我是很少看綜藝節目的。除了現象級的節目，作為研究的素材補看一下，除此之外真正追著看的綜藝寥寥。但是最近有一檔綜藝，我真的追了，而且盡管節目“槽點”不少，但套用一句大俗話，我要真誠地祝這個節目越辦越好，那就是剛剛播出兩期的浙江衛視《演員的誕生》。

　　《演員的誕生》是一檔怎樣的節目呢？簡單來說，就是演員在綜藝現場通過對手戲比拼演技。當然，也少不了明星導師、嘉賓評委、觀眾投票、晉級賽制，這些同類節目的老一套。

　　說到明星導師，這個節目的導師有誰呢？章子怡，劉燁，宋丹丹，再加上主持人張國立。客觀地講，這幾位隻要今后職業生涯不出大問題，幾十年后都是可以劃入“老藝術家”行列的。這個陣容一出來，評價演技？沒毛病。

　　說到選手，選手有誰呢？鄭爽、任嘉倫、劉芸、黃璐、辛芷蕾、舒暢、翟天臨、王俊凱（第三期預告片中登場）……有的是人氣與爭議並存的流量擔當，有的則是觀眾對名字陌生、看到臉卻能馬上叫出好幾個經典角色的實力派，話題度和可觀賞性都有顧及。

　　客觀地說，作為一檔“綜藝節目”，《演員的誕生》還有很多不盡如人意之處。像節目的節奏、鏡頭的切換、視頻音頻特效的加入、搞笑包袱的營造、環節設計和賽制安排、為演員准備的劇本的水准、廣告植入的時機和方式，甚至導師席那顫顫巍巍的椅子和投票器，都體現出在“綜藝形式”上距離國內頂尖的制作水准還有差距。同時作為一檔以專業性為賣點的綜藝節目，平衡好專業性和綜藝本身的娛樂性也頗令制作團隊捉襟見肘。再加上走專業大氣路線的嘉賓主持，本身“綜藝感”就不是很出眾，也讓一些觀眾直言“不適應”。

　　毫無疑問，《演員的誕生》作為一檔綜藝節目遠不能稱完美，但我仍然要衷心地祝願這個節目越辦越好。為何？因為這個節目——更進一步講，“演技競技”類綜藝節目——的出現和繁榮，對於當下的國內影視界絕對是一個好現象。

　　近些年國內影視界被最常討論的議題是什麼？無非“天價片酬”和“鮮肉演技”。這兩個問題實際上一體兩面：何謂“天價”？並不是金額數字的大小，而是相對於演員所奉獻出來的產品——“表演”——許多片酬顯得高得“不值”“沒道理”。所以歸根結底，就是表演的含金量問題，就是“演技”問題。

　　演員是“表演”的生產者，“演技”是演員的生產技能。生產者按照其生產技能高低而獲酬，似乎是各行各業共同的真理。但在當下的國內影視界，這個道理似乎不總是能講通。

　　譬如現在讓你馬上說出十個80后演員中的演技派，能馬上說出來嗎？隻說五個呢？恐怕並不容易。

　　是80后演員沒有演技嗎？並不是，但是在目前的市場下，最受資本關注、最受媒介關注——從根本上講最受觀眾關注的演員，並不是演技派。演技，對於如今的演員而言，似乎已經不是最重要的屬性。其他的“個人屬性”，譬如顏值，譬如身材，譬如時尚度，譬如情感八卦，都能扎扎實實地為演員帶來人氣，進而轉化成片酬，但是對演技的評判和消費需要觀眾有一定的鑒賞能力，同時還需要觀眾有追劇的時間，這些無形中構成了觀眾消費演技的一道門檻，但消費顏值和八卦卻隻需要讀一張圖的時間，所以其潛在消費者群體，遠比演技的消費者來得龐大。

　　另一方面，演技作為一種需要時間來打磨的技藝，幾乎先天決定了年輕演員的演技難免被老戲骨碾壓。一個年輕的演員很難擁有一線演員頂級的演技，但是卻可以擁有一線頂級的顏值和八卦制造能力，想要踐行那句“出名要趁早”的名言，也就隻能避免往演技這條遠路上繞行了。

　　普通觀眾需要有人把玄之又玄的“演技”掰開了、揉碎了展示給他們並帶著他們品味﹔演員需要一個能讓自己在眾目睽睽之下靠演技贏得人望的平台。而這兩件事，正是《演員的誕生》想要做的。恰逢其時。

　　我個人並不欣賞《演員的誕生》的競賽形式，甚至覺得這種賽制是同類節目難以擺脫的一種痼疾。然而這個節目的價值並不在於最終誰pk掉誰、誰當了年度總冠軍，而在於它試圖將演技這回事兒，明明白白地展現在所有的觀眾面前，讓許多看了很多年電視劇的觀眾第一次真正去關注演技，嘗試去判斷演技的優劣，去贊美好的演技，去鄙夷差的演技，讓演技真正成為區分演員水准高下的一條標准。

　　第一期節目中章子怡批評鄭爽的臨場表演缺乏“信念感”，第二期節目中宋丹丹為喜劇演員和“隻能演同類角色”的演員正名，這些顯得不夠“平易近人”的話題設置，展現出了《演員的誕生》試圖嚴肅探討表演的努力。雖然明星導師也只是一家之言，也許觀眾的判斷會與評委和節目的結果背道而馳，但這也無所謂，最重要的是“觀眾作出判斷”這件事本身。哪怕這個節目能讓觀眾萌生哪怕一丁點的演技評價意識，那對於當下“流量為王”的影視界的長遠發展，也是功德無量的。而實際上，在網絡播放中出現的大量觀眾討論演技的彈幕評論，正是這個節目最值得驕傲的“成績”之一。

　　從目前的兩期節目上，可以看到《演員的誕生》討論演技的誠意，但也能看出其在“嚴肅性”和“娛樂性”上搖擺不定。娛樂性上放不開手腳，專業性上為了不“嚇跑”普通觀眾又不敢過於專業。加上剪輯瑣碎、賽制別扭，落到觀感上，確實有時有些“尬”。從這個層面上，或許這個節目本身配不上太多的贊美。但正像“千金買骨”的典故一樣，如果這個節目最終一敗涂地，“吸取教訓”的綜藝制作方恐怕又要走回讓演員爬山跳河、翻滾倒立的路子上。而第二期節目裡，經典情景喜劇《我愛我家》演員再次聚首，而演員們出於對原作的尊重沒有倉促強行上演“我愛我家續集”，可彈幕中卻充滿著“演啊演啊我熬夜這麼久你就給我看這個”的質疑，可見引領觀眾從娛樂走向藝術的道路也依舊任重道遠。所以我祝《演員的誕生》越辦越好，不是客套話，一來表達了“目前不夠好”的判斷，二來表達了希望它長久辦下去的願望。很貼切。

　　“越辦越好”不可能畢其功於一役，“流量為王”大概還要統治影視界一陣子。但即便如此，讓粉絲真正學會去品鑒、吹捧自己愛豆的演技，而不是隻會千篇一律的舔屏打call生猴子，總歸是一個好的開始。（人民日報中央廚房·文藝九局 馬涌）

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