導演手繪海報

　　不得不說，導演張大磊是個非常有文藝范兒的人。

　　3月22日，張大磊導演作品《八月》在京首映，在這場首映發布會上，沒有主創問答的常規互動模式，而是創新啟用先鋒戲劇與杜比聲音秀融合的方式，借助舞台置景、聲、光、電、視頻，以及搖滾樂等虛實結合的手段，將影片中備受稱道的自行車聲、叫賣聲、蟬鳴聲等搬到了現場，不僅完美還原了上世紀90年代普通人的生活圖景，更以序幕和引言的方式，宣告著電影《八月》的上映。

　　如此別出心裁發布會的設計者正是張大磊，他甚至在發布會上自彈自唱長達9分鐘，並且手繪兩幅電影海報。

　　半自傳體式作品

　　如此文藝范兒的導演，會拍出怎樣的故事？

　　其實，《八月》講述的故事並不復雜，甚至非常簡單，只是描述了上世紀90年代一戶普通人家瑣碎的生活日常。影片中，帶有濃濃地方口音的“雪花粉，棒子面”的叫賣聲，將觀眾一秒拉回熟悉的90年代。陣陣蟬鳴聲中，時針滴答作響。鏡頭在姥姥家、家屬院、廠區裡來回穿梭，家裡是父母在激烈爭吵，院裡鄰家哥哥被警察追逐，倍加惦念的太姥姥重病在床……深感被時代腳步追逐的少年小雷，在深夜中偷偷起床，對著牆上的李小龍海報練起了雙截棍。整部影片以時間為軸線，從小雷的視角出發交代劇情，故事在夢幻與疏離之中若隱若現。

　　很多觀眾在看完影片之后，發現並不能用一個具體的“劇情”來概括這部片子。對此，張大磊在接受《中國新聞出版廣電報》記者專訪時表示，《八月》的確很難明確地用一個故事來形容，“我隻能說這部影片是一個12歲少年小雷和他身邊人發生的事，是一場簡單、安靜、浪漫的白日夢。”據張大磊透露，這不僅是他創作的過程，同時也是他成長軌跡的縮影。作為一部半自傳體式作品，張大磊更將自己的生活投射在了主人公小雷身上。“（我的）童年和小雷一樣有很多孤獨感，但是這個孤獨感並不是讓人痛苦的，它就是讓生活變得很空很大，時間變得很滿。”

　　除了童年，《八月》中折射得最多的，就是父子情。盡管影片中並沒有濃墨重彩地刻畫父親與兒子之間發生的故事，但通篇卻在細枝末節中展現父親對孩子無聲的關懷。這樣的設定，也是源於張大磊的親身感悟：“我和我爸的關系跟片子裡小雷和父親的關系差不多，不是傳統中國式家庭的父子關系，更像是朋友。父愛並不一定要表達，父子之間可以沒有交流，父愛是無形的，但是在關鍵的時候肯定會出現。”

　　在影片的首映式上，張大磊的父親就靜靜地坐在后排，看著兒子的作品接受觀眾的檢驗。身為內蒙古電影制片廠的剪輯師，父親也與張大磊聊過影片的剪輯，最終還是尊重了兒子的想法和決定，“我知道他在為我高興，知道我做了一件對的事。”張大磊說。

　　談到電影拍攝的契機，張大磊表示，自己曾在俄羅斯留學很久，2008年的某一天，他回到姥姥家，看到家裡的老人之間相互照顧，感覺又回到了過去。“連彌漫在空氣裡的氣味仿佛都是回憶中的，這種情感很奇妙，如果沒有經過完整的表達我會覺得‘過不去’，很難進行下一步創作。”

　　而當他真正開始電影創作的時候卻發現，“面對龐大的素材庫，我想把它作成電影的時候，我發現自己想多了，雜念太多，反倒不像是我最終想要的影片。經過很長時間的、3個月的后期剪輯，去掉了很多影響我思路的情節，找到了最單純最簡單、我最想要的東西。”

　　帶觀眾重回舊時光

　　在張大磊看來，“童年是一段如炊煙般存在的時光，那個時代是簡單的，人與人之間的情感是純粹的，也比較適合簡單的拍攝手法。”

　　張大磊說要用簡單的拍攝手法，這一點也不夸張——影片在畫面呈現上，用的是黑白﹔演員選擇上，用的是素人﹔制作班底上，影片在家人與好友的支持幫助下完成，張大磊甚至笑稱可以用“七大姑八大姨制作班底”來形容，其中最為專業的人員，或許是屢獲國際提名的攝影師呂鬆野，他也是張大磊於俄羅斯留學時的同班同學。

　　雖然拍攝班底如此簡單，但影片靜水流深的美學風格，高水准的工業化品質卻受到專業人士欣賞，接連斬獲第53屆金馬獎最佳劇情片、第53屆金馬獎最佳新演員、國際影評人費比西獎及亞洲電影觀察團推薦獎等重量級獎項，金馬獎最佳劇情片獲獎解說中如此評價該片，“《八月》，是一部氣質突出的作品，全片以非凡的影像呈現，透過一個小男孩的視角，旁觀大人的世界，然而它不只是一個男孩的成長，更是對人情世故、體制變革以及時代記憶的回眸與反思。”著名導演許鞍華表示：“影片的情緒是可以傳遞的。我是香港人，也一樣很感動。張大磊的技巧蠻‘鬼魅’的，本來應該很難‘騙’到我這樣的導演，但他做到了。”自媒體“毒舌電影”稱：“《八月》這部電影影像是非常精致的，跟大家看高水准的商業片沒有任何差別。”

　　對於頻頻得獎，張大磊表示，他只是想以初心拍一部簡單的片子，自己就是用最本能、最真誠的態度去創作，投射到電影中的，隻有主創們的生活經驗和對生活的情感及態度，“可能這種方式是笨拙的，但是這是我們本能的感知。我希望做事情用真誠而不是用方法的人可以多一些，哪怕看起來有些笨拙。”

　　而選擇在被好萊塢進口片包圍的3月上映，面對超級英雄、史前怪獸的“圍攻”，張大磊坦言自己並不畏懼，“現在中國觀眾的觀影經驗越來越豐富，觀影水平也越來越高。中國一直不缺少好的文藝電影，文藝片已經有足夠的土壤，導演隻需要做好自己的工作。《八月》是為眾多‘80后’‘90后’觀眾提供了一條重回上世紀90年代好時光的‘窄道’，給國產電影帶來更多溫暖。”

　　“如果時光可以倒流，您最想對1994年的自己說一點什麼？”面對記者如此提問，張大磊笑談：“我會告訴他，你這樣就挺好，以后也挺好。”“會不會提前告訴他，2016年你的片子會得金馬獎？”“不會，萬一他不喜歡電影呢。”（楊雯）

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