鞏俐亮相廣州發布會 攝影/周巍

　　白骨精的特效花費最大

　　這個老妝化了五六個小時

　　海報上白骨精孤獨的背影

　　片場照

　　“我接戲很慎重，但這次接得值了。”或許連鞏俐自己最開始也沒想過，她在一部商業大片裡演妖精，最終卻能演出職業生涯的又一個代表作。

　　從無錫開機，到中間的上海電影節，再到后來北上廣的跑站，《西游記之孫悟空三打白骨精》的宣傳，鞏俐一站都沒落下。對這樣一部群星雲集的電影來說，其實某位明星偶爾缺席不成問題，更何況率性如鞏俐。因此，她的“站站到”隻能說明一個問題：她真心喜歡“白骨精”這個角色。

　　鞏俐的眼光沒有錯。在該片的超前點映中，“白骨精”這個角色確實被稱為《三打》的一大亮點。有網友說：“我第一次覺得電影宣傳沒有說大話。‘妖皇’兩個字，鞏俐當之無愧。”

　　北京的咖啡店，安靜的十個下午

　　羊城晚報：說實話，在看到成片前很難想象白骨精還能演出什麼新意，你最初看到的劇本是怎樣的？

　　鞏俐：我也說句實話，剛看完劇本后，我覺得確實比較單薄。那時候劇本還只是一個框架。我就問：誰是導演？他們說是鄭保瑞。我覺得那可以，因為他在我心目中也是年輕導演中的佼佼者。當時我就想，我必須聽聽他親口跟我講這個故事。

　　羊城晚報：后來他就說服你了？

　　鞏俐：當時我在上海工作，他在泰國，我們就約了一起飛到北京見面。我們見面不止一次，應該前后有十次。他當時在拍《殺破狼2》，每個星期隻有一天假期，而僅有的一天假期都給了我。每次他都是中午飛過來，手裡拿一個小包包，我一看到就知道：好吧，他又是不過夜要趕回去的節奏。我們倆就在一家安靜的咖啡店，一起聊劇本。

　　羊城晚報：在那十次聊天中，你們都聊些什麼？

　　鞏俐：整個《三打》的故事、白骨精的塑造……一直在聊。我覺得真的應該感謝導演，他不光是導演，還應該署名第一編劇。整個故事到最后，跟我一開始看的劇本已經不是一回事。我眼看著這個故事如何一步步豐滿起來，每個人物如何一步步立體起來。真的，就算一個配角，在這個故事裡也有其風採。說句實話，三打白骨精的故事真的很難拍，因為它只是《西游記》中很小的一個情節。就這麼一點事兒，你要把它說好，真不容易。

　　不是人裝妖精，而是妖在說人話

　　羊城晚報：以白骨精為例吧，這個人物是如何一步步豐滿起來的？

　　鞏俐：白骨精的前世就是導演想出來的。她為什麼不想做人？因為她對人類感到失望。這個動機是很重要的，因為一部電影之所以精彩，很大程度上就在於人物能抓人。如果只是拍一個純粹的特效電影，那看20分鐘就夠了。人物到位，劇情扎實，電影才能既好看又感人。

　　羊城晚報：在這個豐滿人物的過程中，你自己提了哪些建議？

　　鞏俐：很多，都是我和導演一起溝通。我覺得導演厲害的地方在於，他能提取很多人的建議，好的也聽，不好的也聽，他都是“你說吧，我來聽”那種心態。對於我自己來說，我不是因為自己演了白骨精，所以就想把這個人物弄好，不是這樣，我是希望整部電影都好。對這個角色我確實想了很多，我也會跟導演一點點溝通。比如，一個妖精應該是怎麼樣的？我們都沒見過。導演當時講了一句話特別好，基本上就是給這個人物定型了。他說：“你應該是一個妖在說人話，而不是一個人在裝妖精。”他說完，我就一下子明白了。

　　羊城晚報：具體來說，你是用怎樣的方法去演這個“說人話”的妖？

　　鞏俐：白骨精是妖，所以她身上應該是一種“虛”的氣質，她不是實的。比如我在說對白的時候，總是說得很慢，但她打的時候，就會很快，對比起來就很狠﹔比如她走路的時候不是在“走”，而是在“飄”的感覺﹔還有，白骨精的很多鏡頭都是特寫，我表演的時候眼睛是不太動的，動也就那麼一下。我跟導演說，我要用一種“你感覺不到呼吸”的方式去演，導演也很認可。

　　羊城晚報：怎樣才能演出一種“沒有呼吸”的感覺？

　　鞏俐：你得把一股氣頂著，所有的戲都要很穩。你頂不住了，眼神就不對了。白骨精生氣的時候是沒有呼吸的，你看我的鏡頭再近，都感覺不到我有喘息，感覺特別冷。她的呼吸其實是一種很奇特的聲音，那是欲望的氣息，不是人類的呼吸。

　　如果她不成立，“一打”就夠了

　　羊城晚報：這部戲也是你吊威亞比較多的一次，辛苦麼？

　　鞏俐：我覺得自己反而很享受。因為如果我不享受那種“飛”的過程，我吊著感到害怕，那演出來的感覺就不對了。記得有一場戲特別贊，就是白骨精圍著唐僧不停地轉來轉去。那一場不是特效，是我真的被吊在那裡圍著轉，一邊轉一邊慢慢地說台詞。這場戲整整拍了一晚上。

