“文學藝術創造、哲學社會科學研究首先要搞清楚為誰創作、為誰立言的問題，這是一個根本問題。”

　　3月4日，習近平總書記看望參加全國政協十三屆二次會議的文化藝術界、社會科學界委員，並參加聯組會時強調：“人民是創作的源頭活水，隻有扎根人民，創作才能獲得取之不盡、用之不竭的源泉。”

　　總書記指出，要堅持與時代同步伐，承擔記錄新時代、書寫新時代、謳歌新時代的使命，勇於回答時代課題，從當代中國的偉大創造中發現創作的主題、捕捉創新的靈感，深刻反映我們這個時代的歷史巨變，描繪我們這個時代的精神圖譜，為時代畫像、為時代立傳、為時代明德。

　　創作怎樣的作品，將怎樣的“中國故事”講給世界聽？今年兩會上，不少代表委員反復追問。

　　熱議背后，也指向一種文化生產中的“供給側改革”。

　　創作什麼？

　　好作品要接地氣傳得開留得下

　　扎根現實

　　首要就是一個“人”字

　　3月8日，文化和旅游部部長雒樹剛在兩會“部長通道”上說，目前人民群眾對文化和旅游的需求已經從“有沒有，缺不缺”到了“好不好，精不精”的發展階段。

　　為適應這種文化和旅游供給主要矛盾的變化，文旅產品供給也應“從數量追求，轉到質量和品質的提升”，“把質量作為文化和旅游的生命線，堅持以人民為中心，多推出接地氣、傳得開、留得下的優秀文化產品”。

　　10日，政協第二場大會發言中，不止一位委員就此建言，呼吁跳脫“眼球經濟”“虛假繁榮”，杜絕“價值扭曲”“娛樂至上”。

　　其中首要的，是一個“人”字。執導了熱播節目《朗讀者》的全國政協委員、中央廣播電視總台一級導演呂逸濤說，如果說“朗讀”二字指的是文字，“者”講的就是人——有大半輩子獻身改革開放的先鋒人物，有白手起家闖出一片天地的民營企業家，也有普通勞動者，“正是他們建設出活力迸發的當代中國，從而讓這個節目富有鮮明的時代人文氣息，隻有深入到創作一線、扎根於現實的泥土，才能挖掘出其中的時代價值。”

　　在幾天前的聯組會上，全國政協委員、北京人民藝術劇院演員隊隊長馮遠征，曾有機會同習近平總書記面對面交流。巧合的是，就在兩會前夕，人藝復排的話劇《茶館》在北京熱演，連著許多天一票難求﹔總書記在聯組會上，也談起了自己兒時在人藝看戲的記憶。“一個民族要有靈魂，文藝作品也要有靈魂”，總書記的這番話，讓剛走下舞台就坐進會場的馮遠征覺得“更知道這條路怎麼走了”。

　　“就應該腳踏實地、很接地氣地去完成自己的每一個角色，每一場表演。方向明確了，路也指出來了，接下來我們會更加深入生活，去創造一些能夠反映老百姓真實生活和心態的作品。”馮遠征表示，文藝工作者更應該去深入生活，從生活中汲取營養，讓更多的觀眾能夠感受到我們的付出。“我們有一句老話，‘藝術源於生活，高於生活’。怎樣從生活中提煉出老百姓所思所想，然后在文藝作品中呈現，這是非常重要的。”

　　追尋傳統

　　尋自尊自信自強之源

　　“創作的源泉在什麼地方，第一就是來源於生活。從《平凡的世界》，到《大江大河》，這都是展現最生動的當代人的精神。另一條路徑，就是向傳統要靈感。”全國人大代表、上海廣播電視台主持人曹可凡說。

　　為客串出演《老中醫》，曹可凡研習了一遍從華佗、張仲景、孫思邈到20世紀“海派中醫”一路走來的中醫發展史，進而發現了其中蘊藏著的傳統文化脈絡。

　　曹可凡還在央視《經典詠流傳》的舞台上看到，一位學習漢學的美國學生，將庄子的《齊物論》和李白的《古風》結合起 來寫了一首歌，結果在網上獲 得的點擊量超3億次。

　　這種從傳統中尋找力量，並且“細水長流、潤物細無聲”的做法，很值得文藝工作者借鑒發揚。

　　全國政協委員、民進中央副主席姚愛興也在他的大會發言中表示，文藝創作應更注重對傳統文化的繼承與弘揚，特別是在西方文化影響逐漸加深的情況下，中國的文藝創作更需要找到“中華兒女自尊、自信、自強的源泉”。

　　“中華民族的文化自信深深植根於5000年綿延不絕的文明傳承，這也是文藝創作取之不盡、用之不竭的源泉。”他說，“在藝術創造創作中，要始終堅持創造性轉化和創新性發展，不斷賦予傳統文化新

