鮑勃·迪倫還是位跨界藝術家。

　　昨天，北京時間19時，2016年諾貝爾文學獎公布，75歲的美國著名音樂人兼作家鮑勃·迪倫獲獎，瑞典文學院給出了這樣的頒獎詞：“鮑勃·迪倫為偉大的美國歌曲傳統帶來了全新的詩意表達方式。”

　　民謠歌手獲文學諾獎，這一“調皮而任性”的結果，一時間令文學圈有些傻眼，而音樂圈則瞬間燃爆，微信朋友圈迅速誕生出一句流行語：“先聽聽他的歌壓壓驚吧！”

　　其人

　　21歲寫下《答案在風中飄》

　　從1962年發布首張專輯至今，鮑勃·迪倫在流行音樂界和文化界產生的影響已超過50年。

　　鮑勃·迪倫1941年出生於美國明尼蘇達州，他的大多數著名作品都來自1960年代的反抗民謠，他也被廣泛認為是當時美國新興的反叛文化的代言人。他的部分早期作品成為當時美國民權反戰運動的聖歌，例如《答案在風中飄》和《時代在變》。1960年代中期，他開始從原先的抗議民謠風格轉型，並在1965年發行單曲《像一塊滾石》，也從此改變了流行音樂的傳統分類。

　　國內歌迷更熟悉的是《答案在風中飄》。這是鮑勃·迪倫21歲時寫下的，他接連提出多個永恆之問：“一個人要走多少路才能真正稱作是一個人？炮彈要飛行多少次才能永遠被禁止？一座山要生存多少年才能被沖進海洋？一個民族要生存多久才能獲得自由？一個人要抬多少次頭才能看清天空？一個人要長多少耳朵才能聽見人們哭泣？”從此，鮑勃·迪倫把民謠變為犀利的抗議詩和揭示現實的寓言詩，開啟了新的詩篇時代。

　　作為音樂家，鮑勃·迪倫的唱片總銷量超過1億。據介紹，他早期受到了美國創作歌手小理查德的表演和音樂人伍迪·蓋瑟瑞、羅伯特·約翰遜、漢克·威廉斯的歌詞的影響，並在后來發展了既有的音樂風格。作為一個唱片藝術家和表演者，他最大的貢獻被普遍認為是他的作詞。

　　自1994年以來，鮑勃·迪倫還出版過6本畫作書，他的作品曾在大型藝術畫廊中展出過。關於圖書部分，他出版過《歌詞：1962－2001》、自傳第一部《編年史》（國內譯作《像一塊滾石：鮑勃·迪倫回憶錄》）。他的書曾登上《紐約時報》年度榜，被美國國家圖書獎提名。2007年，普利策獎向他頒發特殊貢獻獎——“迪倫不需要普利策，是普利策需要他”。

　　據悉，鮑勃·迪倫回憶錄最新版已由河南大學出版社推出，並恢復了其原名《編年史》。

　　反應

　　聽說他獲獎，大家都驚了

　　對全世界熱愛民謠的人而言， 鮑勃·迪倫是神一樣的存在，但無論是音樂人還是文學人，聽說他得了文學諾獎，還是被“驚”著了。

　　“前些年就曾有人說他應該獲文學獎，但我一直覺得他的創作在傳統文人眼裡不是比較‘正經’的文學，畢竟是歌詞，而且他隻出過一部文學作品，就是他的自傳。所以如果他拿了文學獎，會讓人感覺相當驚訝，畢竟文學獎的標准是要看作品能影響多少人，作者也要有一定的文學造詣。”知名樂評人王小峰說。他認為，今年的諾貝爾文學獎頒給了一個歌手——在大家心中不是傳統的創作者，確實感覺很意外。資深樂評人、百度音樂總經理王磊也表示：“沒想到諾獎評委會做出這樣的選擇，不過，以他歌詞寫作的功力，他配得上這個獎。”

　　對於這一評選結果，北京磨鐵圖書資深編輯陳亮認為“也沒什麼想不通”，“你可以說出人意料，但並不會失望，當然更不會覺得對方配不上。”在他看來，此次將諾貝爾文學獎頒給一位音樂人，意外指數直逼前些年莫言獲獎，“諾獎歷史上爆出的冷門並不少，但他倆獲獎用‘意外’更合適。”他解釋說，兩人其實在各自領域都擁有很高知名度，只是很少有人將他們與諾獎關聯起來。

