摘 要：我國真人秀發展經歷了起步到競爭的激烈狀況，真人秀節目制作存在同質化、制作層次低等問題，我國真人秀真正的革新需要從制作摒棄惡性競爭意識和戰略，潛心細分和創新形式﹔從歷史文化內涵中挖掘養分，打造鮮明特色節目﹔注重用戶體驗，真正擁抱“互聯網+” ﹔人才創新、制作套路創新等方面入手，從歐美及韓國真人秀中汲取養分，從自我的發展中剖析改變，才能真正進行良好傳播。

關鍵詞：真人秀﹔人才創新﹔用戶體驗﹔特色節目

我國真人秀的發展從《生存大挑戰》開始，就經歷了發掘起步到現在的競爭激烈狀況，相對比歐美及亞洲日韓國家的真人秀而言，我國真人秀節目尚未完全成熟，且競爭過程中存在同質化、制作低層次等問題，在電視熒屏真人秀節目佔據半壁江山的情況下，受眾需要的是一檔具有長久生命力的，可以滿足自我需求的精品節目，而我國真人秀制作的電視人也急需一次真正的革新。中國真人秀正在摸索和轉型過程中，需要自我的創新構建節目系統。美國真人秀《幸存者》、《老大哥》生存近十年不衰﹔韓國真人秀《Running man》經歷六年仍保有忠實的擁躉，這其中的原因和經驗值得發現和學習。

一、摒棄惡性競爭意識和戰略，潛心細分和創新形式

我國真人秀的發展過程中經歷了一系列的起起伏伏，從選秀類真人秀到親子類真人秀到游戲競技類真人秀：2005年，《超級女聲》風靡，隨后真人秀沉寂，綜藝節目佔據半壁江山，精彩紛呈﹔2010年，《非誠勿擾》掀起又一陣的真人秀熱潮，也開始了各衛視的跟風之路﹔2013年，《爸爸去哪兒》引起收視狂潮，再一次開始了親子類真人秀的同質化惡性競爭。真人秀的競爭情況，一方面基於電視台看到了某一類真人秀的熱潮和影響，想趁機分一杯羹﹔另一方面基於電視台的經營戰略，需要打造同類型的節目分流受眾。這種情況的結果是節目同質化，受眾審美疲勞，節目生命力短暫。

節目類型更迭快速，真人秀制作單位及制作者可以通過創新節目形式的方法進行競爭。潛心從類型中進行細分，首先，細分可以從類型所涉及的關系入手，選秀類，可以細分為平民選秀到明星選秀，湖南衛視做的較好，從《超級女聲》到《我是歌手》，也可以平民為主，明星為輔的選秀，《最美和聲》《中國好歌曲》等，不會讓受眾審美疲勞。互動交友類，可以跳出女選男、男選女的框架，從既已交往或存在矛盾的對象中入手，讓其互動，如《愛情保衛戰》。親子類，可以按照家庭成員的關系進行細分，《花樣爺爺》《帶著爸媽去旅游》《花樣姐姐》《爸爸回來了》《媽媽是超人》，我們看到的是不同的親子關系形式。

其次，在現有的節目類型和形式下很難找到細分的突破口，就創新節目形式，挖掘現有節目的系列點或不同的節目內涵。浙江衛視在《奔跑吧！兄弟》收視率高的影響下，開創室內的明星競技類節目《王牌對王牌》﹔江蘇衛視在與浙江衛視對抗的過程中，注重以“最強”為主的系列節目打造，如《最強大腦》選取的是最強腦力對抗平民選秀﹔《一站到底》選取的是最強知識對抗平民選秀，都取得了較高收視率。另外，新的一檔節目《看見你的聲音》，以音樂夢想為核心，新的概念推理節目，到場的明星嘉賓根，現場六位參賽選手的精湛表演，參考“鑒音天團” 充滿迷惑性的意見，推斷出誰才是真正的“歌神”，誰是不會唱歌的“音痴”，共同與“歌神”完成深情對唱，也取得了較高收視率。

