電影《后來的我們》上映前一日，導演劉若英在去路演場地的車上接受了我們的採訪。她的聲音沙啞、疲憊，感覺吐出每一個字都極其費勁，前一夜她隻睡了兩個小時。

　　48歲的劉若英頭一回做導演，她感慨，拍《后來的我們》，思考最多的一件事是：隻要你真心誠意，就是會有遺憾，除非你根本不在乎那段情感。

　　劉若英注定不是個容易定義的“圈裡人”。她的追求太豐富，在網友盤點新花旦新熱搜時，她不聲不響，在伏案寫作的路上跑了好遠，現在又開拓新跑道：當導演是啥滋味，劉若英為什麼不試試？

　　井柏然形容，真正的劉若英像一本書。“她的成長經歷、愛情故事、事業起伏……構成了每一個章節，累積成她的智慧與厚度。有一個詞叫‘斜杠青年’，歌手/演員/作家是劉若英的‘斜杠’。”

　　電影的故事原型叫《過年，回家》，來自她2011年出版的《我的不完美》一書中台灣人阿志與淑芳寫的信，一個關於有情人漂泊和錯過的故事。到了2018年，高雄美濃的阿志變成北京的林見清，淑芳變成方小曉。

　　劉若英在乎寫作這件事，很多人想象不到的在乎。她曾在《東方早報》文化版開設個人專欄“奶茶鋪”，“不管往好的或往壞的方向發展，報紙還會存在很長一段時間，不為別的，就為了那溫度。”

　　劉若英是一個很謙卑的寫作者，她告訴我們，自己每寫完一段話，通常先分享給與這個事情無關的一兩個朋友，看他們覺得好不好看，感不感動。然后給裡面提及的人看，確認她這樣寫有沒有問題，最后給經紀人和團隊校稿。劉若英通常是晚上收工后在酒店寫東西，有時候是在家裡兒子睡著的時候寫東西，而現在跑路演都是在車上寫。

　　在劉若英看來，做導演是非常難得的機會和體驗，所以籌備《后來的我們》時，就萌生了做電影書的念頭。“當時並不知道后期會這麼忙。結果后來一邊做后期，一邊寫，其實是挖了一個坑給自己跳。”她說，如果當時不記錄，后來都會忘記。

　　第一次做導演，劉若英也要拍自己親筆寫的故事。這個決定是張一白促成的。“從短文到劇本，從台北到北京， 他聽我說我想說的故事，而他總是有答案。北漂，就是那個答案。”

　　劉若英說，早在10年前，張艾嘉就鼓勵她可以往幕后發展，而當時是膽怯與抗拒的，“我看著如張姐這樣有才華的女導演如此辛苦，心想，好好的演員不做，誰要去做導演啊？哈哈！更何況，演戲對我來說都已是令人如此戰戰兢兢的艱巨的任務，我怎麼還有余力可以做導演呢？”

　　“以前當演員，殺青后就走人。現在殺青，一部電影才完成一半。”在電影正式“交卷”前一天，劉若英坦言，最后一裡路，爬也要爬過去。她就剩下最后一口氣，堅持要把這件事情做完，否則前面所有團隊那麼多的努力就浪費了。

　　很多觀眾自動把《后來的我們》和劉若英的成名曲《后來》綁定。劉若英解釋電影並不是那首歌的延伸。現在的片名，是五月天的歌給了她靈感，歌詞中提到：“隻期待后來的你能快樂，那就是后來的我最想的，后來的我們依然走著，只是不再並肩了，朝各自的人生追尋了。”

　　“這不正是見清與小曉的戀情主題曲嗎？也是無數分手男女對對方后來的期許。”劉若英總結，情歌唱來唱去也就這麼幾件事，令大家印象深刻的是《后來》，但電影《后來的我們》，是她很多情歌的總和。

　　電影裡，見清與小曉終究錯過了，留存無限的想念，以及對“如果當時”的想象。看完電影，人們開始檢視“過去”與“后來”這兩扇鏡子裡的自我。那麼“后來的劉若英”，是她曾經希望成為的模樣嗎？

　　劉若英如是回答：“有時候，我就想什麼都不干，有時候覺得我好像可以做一點事情。所以后來我會變成什麼樣，那個答案一直在變。但不變的就是，我一直很希望自己能夠保有初衷，然后做一個誠實的人。”

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