No.584 《過春天》 71分

　　觀影時間：3月19日

　　觀影地點：百老匯影城國瑞城店

　　觀影人數：15

　　由白雪執導，田壯壯監制，黃堯、孫陽等主演的電影《過春天》已於3月15日全國公映。2018年，影片拿下第2屆平遙國際電影展最佳影片和最佳女主角兩項大獎，還入圍了第69屆柏林國際電影節新生代單元，口碑不俗，目前豆瓣評分高達8.0分。

　　該片講述了出生在香港，生活在深圳的16歲少女佩佩，為了夢想不惜冒險走上“水客”（走私者）道路的故事。片名“過春天”可謂一語雙關，一方面是指“水客”的行話，指過海關走私成功﹔另一層意思指每個人成長中可能都要“經過”一個階段，過去了又是春天，有點詩意和惆悵。

　　該片是導演白雪的長片處女作，也是第二屆中國導演協會青蔥計劃的扶持作品，雖然影片成本小，主演也都是新人演員，但作為監制的田壯壯看過影片之后有點出乎意料，“完成度特別高，很多人覺得片子好可能跟監制有關系，其實一點關系都沒有，我什麼都沒干”。

　　新京報記者採訪了該片導演白雪，聊了影片創作的幕后故事。雖然這是白雪的第一部長片，卻顯得相當成熟，而且還有不少鏡頭上的創新，比如一場男女主角互相纏膠帶的戲份，把走私貨品綁到身上，這場戲拍得特別美，更像一場“激情戲”。導演說，兩人的呼吸聲就像在觀眾耳朵邊，縈繞的一種炙熱的、荷爾蒙的感覺。再比如片中嘗試的三個定格鏡頭，導演就覺得這種方式很好玩，因為這個她第一次入行，能夠讓電影好玩起來，是很慶幸的一件事。

　　導演

　　家庭生活給創作很多滋養

　　導演白雪2007年畢業於北京電影學院導演系，畢業之后人生狀態基本在躊躇，雖然很想拍電影，但那時拍電影途徑比較窄，沒有確定想法，但又不希望自己的人生狀態停下來，就選擇了結婚生子。2013年的時候，她又重新返回學校讀研，讀了電影學院導演系的MFA（藝術碩士學位）。白雪說：“家庭生活的這些東西，確實對我創作有很大的幫助和滋養”，她認為剛畢業那會兒寫出來的東西很淺，結婚生子感受到家庭生活之后，有了更豐富的經歷，再去寫一個母親或父親角色，感受是不一樣的。監制田壯壯對於白雪的個人選擇也是大為激賞：“這是我最希望的女導演的成長之路，這完全是按照我的思想培養出來的。”

　　《過春天》是白雪那一屆導演系的第一部長片作品，主創除了美術指導張兆康（《擺渡人》《激戰》）和剪輯指導馬修（《山河故人》《相愛相親》）之外，攝影、聲音、作曲、制片等，都是白雪同一屆的同學。“我們基本上是從十幾歲一起長大的，大家都知根知底，電影觀和審美都很接近，對電影的認知和想法基本一致。他們在各自領域都非常厲害，在業內已經是中堅力量了。”春節前在網上刷屏的短片《啥是佩奇》的攝影就是《過春天》的攝影師。

　　劇本

　　暗訪調研花兩年時間創作

　　之前白雪在深圳長大，就很想寫一個跟深圳有關的故事。無意中，她關注到住在深圳、香港讀書的“跨境學童”這個特殊群體，發現這個群體身上有不同社會背景、文化、價值觀的沖突，身份上比較尷尬，在深圳有家沒朋友，在香港有朋友沒家，永遠在兩地之間穿梭。白雪覺得這裡面一定有很多迷人的故事。

　　“‘走水’是個技術環節，你可以上網去查，也可以跟人家聊天，去做暗訪啊，這些都可以得到你想要的信息。”為了寫劇本，白雪做了很多調研和資料搜集工作，去深圳、香港兩地做了很多調查，採訪了各個年齡層的跨境學童，包括他們的父母，也採訪了一些海關等工作人員，整理了兩萬多字的筆記。這個過程挺漫長、挺孤獨的，白雪也不知道劇本能不能寫出來，電影能不能拍出來，但她一直對這個女孩子比較有悲憫之情，最終她用兩年時間完成了劇本創作。

　　制片

　　難度主要來自拍海關戲份

　　因為電影故事發生在香港和深圳，講述了一個“雙城故事”，該片的制片人之一是白雪導演的老公賀斌，在制片人老公的規劃下，導演在拍攝過程中沒有太多后顧之憂。電影中最難搞定的場景是海關，因為故事涉及“走水”，海關這個場景對整部電影來說非常重要，導演也沒有備選方案，如果隨便換一個別的相似場景，則會讓影片看起來很不真實。賀斌一個人扛著很大壓力，找任何可以找到的關系去疏通，因為這麼多年基本沒有民營電影在海關拍過戲，難度特別大。“他每天六點鐘在人家單位門口等，等了三天，最后人家都被他感動了，就覺得哎呀，你們拍電影太不容易。”白雪說，拍完戲之后賀斌和很多人成了朋友，臨走時還帶著她去跟街道的警察、消防局還有海關等一一致謝。

　　劇組還有一個香港團隊協助制片人處理各方面的問題，幫劇組節省了很多成本。他們沒有用租車的方式，因為加上停車等費用開銷特別大，大家都是打車開工。白雪聊到這裡特別開心，覺得拍戲跟旅游一樣。她記得劇組第一次從深圳到香港，“特別壯觀，在關口就跟螞蟻搬家一樣，所有人都在拎行李，互相幫忙。”整部戲在香港拍了14天，在深圳拍了17天左右。

　　關鍵詞

　　1.纏膠帶

　　這場戲的空間很狹小，演員動作與機位受到很多限制，拍攝前演員排練了很多次。實際上，兩位演員的很多動作是無實物表演，並沒有真的用膠帶，因為道具膠帶發出的聲音會影響說台詞，因此撕膠帶纏膠帶的聲音都是后配的。

　　2.定格鏡頭

　　三個女主角的定格鏡頭是剪輯指導馬修先生的創造，導演第一次看到后還有點震驚，后來也聽到一些聲音覺得這種剪輯處理不夠平實，但是導演卻認為，這對女主角佩佩的心理有強化作用，“定格鏡頭其實是個感嘆號，有一點遞進和強調作用。”

　　3.結尾

　　電影結尾，警察突然出現，所有人被抓。很多觀眾覺得這種設定可能是礙於審查不得已的妥協。白雪坦言，在限制中去尋找創作的自由，是很正常的事情，犯了錯就一定要抓，這是天經地義的事情。

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