《釜山行》劇照

　　《釜山行》中的男主角與女兒。

　　《釜山行》中的孕婦和摔跤手丈夫。

　　《釜山行》的主要場景是一列火車。

　　《地球四季》劇照

　　《隧道》劇照

　　《追捕野蠻人》海報

　　漫漫長假，看電影是一種不錯的休閑方式。除了院線上映的熱門電影之外，還有來自世界各地的佳片也值得一看！不妨就利用長假尾聲，宅在家裡看看這些有深度、有思考，同時又不乏溫情、幽默的好電影吧！

　　《釜山行》：並不僅僅是喪尸災難片

　　這一段時間，一部叫做《釜山行》的韓國電影雖然沒在內地上映，卻刷爆了不少影迷的朋友圈，作為韓國第一部“喪尸題材商業大片”，也是著名的動畫片導演廷相昊執導的首部真人電影，《釜山行》所呈現的效果為人稱贊。有不少觀眾表示，該電影並非一部簡單的災難、恐怖電影，而是一部在溫情與拷問人性中前行、能夠啟發觀眾反思的電影。

　　影片故事是典型的好萊塢的“套路”——一場神秘的病毒疫情暴發，讓整個韓國陷入緊急狀態。在一列開往釜山的高速列車上，一名被喪尸病毒感染的少女在開車前沖入車廂，尸變后開始血腥屠殺，頃刻間整列列車開始人咬人，幸存的乘客們要在逼仄的空間中奮力求生。

　　在列車上的幸存者中，單身爸爸獨自帶著小女兒、懷著寶寶的孕婦與她的摔跤手丈夫，還有一群棒球隊青年、一對年老的姐妹、一個落魄乞丐，他們在列車中掙扎求生，不僅要對付喪尸，更要與人性的陰暗面對抗。在一場重頭戲中，主角一行人經歷千辛萬苦逃到一節安全車廂門口，卻被大反派——貪生怕死的企業高管以“可能會被感染”為由煽動整個車廂的人將他們拒之門外。而那些平時在生活中可能是善良的陌生人，卻因為恐懼，再加上集體心理作祟，從而變得冷漠，成為罪惡沉默的幫凶，不少觀眾心生感慨，“比災難更可怕的是人性的淪喪”。

　　拷問：人性的復雜與美好刻畫得淋漓盡致

　　在災難發生后，有人苟且偷生，為了活下去不惜斷絕別人的后路﹔也有人舍生取義，為了他人而主動選擇犧牲自己﹔在災難面前，人的每一個選擇都會被放大，逃生的欲望更是會暴露人性最自私的一面，但也會有人選擇犧牲自我。透過幾組主要人物，影片保持了韓國電影一貫擅長的反思精神，將人性復雜幽深與美好善良的兩方面都描繪得十分細膩。與其說這是在剖析人性的惡，其實是去發現人性善良的那一面。

　　其中，由孔侑飾演的男主角石宇是一個典型的好萊塢電影人物，他是一個工作繁忙的基金經理，也是一位婚姻失敗的男人，更是一位典型的利己主義者。在災難面前，他教導女兒“不需要幫助別人，隻需要照顧好自己”。在時間明明來得及的情況下，他將孕婦拒絕在安全門外﹔他托關系，希望得到軍隊的優先營救。然而，在得到同車旅客的幾次幫助、女兒的告誡之后，他的善良一點點被點燃，最后為了保全婦女兒童犧牲自己。

　　石宇的女兒秀安的善良則貫穿全片，當火車發生災難時，她主動把椅子讓給陌生人﹔在父親拒絕別人時，她說了一句話：“爸爸，你總是隻顧著自己，所以媽媽才會離開你。”一語驚醒夢中人。作為孩子她隻想與家人在一起，每一次與父親分別的驚慌以及重新看到父親的喜悅都隱藏不住，撕心裂肺的哭喊更是讓人看得心碎，最后唱著送給父親的歌曲從隧道走出的一幕，成為全片最大淚點。

　　馬東錫與鄭有美扮演的夫婦是全片最有愛的一對組合。丈夫對妻子保護欲爆棚，讓妻子安全感滿滿。妻子則對丈夫充滿信任，即便是即將臨盆，在面對災難時也全程堅強冷靜。兩人攜手度過重重險境，還幫助其他人一起逃生，為影片帶來滿滿正能量。

　　另外，戲裡一對老年姐妹花雖然戲份不多，卻完成了全片最高潮的一場重頭戲。姐妹倆代表了上一輩人對於善惡黑白分明的觀念。戲中，當妹妹目睹姐姐遇難，原因正是身邊乘客的冷漠，憤怒至極的她選擇與這群人一起同歸於盡。

　　相比於其他主角，棒球隊情侶、乞丐、士兵的戲份都不算多，但他們善良的心還是讓人印象深刻，也為這部比較沉重的電影留下了一絲希望的色彩。

　　缺點：人物轉變太“套路”

　　據悉，影片導演延相昊是美術專業出身，后來走向了動畫導演之路。由他執導的《似而非》、《首爾站》等動畫片在圈內廣受好評。作為首部執導的真人電影，延相昊交出的成績單算是令人滿意。