競爭下會推進生產力和創新力，韓國、歐美的真人秀電視台都是商業性質的，為了生存，隻有創意和開發，我國電視台雖然是國營，但是廣告的蛋糕越來越小，也讓電視台無所適從，隻有另辟蹊徑的創新才是根本的出路。

二、從歷史文化內涵中挖掘養分，打造鮮明特色節目

為什麼韓國的真人秀在我國引起了廣泛的模仿和跟風，而美國的真人秀卻在我國得不到移植。總的來說，韓國無論是歷史背景、地理位置還是文化風俗，都和我國真人秀相近﹔而美國的功利主義、個人主義不符合我國的基本價值觀。基於這樣的背景，在我國真人秀的節目中，更多的應該傳播符合我國文化背景和基礎的內容，電視節目作為優勢媒介，也應該傳播的是中國的傳統文化內涵[1]。

當然，單純的論述文化知識面對的隻能是國內的小眾群體，收看真人秀的受眾的心理還是娛樂放鬆的需求，真人秀節目應該承擔起傳播知識、提高受眾品位的任務同時，注重娛樂需求，這就需要在真人秀主題先行的基礎上，從我國歷史文化內涵中挖掘相關主題和任務。

我國是具有五千年文化的文明古國和擁有56個民族的特色國家，真人秀可以依托基於國情背景的文化觀念、審美需要、意識形態進行文化內涵的傳播和打造。《咱們穿越吧》第一季中讓人印象深刻的一期是明星嘉賓所做的“書院文化”的任務，讓孩子們誦讀國學經典，讓觀眾了解到古代的束脩六禮﹔《奔跑吧！兄弟》第一季第一期中以白蛇傳說為主題，進行尋找白蛇的任務，在后期錄制甘肅敦煌一期中，給參與者設置了回答張騫出使西域的環節。《傳承者》節目直接通過選秀的形式，在競技和娛樂欣賞中對我國文化遺產進行播放。《Running man》在傳播韓國傳統儒家文化時，無時無刻不從參與嘉賓的行為舉止中表現，禮讓有度、尊老愛幼等[2]。不是真人秀節目做不到文化的傳播，而是沒有善於及樂意發現滄海遺珠的眼睛。節目形式可以跟風，但是包裝下的內涵要做出特色，需要從我國傳統的文化精髓中汲取養分，無論是參與者的行為體現、節目主題設定、節目選景打造都可以從人文、歷史中選擇。真人秀隻有樹立傳播文化特色的意識，讓觀眾在娛樂之時，潛移默化的進行文化的傳播，才能真正提高我國真人秀受眾的品位，讓世界了解中國。

三、注重用戶體驗，真正擁抱“互聯網+”

真正的用戶體驗，是站在用戶的角度，感受他們所需和把握他們的參與度。現如今，真人秀雖然以真實記錄為主，但是在電視的框架下，就必須有敘事化得表達。戲劇化和劇本化，有沖突、懸念、反轉、推理等元素投入，符合戲劇張力，吸引受眾收看。成功的真人秀在設置中都如同電視劇本一樣，參與主持及嘉賓藝能感強並且都立體化的設定了一定的身份角色，在節目進程中，都是按照電影劇情的起承轉合進行。娛樂性和趣味性的把握才是受眾的需要，所以，我們看到真人秀參與者，尤其是競技游戲類的，除了專業領域選秀的真人秀選擇歌手外，基本上選擇的是演員，因為他們具有幽默性、模仿性，能和其他參與者以及觀眾產生心理上的互動。

