一度，喜劇節目就像嚼爛的饃，從全國近40檔節目到人人舍棄，改變隻在半年間。可忽然間，這款節目又有了成為香餑餑的趨勢，日前，一些地方衛視紛紛宣布新推喜劇綜藝，熒屏喜劇綜藝混戰眼看就要重新熱鬧起來。

新來者的心態不難揣摩。千軍萬馬退去的2年裡，總有黑馬跑到收視榜頭名，環顧四周，怎可不見對手？ 於是，郭德綱、小沈陽、沈騰、賈玲……一長串喜劇人的名字正以重新排列組合的方式霸佔熒屏，各家衛視試圖復制意外崛起的經驗。然而，喜劇的特殊功能決定了，這是門極容易讓人疲勞的文藝樣式。尤其在互聯網時代，海量段子讓人應接不暇，逗你笑這件事，經驗有時也是“犯錯”。這種錯，新近入局的幾檔節目最忌諱。要想繼續領跑，唯有先解開長久以來的“偽命題”。

真的“無套路”？隻嘆走過的人還不夠多

世上本無路，走的人多了也便成了路。網絡環境下，這話遲早成為喜劇綜藝的“寶典”之一。成名已久的名家大腕也好，深藏民間的“素人”也罷，類似臉孔在網上過度刷，總有透支笑點的一天，就像復旦大學副教授蔣昌建所說“套路依舊有”。

當初，《歡樂喜劇人》 第一季面世時，開心麻花團隊的作品展示了小品電影化的格局，觀眾們頭一回瞧見“小品”不小，原來特技、聲效也是加分選項。《笑傲江湖》 第二季引入“黑光劇”時，大家驚詫於黑衣、熒光營造的反差視效。正如施嘉寧、朱慧兩位導演所言，在近3年不斷試錯的路上，出奇制勝、拒絕套路，是他們恪守始終的原則。

但互聯網的傳播環境幾何式加速“笑果”衰減，從前春晚那些“一年笑一次，一笑笑一年”的段子一去不返。當靈感這東西可遇不可求，套路就成了誰都繞不開的路。哪怕好評如潮，但是節目第一季未過半，“小電影”不僅僅是沈騰一家的追求。盡管登上收視榜首，“黑光劇”在走到第三季后也再難稱作驚奇。

時下，有更多的衛視加入了熒屏喜劇綜藝戰局，境況不會變得樂觀，因為喜劇明星不過是有限的幾十位，重復自己是他們最大的套路﹔而民間高手雖能偶爾出其不意，但一招鮮仍是“素人”甩不脫的套路。

有人統計，過去3年，僅滬上熒屏的一檔喜劇綜藝節目，就拋出了600個段子，但真正的難在於———天南海北甚至走出國門找高手之后，從頭到腳外加道具地調用一切可搞笑的元素過后，還能否繞開套路？

方言成天塹？昨天的段子撓不了今天的痒

一直以來，方言是阻隔喜劇傳播的天塹，這概念根深蒂固，甚至還有“喜劇不過江”一說，即長江為界，南北方言在喜劇界各自圈地。

上海戲劇學院吳保和教授提到，“方言成天塹”，這種偏見應該打破。可目前看來，各路嘗試勝敗各半。某檔著名喜劇綜藝節目算是有心把眼光投向南方，隨著第三季裡越來越多的海外力量涌現，導演組意圖明顯———打破語言桎梏。可也有人提出，某蘇州小伙憑魔術結合肢體，“笑果”有，但金句無﹔登台的俄羅斯小伙雖能証明東北口音不是喜劇的必然，可他同樣沒法証實，若褪去老外學中文這個天然萌點，還有多少人能笑出聲來。

轉戰明星舞台，南方笑星更無優勢可言。有網友直言，“怎麼還在說姚慕雙、周柏春的台詞？ 昨天的段子怎能撓今天的痒”。

雅俗難共賞？不是做不到只是站不高

曾有人說，雅俗共賞只是個願景，要把不同文化背景、教育背景的受眾籠絡到同一審美平台，幾無可能。

但蔣昌建說：“不是做不到，而是站得還不夠高。”他以錢鍾書先生舉例：“《圍城》裡字字書面語，卻透著幽默感。國外也有相似的，王爾德之所以被叫做‘毒舌’，那些對人性鞭辟入裡的詞句是他最明顯標簽———‘沒有人富有到可以贖回自己的過去’﹔‘心是用來碎的’﹔‘我喜歡自言自語，因為這樣節約時間，而且不會有人跟我爭論’……哪句都用詞規整，哪句都有著成為段子的潛力。”

有檔喜劇綜藝有句特別暖人心的廣告詞：“生活百般滋味，人生需要笑對”。為什麼笑會成為今天的剛需？ 隻因當代人在壓力中前行，需要精神的按摩、人心的撫慰。從這一層面看，俗氣的段子或能博君一笑，但按摩人心，無從談起。有人說，喜劇混戰已兵臨城下，逗你笑這件事，剛剛開始。

■本報首席記者　王彥

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