　　的時代內涵和現代表達形式，使中華民族最基本的文化基因，與當代文化相適應、與現代社會相協調。”

　　傳播什麼？

　　講好中國故事也要“提質增效”

　　主流敘事

　　好聲音要傳得出去

　　兩會開幕前，一句來自觀眾的“點贊”，讓曹可凡多少有些哭笑不得。

　　曹可凡曾在幾年前的兩會上“炮轟”存在於電視行業的假數據泛濫、過度炒作真人秀等等亂象。今年，他所在的上海廣播電視台推出的政論專題片《這就是中國》，試圖回答“中國特色社會主義制度為何優越？中國成功背后究竟有一些怎樣的邏輯？”等等問題。

　　有些出乎意料的是，這檔電視人眼裡“沒有娛樂、沒有明星”的節目，卻贏得了巨大的流量。年輕一代觀眾也發出感慨：“沒想到主旋律題材也可以拍得好看”。

　　恰恰是這句話，讓曹可凡聽出了“弦外之音”。“固然是創作的成功，卻也暴露出此類作品在媒體融合推廣、輿情把握方面比較薄弱，導致市場存在’主旋律沒有收視率’的認識誤區。”

　　主流題材憑什麼不能好看？在人代會的審議現場，曹可凡列數了諸多問題：主流文藝節目的研發主力，僅是央視及排名比較靠前的上星衛視和視頻平台，整體數量依然有限，一些有好素材的地區，自身實力有限，心有余而力不足。而針對節目前期研發的扶持體系、人才培養等，也存在諸多短板。他特別呼吁，主流文藝創作應尋求多方合力，推動均衡發展——當然，國家有關方面應予主動的牽頭和支持。

　　“在劇集方面，可以加強重點選題的策劃與研發，通過專業的評審機制，完善前期孵化，助力作品提質升級。”曹可凡建議，針對試播片、先導片的創作設立專項扶持基金﹔鼓勵央衛視及網絡平台在版面編排上開辟“試播節目帶”，豐富觀眾調研手段﹔推動國家級劇本庫、節目模式庫的設立，助力主流輿論的海外輸出……此外，宣傳推廣渠道，也可以通過全媒體手段，讓好作品實現“多樣態、多終端、立體式、全覆蓋傳播”。

　　一句話，好的作品，應該用盡一切辦法讓它“做出來”、“傳出去”。

　　對外傳播

　　“走出去”還得進人心

　　另一個被討論多年的問題，是“中國文化走出去”。在前些年的熱情推動之后，今年兩會上，許多人考慮，“走出去”之后是不是能夠真正“打開市場”、進而“深入人心”？

　　全國人大代表、作家王安憶就在審議政府工作報告時直言，近年來大量文學作品在海外出版，也出現不少怪現象，“有的隻留下一個泡沫”。

　　她發現，在文學作品海外出版的生態鏈上，一些海外出版社並不能在發行上付出成本，出版幾十、一百冊書交代完事，版權代理公司是完成了指標，作者則增添了“作品翻譯成多種文字”的漂亮履歷，“但事實上，誰也看不見書”。

　　這種怪現象，折射出部分文藝界人士對“走出去”尚存盲目，更直指行業的虛火。在王安憶看來，盲目投錢並不是文藝作品走出去的正確方式，“不該用的地方要收斂起來，市場的事情交給市場。”

　　在不少代表委員看來，“走出去”只是形式，重要的是讓世界受眾“聽進去”，也亟待“提質增效”。而要提升效果，需要一些新的更具針對性的手法。

　　全國政協委員、上海譯文出版社總編輯史領空表示，當前外宣作品存在一些問題。“首先，中國人寫作，思維方式、表述方式同國外讀者之間接不上。另外從語言上來說，中文翻成英文，翻譯質量本身也有問題。”

　　為此，上海譯文出版社推出“國際組稿，全球發行”計劃，試圖找到“了解中國的外國人”，來寫“有關中國的書”，並在海內外同時以英文出版，以期更好打通不同文化之間的溝壑，用世界習慣的方式講述中國。

　　而在作品有過“走出去”成功經驗的全國政協委員、劇作家王麗萍看來，“講好中國故事”的一個秘訣，還是回到生活、回到人，“讓世界人民了解當代中國老百姓的生活”。

　　“2013年習總書記訪問坦桑尼亞的時候，還特別提到了我的作品《媳婦的美好時代》。去年我的最新作品《生活啟示錄》又被翻譯成斯瓦希裡語走進了非洲。”王麗萍說，“積累、挖掘生活中的東西，有細節才可以編成很好的故事。”

　　（本報北京3月10日專電）

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