《食神》劇照。

　　《黑獄斷腸歌》劇照。

　　97版《古惑仔》劇照。

　　《千王之王》劇照。

　　《喜劇之王》劇照。

　　《行運一條龍》劇照。

　　李兆基在諸多電影中飾演反派或配角，多數時候他演的都是“基哥”，有時是飯店伙計，最終成為了劇照中明星們的背景板。

　　6月2日，年初曾抗癌成功的“港片四大惡人”之一的李兆基病逝，終年69歲。李兆基這個名字，對絕大部分年輕群體來說可能顯得陌生，估計不少人會想到剛剛在香港首富位置退休的地產大亨李兆基。但是對親身經歷過上世紀八九十年代港片熱潮——尤其是那些流連往返於錄像廳的人來說，李兆基是一個繞不過去的存在。

　　“四大惡人”已去仨港片傳奇時代加速退場

　　人稱“基哥”的李兆基早年間是香港涉黑團體三合會成員，后來金盆洗手投身影視，在導演林嶺東的點撥下成功洗白。基哥長著一張飽經風霜的壞人臉，一般人都不敢看第二眼，演壞人順理成章。

　　他在《監獄風雲》《古惑仔》《食神》《喜劇之王》等一系列影視劇中成功塑造了大大小小的惡人角色，其年少時期混跡過的“慈雲山十三太保”亦曾拍成電影。可以說，李兆基的演藝生涯稱得上是本色出演。仔細觀摩，會發現他的角色塑造透著“真”，但是又有不一樣的效果，比如《食神》中李兆基一襲白紗在海邊曼舞，荒誕過后會帶給人一種生活的空洞感。有個無厘頭觀點認為，富豪李兆基雖然有錢，但是在大眾中的認知度不一定高過演員李兆基。

　　除了演戲，李兆基還發揮過作曲才能，給《黑獄斷腸歌》做過兩首插曲，晚年還做過影視監制策劃。對比其他惡人，李兆基可謂業界多面手，只是晚年落寞，生活落魄獨居陋室，先后罹患中風、癌症。貧病交加的他曾對媒體感慨稱兄道弟的娛樂圈朋友都不見蹤影了，倒是早年社團的一些兄弟時不時還能接濟一下，時也命也。面對鏡頭的李兆基，面容消瘦，神採黯然，臉上符號性的坑窪也不復昔日“惡之華”，不禁讓人唏噓。

　　因為“惡”的出色，他與成奎安、何家駒、黃光亮並稱香港影視界的“四大惡人”。這幾位活躍的時代，正是香港影視界的黃金時代，每個人都有一大串拿得出手的知名角色，惡得讓人牙根痒痒，也讓人難忘。何家駒因為顏值過於凶惡和在影視中的絕佳表現，一輩子未婚，也算是為藝術獻身了。

　　只是近年來香港影視不振，這幾位都過著落寞的生活。“大傻”成奎安因鼻咽癌已於2009年病逝，何家駒2015年去世，而今李兆基去天堂與前面兩位聚首，隻剩黃光亮，不由得讓人喟嘆港片傳奇時代在加速度地退場。

　　讓人過目不忘的“反派”越來越少

　　對於現在的新生代觀眾來說，說到香港影視，可能第一時間想到的是梁朝偉、張曼玉、周星馳、劉德華、成龍等等一大串明星，無數擁躉都能對自己的愛豆如數家珍。對那些已經淡出屏幕或者明星之外的配角們，則甚少關注了，似乎在他們的熠熠星光之外，都是一片灰暗。主角光環對觀眾造成的最大困擾，就是選擇性的信息過濾。但事實果真如此嗎？

　　他們在上世紀九十年代在內地的走紅，除了精湛的表演，還有不可忽視的時代因素。彼時內地經過十多年的改革開放，居民消費能力上升，文化和影視需求井噴，內地影視出現了“向南看”的趨勢，香港影視作品、從業人員大舉北上，加速催熟了內地的影視工業，也給幾代人帶來了縈繞於歲月之上的視聽記憶。