　　影片上映之后迅速成為今年韓國影院首部觀眾超千萬人次的電影，還入圍了今年戛納電影節午夜展映單元。中國影迷對於這部電影也很喜歡，豆瓣網上該片的評分高達8.2分。不少觀眾表示，“影片在人性的挖掘、氣氛的營造、節奏的把握以及場面的設計上都令人印象深刻。”

　　不過，《釜山行》也非完美，它的缺陷與優點一樣明顯。為了節奏考慮，影片簡化了電影邏輯，讓電影不乏一些邏輯漏洞。其次，某些劇情走向模式化，人物的設計也過於標簽化。石宇從自私自利轉變到大義凜然，這樣的人物轉變實在太“套路”。其次，在人性的討論上，很多思考還是過於非黑即白，看似深刻，但與韓國以往不少成功的電影相比，仍處於比較淺顯的層次。

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　　《地球四季》：電影人的環保夢

　　作為一部在國慶檔電影院上映的紀錄片，《地球四季》無論是票房還是排片都比較“低調”，但實際上它是一部來自75歲法國紀錄片大師雅克·貝漢的最新紀錄片。

　　雅克·貝漢過去的作品包括《海洋》、《微觀世界》、《遷徙的鳥》等大師級紀錄片。而這部《地球四季》可以說是他以往作品的集大成者。片中，你可以看到鳥類、昆虫、肉食動物等各種生物，以及它們形態各異的遷徙，這些珍貴的畫面平時很難見到，讓你看得時而輕鬆大笑，時而又心生敬畏，以此展開一些對於人類行為的思考。

　　影片全景式地展現自然環境的變化對於動物族群生存環境的影響，也許是因為年事已高，雅克·貝漢在片中對於保護環境的訴求更加迫切，也更加直白地批評人類對於自然生態的破壞。他此前在接受採訪時曾透露，該片總共投入4000萬美元和5年時間拍攝完成，最終收成與投入將很難成正比。但他之所以拍攝這些紀錄片，是希望觀眾能夠看到他對於環境保護的心願，一個老電影人的責任感令人動容。除此之外，影片立意深遠，每一幀畫面都精彩、震撼，值得觀眾一看。

　　《隧道》：既幽默又鞭撻現實

　　如果《釜山行》讓你對韓國災難片產生了興趣，那麼最近大熱的《隧道》或許也會是你的“那杯茶”。曾憑借《走到底》入圍戛納國際電影節的韓國導演金成勛聯手著名演員河正宇打造，講述了主人公被困在坍塌的隧道之后克服重重危機的故事。雖然是現實主義題材，但本片在處理上卻一改原小說的陰暗色調和悲劇收尾，制造了不少幽默笑點，卻對社會弊端進行了犀利的鞭撻。

　　《追捕野蠻人》：一老一少很治愈

　　想看輕鬆題材的觀眾，不妨考慮下讓人從頭笑到尾的新西蘭電影《追捕野蠻人》。影片講述了舉目無親的叛逆“小胖子”與臭脾氣大叔兩位孤獨患者逃離追捕的冒險故事。一路上，一老一少一起逃亡，一起讀書，一起吃飯，順手拈來的戲謔，可愛的互動比比皆是。值得一提的是，導演還在片中對《月升王國》、《飛屋環游記》、《第一滴血》、《指環王》、《末路狂花》等眾多影片經典橋段進行致敬，妙趣橫生又不乏溫情。此外，片中大量新西蘭的美景也讓人賞心悅目，絕對治愈！

　　影片是新西蘭導演塔伊加·維迪提的最新執導作品，延續其自由奔放又不乏幽默的風格，該片在年初的聖丹斯電影節上受到空前的好評，被認為是新西蘭版的《月升王國》。到目前為止，電影目前豆瓣評分8.1，可見這部電影很精彩。（記者黃岸）

　　頭評

　　國產片急需挖掘肌裡

　　黃岸

　　當我們看到上述那些電影之后，我們可以看出我們國產電影的差距不只是幾個段位。那麼到底差距在哪裡？是技術嗎？當然不是，隨著市場的擴大，我們已經可以擁有世界一流的技術人才，近幾年來國產電影的技術水平也不斷突破。

　　是人才嗎？也不是，曾經一度，我們擁有一批在世界上產生影響力的作品，這些作品已經足以証明國產電影人才濟濟。

　　與上述電影相比，我們恰恰缺乏的是一種講故事的能力。這些電影關心眾生，立意高遠。即便是一個龐大的題材，這些電影也善於從細微處著手，在幽默、娛樂的題材上也能潤物細無聲地傳遞出一些正面能量。

　　從我們的國產電影來看，神話人物、緬懷青春、盜墓打怪，這些流行的影片在技術上已經達到一流水准，卻缺乏真正能夠植根於現實的作品，因此也難以真正與觀眾產生共鳴。即便有，也多是以小成本的文藝電影，在院線上映的機會非常稀有。

　　不可否認，隨著市場的發展，國產電影在商業類型的探索上越做越好，但如果缺乏真正挖掘肌裡、挖掘人性的佳作，這個市場再大也難以出現真正有力度、有影響力的作品。

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