改編自金庸同名小說的武俠劇《新笑傲江湖》上線十天，不僅沒有實現“新人要出頭”的期待，更沒能延續去年《新射雕英雄傳》好評如潮新氣象，反而從演員、改編到武打、制作等等遭遇了全方位的抨擊：“演員形象氣質跟原著完全不搭，劇情毫無邏輯，武打場面敷衍”﹔特別是借角色之口說出“建立一個沒有流血和犧牲的和諧江湖”來對原著主旨進行解讀更是引起了強烈的質疑﹔“令狐沖的少年成長史替代原著中對江湖紛爭，令狐沖面對名門正派枉顧禮義廉恥時的精神沖突，被淡化成了一個少年的打怪升級”。這種迎合年輕受眾的改編，也沒得到目標人群的認可。豆瓣上5000多名觀眾打分，90%給1星，截至昨晚得分僅2.4，刷新了國產武俠劇新低。

　　作為光線試水武俠劇的野心之作，在制作上宣稱起用新人以便把資金投入制作，班底也算整齊，為何結果卻和作品最早的企圖心落差巨大？2018年翻拍劇在整個電視劇生產和播出中的比例將大幅提高，《新笑傲江湖》將給后來者敲響怎樣的警鐘？北京青年報記者帶著眾多網友的“不滿意”採訪了導演金琛。

　　並沒差到如此下限

　　目前局面出乎意料

　　北青報：目前豆瓣評分極低、外界評價不高的局面，是否出乎您的意料？

　　金琛：豆瓣的評分怎麼形成的，我真的不太了解，或許是一種文藝作品評分較高、商業作品評分不會高的評價體系。這個分數我不太在意，但總被別人拿來說事，多少會有些影響。只是個人並沒覺得差到如此下限，目前的局面非常出乎我們預料。一部作品前6集“定生死”，我們對開局下了巨大功夫，10集壓縮到6集——原著開篇有大量引入和鋪墊，而我們第1集結束令狐沖就被懷疑為殺人凶手了，女主角也更早出場，男女主人公的線更早交匯……這麼做本來是想追求強情節的壓力感和美劇感，沒想到事與願違。 到14集后節奏放慢有點娓娓道來了，評價反而好起來。

　　完成改編結構后

　　曾報備金庸先生一方

　　北青報：您理解《新笑傲江湖》的“新”到底在哪？

　　金琛：劇和小說，是兩種不同體裁的文藝作品，希望大家明白查老先生寫這部小說的精神意義，隻有領會小說的精神意義才能討論得失。其實沒有改什麼，大故事依然是小說底子，一個真誠的小伙子，因為包容被天下陷害也被天下武功收納，成為一代宗師，但他自願放下所擁有的一切回歸平凡生活的故事！全是小說底子。只是為了影視化擴展了東方不敗的魔教內部混亂，和五岳一樣內斗，表現復雜的人性和成人世界。這也是為什麼起用新人的意義，出污泥而不染！

　　我覺得《新笑傲江湖》裡回歸普通情懷的精神意義是和當代年輕人接近的，是反映當代普通人的生活常態和掙扎。我們的社會各種險惡和善良並存，從此角度笑傲江湖不乏具有現代性。

　　人性的掙扎、殘忍、變異多還是在成人世界。所以我希望表達以令狐沖為代表的年輕人出污泥而不染的精神，就像不少歷史的變革是年輕人推動的，當今社會的未來也將是年輕人來推動，希望和現實社會呼應起來。

　　北青報：評論裡很多網友表達不滿的方式就是質疑導演沒有看原著？！拋開不理智的情緒發泄，客觀上觸及到影視劇翻拍中，對於改編和忠於原著二者之間尺度把握的“終極難題”。這個問題，您是怎麼理解的？

　　金琛：我也是“書粉”，有想法表達在作品裡。導演這個職業的意思就是有話要說，我不是一個導播。我認為前提是保留精神內核和人物成長。在我們完成改編的結構后會報備金庸先生的代表，拍攝中的劇照素材也需要跟對方溝通……金庸先生能以大家的寬厚風度接受各種角度的改編作品，“書粉”何必強求？

　　這個“令狐沖”

　　主要是表演過關

　　北青報：觀眾不滿意，最集中的問題是演員選擇。這部作品是“光線”打造新人的。為了用新人而用新人，或者說隻能用“光線”簽約的新人，這種模式客觀上局限了演員的質量嗎？

　　金琛：除了“令狐沖”丁冠森之外，所有演員都是我們確認之后才跟“光線”簽約的。東方不敗、任盈盈等主角是需要跟令狐沖“搭”的，我們權衡了很久才最后選定，這方面並沒有來自制作方的壓力。

　　北青報：這一版的令狐沖更像個乖乖的鄰家大男孩，從外形到氣質跟原著中不羈瀟洒的大俠相去甚遠，您在微博上回應，“不認為巧舌如簧就是瀟洒，我喜歡平易近人”﹔網友回“喜歡老實，應該拍《射雕英雄傳》……

　　金琛：令狐沖之前多是俊朗帥氣的扮演，在我收到拍攝邀請時曾經想過與流量明星合作，也洽談過幾個，不是膽怯就是檔期緊張，總之比較麻煩。后來大家決定起用新人，來一些新的氣象。於是我開始思考，也確實有過許多俊朗男孩可以成為選擇，至於為什麼最后選擇丁冠森，主要是他表演能力合格過關，同時他具有一張給人信任感的臉。男人的優秀最終不是靠臉，靠的是內在美，是擔當與胸懷，這是我理解的令狐沖。同時丁冠森有著一種寧靜的雅氣，和張若昀很雷同，我喜歡這種有著魅力的男性。

　　不是一定要有特別的濃眉大眼才靚。特別是令狐沖這樣的一代宗師，如果把出眾的美貌與內心的寬厚乃至武林天下之冠都給他，我個人覺得不太真實，過於完美。令狐沖其實是一路被人陷害被人侮辱的，是命運多舛的苦難人，是他的內心強大和人格最后獲得成功。所以我想丁冠森是合適的——他那樣的令狐沖才會愛情被林平之奪走，才會被師父懷疑，才會被江湖追殺……

　　武打變得不實不虛

　　目前局面很尷尬

　　北青報：“武打場面草率凌亂，作為新拍武俠劇在動作戲上卻水平倒退”，這是很多武俠迷的觀感。與此同時，您多次也在個人微博上流露類似暴力美學隻剩慢動作”之類的遺憾情緒。實際呈現效果，跟您預想的偏差有多大？問題出在什麼地方？

　　金琛：在武打戲上，首先我不想要港劇味道，不想拍飛檐走壁。因為這個版本的立意是回歸到普通人，變成普通人情懷。江湖再大不如我們內心強大，普通人的價值觀是正確的主流，是值得我們贊美的。所以我不想玄幻的空靈，我想要的是真實的武打。生活中接觸的武林高手，出手也和普通人無異，但你可能不明所以就敗了，這是實擊中的真實。真實的戰斗還是四肢的活動。所以開拍前我參考的是北野武，是日本的《浪客劍心》。當然我們在實戰的設計上還是缺少精美與合理，這是遺憾的。要想打碎一種美學是要靠另一種更具高度的美學。我們在這點上值得反思。另外實打實靠的就是刀刀見肉，后來這些見血的鏡頭又多被刪除，就變得既不實也不虛，令局面很尷尬。

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