我國真人秀選擇的參與者通常是一線明星，而韓國是二三線藝人，固定角色，因為二三線藝人有更多的時間來錄制節目，另一方面，他們也放得下身段，進行真正的娛樂大眾。即使受眾具有喜新厭舊的需求，但是固定嘉賓能具有親切感，隻在節目形式上進行“改版”，時不時的邀請一線大咖，驚喜度才更大。除此之外，觀眾在觀看電視的同時，希望的是參與，即使是素人參與，代表的也是一類群體，節目在打造的過程中通常會對素人進行包裝，比如《來吧，灰姑娘》2016年第三期中對已孕女子的包裝“140斤辣媽狂甩50斤成為美人”，觀眾在其中看到的是勵志、有趣的群體代表人物。

節目的成功傳播需要的是制作時的精心選擇和打造，也需要傳播過程中的創新把握。現在的觀眾已經分流到了互聯網和移動網的傳播中，真人秀節目播出現已注重到了這些新媒體的傳播，但是真正結合新媒體的節目卻少之又少，《女神的新衣》在節目設計中和天貓相結合，把女神嘉賓設計的衣服進行網絡的售賣版權，觀眾在節目中看到自己喜歡的衣服，也可以掃描二維碼，進入網站了解相關信息[3]。真正做好良好的用戶體驗，在消費信息的同時消費商品。傳播的是最時尚新鮮的時裝物品信息，同時，注重在新媒體渠道上擴大自身的影響和品牌，真正做到了擁抱“互聯網+”。

四、人才創新是根本，制作套路應“水過無痕”

因為真人秀節目制作基本來源是廣告，出現了“馬太效應”，有些台制作費用充足，有些台制作費用拙荊見肘。在這樣的情況下，人才創新才是根本，有良好的策劃創意團隊，會熟練使用先進、高清設備，運用很少的物質條件能夠創造出更大價值的人才才是彌補之道。人才創新需要發掘和培養，也可以通過聯合或學習的方式進行。《奔跑吧！兄弟》開始使用的就是韓國的團隊，對中國團隊幫扶帶﹔湖南衛視在制作舞蹈類真人秀，就使用了和TVB聯合攝制的策略，聯合調動人才和資源。

有些電視台，制作費用較多，出現的反面效果是，廣告過多，植入廣告、冠名廣告、特約廣告等紛繁復雜，這讓受眾有一定的審美疲勞和厭倦，真正的廣告制作應該“水過無痕”，韓國真人秀節目《兩天一夜》《爸爸我們去哪兒》等節目在植入廣告中，會提前一個月對所拍攝場地進行考察，而后進行針對性的植入劇情方案，我們通常在其中看不到明顯的廣告植入，或者廣告物品被打了馬賽克，這種似掩非掩的效果讓觀眾好奇，全程沒有廣告的節目讓觀眾欣喜喜歡，並且愛屋及烏，會無意間覺得參與者所在商家，所使用物品非常好，間接去關注商品。

除了廣告制作之外，節目的剪輯套路，也應該“水過無痕”，在韓國真人秀中，固定人物的出場就有固定的背景音樂，少而精。在剪輯過程中，遇到劇情的高潮點和吸引點，才會使用慢鏡頭、運動鏡頭、多角度播放，渲染出氣氛，在情節發展中無痕的植入，拉近和觀眾的距離。廣告制作費用，需要運用到新時期的高科技和制作效果上，動畫、全息投影、數字網絡、虛擬現實，隻有緊跟科技的制作時代，才能不斷翻新制作方式和手段，給受眾全新的體驗。

我國電視真人秀隻有不斷學習成功的經驗和方法，總結出適合自我國情、適合世界潮流、適合受眾口味的節目，才能真正承擔起社會責任和滿足受眾心理，做到長久生命力。

參考文獻：

[1] 馬凱.論韓國綜藝節目的成功經驗[J].現代視聽,2013(6).

[2] 吳雅瓊.我國電視真人秀節目本土化策略研究[J].今日中國論壇,2013(15).

[3] 趙倩雯.互聯網時代明星時尚真人秀節目的創新發展研究[J].新聞研究導刊,2015(14).

分享讓更多人看到