26集農村題材勵志創業劇《青戀》正在央視一套綜合頻道熱播中。作為執導過《幸福來敲門》、《營盤鎮警事》等作品的導演馬進來說，雖然是受朋友之邀拍攝該劇並擔任編劇，但卻在過程中越來越感動於這個故事所展示的情懷。他在接受華商報記者採訪時透露，因為不了解南方農村的土壤，導致前五稿全部推翻重新來寫。

故鄉是實現夢想的家園

華商報：主演郭京飛說拍攝《青戀》這種題材的劇會是功德一件，你怎麼看待這個說法？

馬進：現在環境變好了，政策支持了，故鄉不再只是一個情感的寄托，更是年輕人實現夢想的家園。如果《青戀》將這樣一種理念呈現出來，激發中國鄉鎮領導的經濟發展熱情，讓更多的年輕人選擇返鄉創業，那將是一個莫大的功德。

華商報：當下社會人們內心渴望寧靜，希冀重建大自然美好環境的情感回歸，對你的創作有什麼啟發？

馬進：每一個在城市打拼和奮斗的人，其實內心深處都有一個田園。這個田園可能更多地意指“回得去”的美麗故鄉。但由於工業化的緣故，有的故鄉變成回不去的荒蕪田園。所以劇中人物，比如車曉演的那個角色，代表了一種生存理念和生存意志，她的選擇暗合了、滿足了水泥叢林中打拼的上班族，哪怕你是金領、白領、銀領，內心是非常焦慮的。事實上在浙江、江蘇、雲南有很多厭倦了都市的喧嘩和擠壓，想自己到山水之間放逐自己的人。

華商報：拍攝時最大的困難是什麼？

馬進：最大難度在於我們想打破傳統，首先我們想講一個輕鬆喜感又可以回味的好故事，把主旋律和正能量通過人物、人物關系、情節結構本身去表達。

之前的故事裝不進這片山水

華商報：聽說《青戀》劇本幾經修改，不斷精進。你既是導演也是編劇，這樣多次的修改，主要原因是什麼？

馬進：其實當我們的劇本進行到第五稿的時候，這個基本都是在北京完成的，那時我第一次來到安吉，突然覺得故事跟環境格格不入，於是推翻重來。

華商報：地理環境也會影響到故事嗎？

馬進：因為之前的故事裝不進這片山水。一方水土養一方人嘛，所以說當拍攝環境一旦具體化的時候，它會成為一種新的標准，或者說它本身就是一片土壤，你種的東西能不能成活，完全看你是不是能夠適應它。

華商報：《青戀》與我們之前看的北方農村戲的差別在哪裡？

馬進：我希望在北方話語佔絕對主導的農村題材創作中尋求突破。農村戲除了講苦情故事外，大體上還是一種輕快的喜劇形式。北方語言很容易獲得幽默的效果，這點南方語言不佔優勢。《青戀》的定位是輕喜風格的勵志劇，它的挑戰是如何建立起人物之間的喜感和邏輯。其實大家目前看到的沒了以前北方農村電視劇常見的橋段包裹和套路，這是嘗試的結果。

給人帶來觀賞上的愉悅

華商報：那《青戀》作為農村題材劇，最大的看點是什麼？

馬進：我覺得《青戀》的看點，首先在於它非常的養眼，無論從環境到角色，到鏡頭結構，光影、音樂，既養眼，又養耳朵，也養心，給人帶來觀賞上的愉悅。再有作為農村劇而言，它是一個新故事，不同於傳統的北方路數的農村劇，也不同於一些個別的南方劇，很多劇講一個人從小到大，從弱到強，經歷了N多年的歷史演變和發展，它是一個斷代的戲，隻講了兩年的故事。

華商報：你合作的似乎比較多的都是頗有演技的演員，包括一些年輕演員。您是如何看待當下“小鮮肉”和“老戲骨”常被拿來在演技上比較？

馬進：其實小鮮肉當中也有也有老戲骨啊，比如張一山、楊紫、周冬雨，這都是老戲骨，他們的演技不不遜色於任何年齡段的大咖。

分享讓更多人看到