　　隻有小角色，沒有小演員。一個時代的輝煌，仿佛一片原始森林，除了有參天巨木，更要有攀援植物、灌木花草的存在，才能是一個完整的生態系統。香港影視劇的黃金時代也是如此，它的輝煌絕不僅僅是因為存在幾個大明星，更多的是因為有無數出彩的演員眾星捧月，還有后面一套符合影視工業要求的周密的產業鏈的運作，有各個工種的高度配合，才成就了那個時代。可以說，有“周星馳”更有“李兆基”，才是一個成熟的影視工業生態。香港影視雖然大不如昔，但是也在堅守當年的一些東西，比如2018年的香港金像獎將專業精神獎頒發給“茶水工”楊蓉蓮，也有《桃姐》這樣的影片，証明了人文關懷也是影視工業不可或缺的一項。

　　“四大惡人”日漸凋零的今天，我們不得不認識到一個現實——無論香港還是內地，大銀幕小熒屏上讓人過目不忘的反派形象越來越少了，李兆基、成奎安類型的“大惡人”更是鳳毛麟角。

　　這幾年，香港影視中數得上的反派角色也就鄒兆龍了，但是跟李兆基等人對比，惡到極致的角色也就《九品芝麻官》裡的常威和《倚天屠龍記之魔教教主》的宋青書，爾后一系列的反派角色大都已經脫離了上世紀八九十年代的“惡人”范式。

　　如果我們再環顧一下內地影視，會發現情況更嚴重。李兆基、何家駒等人熒屏爭“惡”的同時期，內地影視的惡人也百“壞”齊放，跟陳強、葛存壯等老一輩不同，計春華、杜旭東、杜玉明、劉斌、華子、孫紅雷等人的精湛表演也驚艷了不少觀眾的心，禿鷹、韓榮發、柯鎮華、張峰、肖雲柱、劉華強等經典角色也都是“頭頂長包、腳底流膿”的主。但是到現在，創造這些角色的人要麼走進了歷史，要麼處於無戲可演的狀態，要麼早已轉型成為娛樂明星。

　　再擴大觀察范圍，會發現情況似乎更嚴重。香港影視從業人員和資本大量進入內地，香港形勢嚴峻。內地呢？雖然比起上世紀八九十年代，我們現在有錢了，制作工藝也進步了，但是佳作似乎沒有想象中的多，受追捧的都是自帶流量屬性的小鮮肉，影視跟藝術的關系越來越遠。好的演員稀缺，好的反派演員則是少之又少。

　　舉例來說，互聯網影視大躍進的這十來年，涌現過哪個讓人過目不忘的惡人形象？與此同時，像新版《倚天屠龍記》這種劇情拖沓，造型雷同的糟糕作品層出不窮，還被人調侃演員都是一個整形醫院出來的用戶。為什麼呢？

　　行業需要更多李兆基

　　這裡面有時代因素。就拿香港來說，影視北上，首先是資本開路，肯定往錢更多的地方扎。然后是導演、制作人等操盤手的北上，隻要能夠找准路徑，他們能讓資本賺得更多。徐克、林超賢、陳可辛等人都是這個路數，《智取威虎山》《紅海行動》《中國合伙人》等都是這個路徑的優秀作品。導演之后，才是演員的北上，但是時代變化太快，明星日新月異，港星的魅力也在不斷下降，更何況李兆基們這種反派演員。

　　同時，涉案、警匪題材不斷收緊，反派們的生存空間也越來越小。不過，就像《破冰行動》中王勁鬆塑造的林耀東這種質感十足的角色仍然深受觀眾歡迎，隻要有好演員自然有好角色，可惜的是，李兆基、計春華們沒有等來時代的變化。

　　沒有反派，正派的存在意義就會大打折扣。一部影視作品中正反角色相輔相成就是這個道理。飾演反派，對演員來說是極大的挑戰。對於觀眾來說，很容易把情節代入戲外，演不好會被罵，演好了被罵得更凶，甚至有生命危險。絕大部分反派演員，往往因為外貌特征和經典角色，整個演藝生涯中隻能出演同類角色，造成戲路狹窄，難有其他突破，這對一個有野心的演員來說都是需要承擔的代價。我們看到李兆基們義無反顧地投入了進去，塑造了一個個經典角色，這種職業精神應該受到推崇。

　　影視的發達是各方綜合作用的結果，人是靈魂的存在。靠錢，是堆積不出一個黃金時代的，靠整容更不行。放眼當下，我們需要補的課還有很多。

　　微博上有一位網友說得好，“好演員正是可以演一輩子的壞人，走時卻可以擁有聖者般的祭奠”，李兆基遠去，希望能帶來更多的思考。

　　□何殊我（評論人）

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