影響了幾代人的香港暴力美學代表《英雄本色》修復版正在重映，1986年該片上映時，打破紀錄成為年度票房冠軍。在香港影評人評選的香港百部佳片中，該片排名第一。足見《英雄本色》的影響力及地位。對於31年后再次登上大銀幕，導演吳宇森非常激動，他表示這個影片又得到了重生。

這個影片又得到了重生

華商報：31年后《英雄本色》再次登上大銀幕，你作為導演心情如何？

吳宇森：非常地激動，感覺到不可思議，31年之后還能放，大家還記得這個電影。非常高興看到電影修復得那麼好、那麼完美，比31年前放的時候感覺更好。

華商報：聽說你也在影院看了，再次看到那些經典的畫面，最先想起的是什麼？

吳宇森：仍然很感慨，張國榮是我最尊敬、非常要好的一個朋友，我們拍《英雄本色》的時候好像兄弟一樣，一些戲也是張國榮跟我講怎麼樣放鬆，給了我尊敬，他是一個把自己的痛苦隱藏起來，把快樂獻給大家、獻給好友的人。

華商報：這次重新上映的是修復版、4K版，這個到底應該怎麼理解？

吳宇森：一個一個的畫面、顏色重新調整。以前制片公司沒有好好保護，通常電影放兩三天就好像變成舊片，現在能夠修復，感覺好像這個影片又得到了重生一樣。

“小馬哥咬著火柴棍”是周潤發想的

華商報：《英雄本色》已經成為經典，如果有機會再拍一次，你會堅持原來的還是會調整？

吳宇森：如果有機會重拍戲的話，結尾不讓周潤發死而是讓他覺悟。我還會把張國榮內心的痛苦、掙扎、內心的壓力描寫得更細一點，他沒有錯，他不應該承受那樣的譴責跟內疚、痛苦，應該有一個更好的方式讓他理解哥哥，以及對他所面對的困境、壓力，怎麼樣改變過來，他其實才是最后的《英雄本色》。

華商報：這個電影有非常多的經典台詞、動作，小馬哥咬著火柴棍，這個Pose也有很多年輕人去模仿，當時是如何去設定這樣一個動作？

吳宇森：這個動作不是我設計的，是周潤發自己設想的，我隻用慢鏡頭拍他走進酒庄，怎麼樣把槍埋伏好，他說導演我這樣更從容、更瀟洒、更好玩，好啊好啊。這些戲裡面，我跟演員之間溝通的，我喜歡讓演員有充分自由發揮他的演技，也希望把他的感受、生活的經驗放到電影上面。大家看到有一段戲，周潤發在地下車庫看到狄龍那一場戲，也是周潤發想的。我們平常拍戲都是吃飯盒，有的工作人員吃一兩口就丟下來的，盒飯不會那麼美味的，周潤發看到誰把盒飯丟下來他就拿起來吃完，告訴大家不要浪費糧食，搞得大家很慚愧，從他開始大家不敢太隨意了，很珍惜那個盒飯。所以就把那個經驗放在戲裡面，在吃盒飯看到狄龍的時候整個就呆住了，很辛酸的，我們有很多互動是跟演員產生的效果。

電影還是不能缺少情懷

華商報：《英雄本色》中的兄弟情很感人，這好像也是你的電影很喜歡表達的，和當時的香港社會風氣有關吧？

吳宇森：當時整個社會彌漫著俠義之風，所謂義氣、重情重義的氛圍。我拍《英雄本色》是另外一個方面的現代武俠，把犧牲精神、俠客精神放在這個戲裡面。

華商報：那你的心中有那種俠肝義膽武俠之氣嗎？

吳宇森：我覺得我是一個活在古代的人，我經常幻想自己是一個劍客，我喜歡行俠仗義、樂於幫助別人，所以戲裡面就把我的感情拍出來了。

華商報：最近的華語電影被指“重特效輕情義”，很大片也有很多高科技手段，但情節好像淡了，你怎麼看待這個現象？

吳宇森：我們的電影受到好萊塢的影響，像《戰狼2》破了非常高紀錄的，有它成功的道理。但電影還是不能缺少情懷。以前我去好萊塢的時候，他們也期望拍些好萊塢電影，但既然找我去，我希望我們跟美國之間找到共同的東西發揮到電影上，最后我發現隻有人性跟情懷才是一個打通的方法。所以我就把我們中國的家庭價值觀放在一個科幻電影裡，最后那個戲獲得很大成功。《英雄本色》再看大家還是很感動，發自內心的、充滿情懷的電影還是一樣受歡迎的。

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