　　意外歸意外，但鮑勃·迪倫的歌詞和文學作品值得評說。王磊評價說， 鮑勃·迪倫那些表達情感、描摹時代群像的作品，感人至深，“這些作品無疑影響了歐美文學。”王小峰也評價說，就鮑勃·迪倫的創作而言，他的歌詞翻譯成中文之后，英文原來的感覺可能都沒了。他的創作有很多隱喻和暗喻，其實很多文學作品中都用過。比如他從老家去紐約時，做了很多准備：研究過很多詩人和歌手寫的詩詞，還看了很多新聞報章中的用詞。他也承認自己特別受美國布魯斯歌手羅伯特·約翰遜的影響，所以創作的作品很像民謠，“其實他的嗓音條件一般，如果要是參加現在的選秀的話，可能第一輪就被淘汰了。”

　　王小峰還提及，鮑勃·迪倫的歌詞創作，總能讓聽眾從中解讀出很多層面的內容。但這其實是他個人非常不喜歡的一點，因此他也從不正面回答媒體和歌迷的提問。據說，他去英國演出時舉辦媒體見面會，有記者請他解釋為什麼會寫出那些生澀、深奧的歌詞。而他的回答很簡單，“反正也不是你寫的，你沒有必要知道”。

　　他的這種態度也使得他的形象更加神秘。這樣的風格同樣貫穿到了他少有的文字作品中。王磊看過鮑勃·迪倫自傳《像一塊滾石》，“文筆完全是意識流的寫法，流暢、獨特，看這些文字讓我想起了加西亞·馬爾克斯，還想起了寫《尤利西斯》的喬伊斯。”

　　2011年，鮑勃·迪倫曾在北京舉辦過個人演唱會，非常神奇的是，同一首歌，他每次演繹的方式都不同，頗令王磊感到驚訝，“40%的歌都沒聽出來是什麼！”但他難忘的是，這個老頭兒真的很精神。

　　思考

　　主流文學經驗不受待見

　　隨著2016年諾貝爾文學獎塵埃落定，之前的熱門作家、詩人——阿多尼斯、菲利普·羅斯、恩古吉·瓦·提安哥，全部落空。

　　有意思的是，從前天開始，譯林出版社綜合編輯部主任王理行就開始接到恭喜電話了，因為他是敘利亞詩人阿多尼斯作品中文版《我的孤獨是一座花園》的責編。隨著文學諾獎公布時間的臨近，他接到的祝賀電話密集起來，甚至在昨晚19時02分他還接到祝賀電話。

　　“諾貝爾文學獎拓寬了文學的領域，這是諾獎的貢獻。”王理行說，在傳統觀念裡，文學包括小說、戲劇、詩歌、散文、傳記等，但將歌詞也納入文學視野中，確實少見。陳亮是去年獲得諾獎的阿列克謝耶維奇中文版圖書的責任編輯。在他看來，諾獎評選委員會的思路並非匪夷所思，“要是結合去年獲獎的阿列克謝耶維奇來看，甚至還有某種關聯。”他分析說，兩人其實存在不少共同點，“比如，他們都特別關注反戰題材，而且都是獨立性很強的創作者。知名音樂人，尤其在民謠圈，歌詞寫得好的還有很多，比如披頭士樂隊。而鮑勃·迪倫勝在態度鮮明，那就是反戰。”

　　在陳亮看來，諾獎評選其實還有一個思路，那就是地域輪流坐庄，“自從索爾尼仁琴之后，俄語文學已經很久沒有了聲響，所以阿列克謝耶維奇獲獎了。在鮑勃·迪倫之前，來自美國的聲音也沉寂了好一陣。所以，你並不能說諾獎評選毫無章法。”他借用20年前提名鮑勃·迪倫參評諾貝爾文學獎的一位人士的話說，音樂和詩是關聯的，鮑勃·迪倫的作品幫助人們恢復了這層至關重要的聯系。

　　北京大學教授、文學評論家陳曉明總結道，這個評選結果反映了在當今文化一體化、主流化、格式化的困境下，文學對異質性經驗的追求，“這也可見主流的文學經驗越來越不受待見，比如美國的菲利普·羅斯、日本的村上春樹，他們的文學很好，但其文學經驗太主流了，太符合大眾流行的趣味了。”陳曉明甚至猜測，給鮑勃·迪倫這個獎，是評委在緬懷自己的青春，他們就像是完成了一次行為藝術。（記者 路艷霞 陳濤 韓軒）

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