000期庆典晚会正式上演，在现场，经过英国世界纪录认证机构（WRCA）官方人员认证，《梨园春》正式获得“持续播出时间最长的中国电视戏曲节目”世界纪录。

　　从1994年创办至今，24年来，《梨园春》在节目竞争白热化的中国电视市场上创造了一个又一个奇迹：现场直播700余期，影响观众6亿人，忠实观众遍及16个省市，造就草根戏曲明星万余名，收视率最高达35.7%。《梨园春》连年荣获全国电视优秀栏目“星光奖”“金鹰奖”，获得首届全国电视戏曲“兰花奖”特别贡献奖等，30余次荣获国际级奖项……

　　24载艺术磨砺、24载辛苦耕耘、24载初心不忘，经过24年的成长，作为中国电视戏曲类栏目的引领者，《梨园春》不仅是中国生命力最强的电视节目之一，也是持续在卫视黄金时段播出时间最长电视戏曲栏目。6月27日，河南广播电视台举办千期《梨园春》专家研讨会，多位专家及业内人士围绕该节目的文化内涵、艺术成就和时代价值，探讨了该节目的长青“秘籍”。

　　文化为本，从地域走向世界

　　戏曲文化是传统文化有机组成部分，融合了文学性与艺术性的戏曲艺术，已经成为中华传统文化中的一抹亮色。《梨园春》坚守24载，播出了1000期，可以说是优秀传统文化的传承者、传播者和记录者。

　　戏曲的地域性很强，在一定程度上限制了自身的传播路径，很多戏曲类电视栏目在全国范围很难叫响，但是《梨园春》做到了。正如北京大学新闻与传播学院教授陆地所说：“坚守戏曲节目就是在坚守我们的传统文化，《梨园春》之所以能够受到观众，包括学者以及政府部门的共同认可，是因为这档节目富含中国传统文化基因。”

　　在节目内容方面，《梨园春》并不局限于本地戏曲，在深耕细掘本地文化资源，以豫剧为基础和突破口之际，也对其他省份的主要剧种兼收并蓄。在《梨园春》举办的各种戏迷擂台赛上，除了豫剧外，京剧、黄梅戏、越剧、秦腔等全国著名剧种也很常见，这就使得《梨园春》不仅在河南、在豫剧票友中成为品牌，在全国观众的心目中也是一个响当当的名字。这种以文化为本、纵横交错的市场拓展战略从模糊到清晰，从自为到自觉，成就了《梨园春》今天“梨园”节目市场第一品牌的地位。

　　24年来，《梨园春》栏目的足迹不仅踏遍祖国的山山水水，更引领中国戏曲走向世界。不管是国内各省市平民戏曲海选，还是赴澳大利亚、委内瑞拉、巴西、英国、俄罗斯等国家进行对外文化交流，《梨园春》都在当地掀起了强劲的中国热、河南热，为当地人民了解河南、了解中国搭建起了一座文化桥梁，宣传推广了中国的戏曲，使中国戏曲惊艳了世界舞台。

　　匠心坚守，将创新融入传承

　　研讨会上，专家们提及最多的关键词便是“改革创新”。传统文化是活的文化，广泛吸纳时尚元素，将娱乐、竞技、生活等元素融合在一起，甚至走向国际都是对传统戏曲的发扬。

　　正如国家广播电视总局宣传司司长高长力所言：“《梨园春》是坚守传承的一面旗帜。”从1994年至今，《梨园春》紧跟时代发展，把创新和传承放到了同等重要的位置，让古人走进现代，让今人融进古代，在现代化的电视演播室里上演古典戏曲。

　　“《梨园春》不仅致力于培养更多的年轻观众，打造中国豫剧青年领军人物，更注重为中国戏曲选拔和发掘戏曲新生代的中坚力量。”河南省新闻出版广电局党组成员、副局长翟国选介绍说，“百团争霸”青年豫剧演员大赛、“校园练戏生”播出季，既落实了国家“戏曲进校园”政策，激活了基层戏曲市场的活力，又让更多青年人关注戏曲、了解戏曲、参与其中。

　　作为《梨园春》具体的执行者，栏目制片人齐柯有着更深层次的感受。“如何让24年的老朋友保持生命力，我们一直在探索。”齐柯说，为了让节目长久长新，陆续推出了“校园练戏生”“内部争霸生”“青春之歌”“中国豫剧百团争霸”等播出季，来有效缓解观众的审美疲劳。

　　在创新方面，齐柯说，经过多年探索，《梨园春》除了在音乐、灯光和服化道美等艺术元素上不断创新外，在节目环节设计上也进行了创新，如引进悬念丛生的擂台赛形式、应用现代通讯技术的场内外互动模式等，从过去观众被动“你播我看”到现在观众主动参与、主动互动，这些创新都大大增强了戏曲节目的可视性、娱乐性、时尚性和生活性，极大地调动了观众观看和参与热情，这也让《梨园春》真正走进了千家万户，走进了百姓心中。

　　融合发展，“老”戏曲焕发新活力

　　《梨园春》融合了文学性与艺术性的戏曲艺术，已经成为中华传统文化中的一抹亮色，但不可否认的是，在潮流文化迅速迭代的今天，戏曲正面临传承难的瓶颈。要想让年轻人接受优秀戏曲文化、热爱戏曲文化，如何找到现代化传承之道至关重要。

　　正如高长力所说，戏曲节目的突击方向在两个方面，一是反映时代之需，节目应当顺应时代进行改革，多探索反映当代现实的题材和内容；二是顺应传播规律，大众传播中“讲故事”的策略应更多地被运用进来，同时要注重与新媒体的深度互动，讲求传播内容的感染力。

　　为了实现更好传播，在千期盛典的播出中，《梨园春》首次尝试了广播和电视的并机播出。在这次盛典中，河南卫视《梨园春》主持人和河南广播电视台戏曲广播主持人共同主持节目。盛典充分运用广播节目轻松灵活的特点，演员在电视舞台上的演出结束之后，直接进入广播直播间进行专访，将广播作为电视荧屏的内容延伸，打破了体制机制的壁垒，有效整合资源，实现了跨媒体、跨介质的融合新气象。

　　《梨园春》在为庆祝改革开放40周年举办的“中国真有戏”和千期盛典节目“千期梨园更青春”的推广方面，充分运用短视频、互联网、全媒体等各种各样的方式，让节目的宣传铺天盖地，形成了全民关注《梨园春》的现象，取得了很好的宣传效果。

　　作为一档戏曲综艺节目，《梨园春》用现代的电视手段为古老的戏曲带来时代气息，让传统戏曲焕发出青春力量，实现了古为今用。在业界专家看来，《梨园春》取得这些优异的成绩，离不开《梨园春》面对中华文化的那份自信以及面对压力的那份从容，还有面对时代发展的那份探索和创新精神。同时，《梨园春》经久不衰的现象告诉我们，中华优秀传统文化只有经由创造性转化、创新性发展——扬弃继承、转化创新，才能“活”在现代，逐渐为年轻人所接受、热爱。

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