吳尊、高以翔、馬布裡、錦榮、王陽明（左起）上演“籃球大戰”

　　導演楊子

　　入圍本屆上海國際電影節電影頻道傳媒大獎單元的影片《我是馬布裡》，將於8月11日全國上映。影片由楊子導演，黃建新任監制，在中美兩國取景拍攝，CBA北京首鋼前外援斯蒂芬·馬布裡飾演自己，吳尊、高以翔、錦榮、王陽明等擅長籃球的型男和馬布裡在片中上演“籃球大戰”。導演楊子透露，馬布裡作為電影的籃球指導，每天“虐待”演員無數遍，“演員們的籃球打得很好，他們可以用籃球語言交流﹔馬布裡也可以學習表演，這是最完美的組合。”馬布裡表示自己很享受拍攝過程，會認真考慮從體育圈轉戰影視娛樂圈。在媒體見面會之后，導演楊子接受了羊城晚報記者專訪。

　　是劇情片而非傳記片

　　羊城晚報：《我是馬布裡》取材於馬布裡的真人真事，可以說這是一部傳記式體育電影嗎？

　　楊子：這是一部籃球運動題材的劇情片，並不是傳記片。除了馬布裡出演他自己，還有他的家人本色出演之外，其余的角色和現實中的人物都不是“對號入座”，基本上所有故事都是虛構的，我寫劇本時也有意避開了真實事件。如果做成寫實型的傳記電影，可能戲劇沖突會沒那麼強，發揮的空間也沒有那麼大。

　　羊城晚報：馬布裡是第一次拍電影，你對他的表演滿意嗎？

　　楊子：我對他是超乎想象的滿意，很多觀眾也覺得他表現很不錯。拍體育電影最難的是找演員，因為體育項目需要多年的積累，一般演員無法駕馭。籃球運動對技巧要求非常高，馬布裡是最適合這個角色的人選。吳尊、高以翔是准專業的籃球運動員，錦榮以前是校隊隊長，這次大家是因為籃球而走到一起的。

　　犧牲了馬布裡的隱私

　　羊城晚報：整個拍攝過程是否順利？

　　楊子：我是學表演出身的，很清楚新演員初次面對鏡頭往往會手足無措。但馬布裡作為前NBA球員，比賽時常年都在聚光燈下，在鏡頭下非常自信，我對他的鏡頭感一點都不擔憂。反而是馬布裡對自己的要求很嚴格，整部電影他有一百多場戲，他總是希望自己能做到極致，一個詞念錯了都要重來。我和他說沒關系，不用完全按照劇本來，但他就是要求重來，總希望能做到最好。這或許就是追求第一的體育精神的體現。我特別希望馬布裡可以拿新人獎，這是他跨界的第一部作品，完成度就擺在那兒。

　　羊城晚報：哪一場戲讓你印象最深刻？

　　楊子：有場戲是馬布裡知道了他在中國打比賽時父親去世了，他在崩潰的狀態下和媽媽通電話。當時他的情緒完全爆發出來了，哽咽得說不出台詞，眼淚也完全控制不住，這段戲一條就過了，拍得很順。現實中馬布裡的父親就是在他打比賽時心臟病發去世的，我做了一些改動，犧牲了馬布裡的隱私，還觸碰到他內心最傷痛的地方，並且讓他表現出來，我其實蠻內疚的，好在馬布裡特別理解，允許我用戲劇的方式來呈現。

　　羊城晚報：影片在中美兩地取景，美國部分拍了哪些地方？

　　楊子：我們在紐約拍了一周，拍攝了馬布裡的家，他的兒子和女兒也出鏡了。

　　不按套路去拍勵志片

　　羊城晚報：你的上部電影《喊山》是發生在農村的劇情片，也是比較小眾的文藝片，為什麼這次會執導《我是馬布裡》這部帶有商業色彩的體育熱血電影？

　　楊子：這部片我是當成商業片甚至動作片來拍的。我給自己設的目標是像李安導演那樣文藝片、商業片兩者都能拍。我喜歡挑戰沒嘗試過的領域。之前《喊山》拍的是農村，可我其實沒有任何農村經驗。我也完全不懂籃球，在不熟悉的領域會讓你沒有套路可尋。在我看來，陌生的題材不是束縛和限制，而是逼著你去創新的契機，我就想看看自己是否能不用體育勵志片的套路來拍體育勵志片。

　　羊城晚報：監制黃建新給影片提了什麼建議？

　　楊子：他懂籃球，在怎麼刻畫和呈現籃球精神上給了我很多啟發。劇作的結構和敘事方面，黃老師也給了我很多修改意見。如果靜態的內容多了，他又會指出這樣會影響體育片的節奏，太拖沓。黃老師不會限制我，也不會把這部片變成他的創作，但會點出存在的問題讓我修改。

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