陳坤

　　《天盛長歌》導演是沈嚴，以拍現實題材劇知名，拍過《中國式關系》《中國式離婚》《我的前半生》等等。他接受採訪說，當初是陳坤帶著資方主動找到他的。刷了幾集《天盛長歌》之后，我就特別想知道，陳坤為什麼要拍這部劇？這背后可能還藏著另一個問題：內地第一批真正意義上的明星，已到了成為職業標杆的年齡，他們能否撐得起這杆行業大旗？

　　遺憾的是，或許是電視平台熱度下降，電視劇宣傳如今都不路演了，記者跟演員沒了直接互動的機會。《天盛長歌》開播，翻遍新聞，竟然找不到一篇正式的陳坤訪談，反而看到陳坤的公益項目“行走的力量”8月17日正式出發了。

　　陳坤在娛樂圈少有的保持了神秘感的明星。導演趙寶剛一部古早劇 《像霧像雨又像風》，用了陸毅和陳坤（那部劇也火了孫紅雷），趙寶剛曾評價：陸毅是駿馬，陳坤是野馬。言裡言外對陳坤都很欣賞。陳坤是“美而自知”的，以前他對記者很坦白，常常剖白自己：年紀輕輕擁有了很多名利，曾陷入精神困惑。后來他開始組團“行走”，通過沉默行走數日來尋找內心的平靜和精神力量，還出過一本書《突然就走到了西藏》。

　　陳坤有行業責任感，有感於流量明星對於表演行業的傷害，他還和周迅陳國富一起做了一個“山下學堂”，專教表演課。總之，跟忙著上電視開“中餐廳”、帶娃或陷入偷稅與炒股漩渦的同輩人來說，陳坤仍是與眾不同的。2010年，陳坤曾憑《畫皮》獲百花影帝，那時他就說：“我們的時代到來了！”——他一直有行業和職業的自覺。

　　《天盛長歌》制作精良，有電影般的質感，表演和故事打分在良好以上，又是IP劇，具備了必火的諸多要素，處處顯露出陳坤及其團隊想樹立行業標杆的野心。

　　但站在觀眾而不是粉絲的立場上，《天盛長歌》仍是值得詬病的。這不是說它節奏偏慢，也不是因為將大女主硬改成了大男主劇，而是覺得它沒有“靈魂”，徒有“表演”。

　　陳坤獲百花獎的那部《畫皮》雖是古裝魔幻片，但極精准地塑造了王生這個典型的中國男人形象，在蓮花和牡丹之間猶疑不定，頗具現實意義，引發了“現象級”的討論。當然了，這個王生若擱現在，也算是“渣男”代表。

　　但《天盛長歌》中寧弈形象立得住嗎？陳坤版王子演得很用力，首集就奉獻了無聲哭戲，走在長街上的背景也令人惆悵，醉酒戲眼神迷離層次豐富。每場戲截下來，都可以用做“山下學堂”表演課示范。可以說，《天盛長歌》幾乎是陳坤式表演的“表演課”，就仿佛考官給你一個情境，然后你極力表現就行了，夸張點沒關系。但這一款“王子復仇記”，看不到內心掙扎。《琅琊榜》也是復仇故事，但梅長蘇一邊在用權謀，一邊在痛恨權謀。而《天盛長歌》裡那些痛哭、醉酒、嘔吐、裝傻賣癲，都僅僅只是表演，大約也就是那其他幾個王子太傻，才能唬得過去。

　　作為大眾藝術，受眾對於大女主和大男主劇的要求並不同。大男主劇要一點“理想主義”，而大女主劇要一點“虛無主義”（或女性主義）才會將品質上升。《延禧攻略》是好看，但最多不過是古裝版的職場爭斗，格調永遠高不過《甄嬛傳》。周迅的《如懿傳》單從紀錄片片花看，其價值觀已很吸引我。《琅琊榜》最后一集梅長蘇重上戰場的戲份對於全劇極為重要。去年那部《軍師聯盟》值得稱道之處便是加入了“理想主義”色彩，否則完全就是一幫老謀深算的人在害人害己害民。就目前而言，《天盛長歌》還沒有顯露出這一點（也許后面會有），至於復仇、權斗加戀愛，對於暑假的古裝市場來說，真的是多一部不多，少一部不少，成不了爆款，也是意料中事。

　　因為出身貧窮而又天賦美貌，自尊和自卑疊加，年輕時陳坤便有一種陰郁感，就像周迅自帶靈氣，是少有的具備藝術家氣質的明星。粉絲對於“藝術家”氣質演員往往“高標准嚴要求”。最近梁朝偉主演的電影《歐洲攻略》上映，粉絲一片哀嚎：梁朝偉是不是欠人錢了非要接這種爛片，說出來我們幫你贖啊！其實粉絲還是太把自己當觀眾了，若是真愛，偶像拍部爛片算什麼。早年梁朝偉就說過，拍“爛片”（或低俗喜劇）幾乎是他的減壓方式，每年都要接一兩部的。畢竟打個飛的喂完鴿子再飛回來這種事隻能偶爾為之，要知道安檢啊過海關啊，很麻煩的。

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