　　羊城晚報：能感受得出來，你非常認可這個角色，是不是覺得白骨精已經是你的一個代表角色了？

　　鞏俐：我是真的愛上白骨精了！我覺得自己特別幸運，前后四個多月的時間吧，我真的享受了一把白骨精的經歷和身世。我覺得我進入了她的世界，特別幸福。導演也說過，這部電影如果白骨精不成立的話，那真的不用“三打”了，“一打”就夠了。說實話，這個角色之后，我真的沒辦法再演妖精了，我真的沒法超越了。

　　羊城晚報：當初演完《歸來》的時候，你也說，不能再演這樣的普通人了﹔現在演完《三打》之后，你又說不想再演妖精了。那既不演人，又不演妖，以后還能演什麼啊？

　　鞏俐：哈哈哈，真的，我還真沒這麼想過，那以后能演什麼呢？我也不知道了，隻能說看運氣了。其實我真的不會隨便接拍電影，但每拍完一部，我都會一遍遍看，看很多遍。我總在想，如果這個地方是現在演，還能有什麼改變？但是《歸來》和《三打》都讓我覺得，我自己都沒法超越，真的感覺自己已經演到頂點了。這真的是兩個完全極端又顛覆的角色，所以當初才那麼吸引我。我是不允許自己重復的人，我沒法想象以后演妖精，還能演得比白骨精更好嗎？

　　導演說

　　這個白骨精讓我“心疼”

　　導演鄭保瑞是個實在人。當著鞏俐的面，他承認：“最開始找白骨精扮演者的時候，並沒有第一時間想到鞏俐。”他說，當時團隊討論的時候也想過找別的女演員，但當一個個名字從嘴邊滑過的時候，總有人能提出這裡那裡“不對勁”。直到有人說到“鞏俐”二字的時候，他說：“那一刻，所有人的眼睛都發光了。”

　　后來跟鞏俐聊劇本、聊角色，也有過那麼一刻關鍵的“眼睛發光”。那是跟鞏俐第N次談白骨精，他突然發現，鞏俐的眼睛亮了。那一刻他知道：“這個人物的感覺找到了。”

　　事實上，跟鄭保瑞長聊的不只是鞏俐一個人，幾乎所有主要角色的扮演者，鄭保瑞都有跟其“共同創作”的時光。一個個聽完，然后回房，跟他自己帶來的團隊討論，把所有演員提出的問題一一給出解決方案。因為連鄭保瑞自己都承認，前一部他執導的《西游記之大鬧天宮》確實沒拍好。“第一部真的有問題，無論是劇本還是特效。這一點我不會避諱。就像現在很多人看完《三打》后說，這是當初拍《大鬧天宮》的那個導演嗎？簡直像兩個人拍的。這些，我都聽到了。或許有人說，不管《大鬧天宮》拍成什麼樣，那部片子都拿了超過10億元票房，你可以什麼都不用想，就這麼拍吧。但是，我不行，不好的東西，我一定要去面對。”

　　因為導演親自參與了劇本，《三打》的人物塑造比起《大鬧天宮》有了明顯的進步。但好人物也需要好演員，鄭保瑞坦言：“遇到鞏俐，是我的幸運，也是《三打》的幸運。”他甚至承認，如果沒有鞏俐的參演，《三打》整個劇情比重都不會是今天這樣。如今白骨精在整部片中不光是反派而已，她還是承載著所有人物成長主題的關鍵角色。她成，則《三打》成﹔她敗，則《三打》敗。

　　對白骨精這個角色，鄭保瑞說自己的感覺是“心疼”。“最后那一幕，她對唐僧說，不需要救了，她已經習慣了。”那場殺青戲是鄭保瑞親自掌鏡的，他說那一刻他在攝像機后面流淚了，“我仿佛看到白骨精這一千年是怎麼走過來的。她好像很厲害，她什麼都不需要，但其實她是不敢要。我們一路拍她，洗澡也好，化妝也好，她都是那麼孤獨。她從來不會訴說自己的前世，因為說了也沒有人會明白，唯一一次說出來的時候是她在騙唐僧，所以那一刻可能所有觀眾都以為她在說謊。但事實上，她說的都是真的。唯一一次說真話，卻是在那樣的情況下，這個角色是有多麼可憐！”鄭保瑞說，正是因為體會到了這個角色強悍下的可憐，所以唐僧會作出那樣的決定——就算死，他也要幫她。而孫悟空也在那一刻明白了唐僧的心情——就算要親手打死師父，他也必須成全。

　　那麼動情的一場戲，鄭保瑞卻要求所有人用最“冷靜”的心情去演。事實上，正是那種克制，反而讓很多觀眾在點映場哭得稀裡嘩啦，其中包括演白骨精的鞏俐自己。

　　很難說鞏俐和白骨精誰成全了誰。比如，假如不是鞏俐演，白骨精是不是還會擁有那麼多精致的特效？甚至有觀眾戲言：《三打》是把一半做特效的錢都花在鞏俐身上了。鄭保瑞透露，他確實專門找了一家特效公司，隻為白骨精一個角色做特效。“那家特效公司特別擅長做女性化的東西，比如衣服、羽毛、化妝這些。片中有一場戲，是鞏俐從妖精變成老太的過程，其實總共隻有五六個鏡頭，但整整做了半年，花了大力氣。”對此，鞏俐跟記者開玩笑似地評論：“導演是要把這個角色拍到頂級，讓別的人再也拍不了白骨精。”（記者 李麗）

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