最近，“去爬山嗎”成了一個梗，出處是《隱秘的角落》這部熱播的網劇。和“爬山”同樣刷屏的，還有關於這部劇中的角色、情節，以及所謂“暗線”的討論。人們樂此不疲地挖掘劇中隱藏的內容，從劇中人的一句台詞、一個眼神，乃至於劇中的一件道具入手，重新拆解和組裝劇情。作為一部優秀的網劇，《隱秘的角落》從敘事到演技都值得點贊。更值得注意的是，當它從一部網劇變為一個話題，就超越了作品本身而成為文化現象，體現出網絡時代文化生產方式的變革，也帶給人許多思考。

互聯網對於文化或藝術生產的改變發生在多個層面。自我賦能是重要的特點之一，而這又表現為文化產品的開放性、可參與性以及文化創造主體的多元化。當然，任何文藝作品都是可以多樣化解讀的。人們常說，一千個觀眾，就有一千個哈姆雷特。這是藝術創作和接受的定律。然而，在前互聯網的時代，這一千個哈姆雷特，絕大多數都活在觀眾心中。真正在舞台上“落地”的，隻有那一個或幾個，剩下的隻能是人們心中的一種想象。這種想象當然可以訴諸文字或和同好交流，但都會受到傳播渠道和社交方式的局限。回想上個世紀80年代，我們經歷過港台片流行的熱潮，也出現過電視劇《渴望》引發的萬人空巷場面。但在當時的歷史條件下，不管是普通觀眾茶余飯后的閑談或學者評論家的專業研討，傳播范圍相對狹窄，縱然《渴望》的結局也具有開放性，但無法形成如《隱秘的角落》這樣一波又一波的話題衍生效應。

而在《隱秘的角落》成為爆款的今天，由於互聯網興起及其對社會生活的深度滲透，情況發生了深刻變化。一部網絡小說或網絡視頻的完成，只是當下文化生產過程的一個途經點而非終點站。與此相應，藝術創作者或文化產品供應者提供的不僅是一個產品，而是一組話題，以及讓話題持續發酵的空間。以近來網上關於《隱秘的角落》的討論為例，其早已溢出劇情本身，也超越了原著與改編比較的維度，涵蓋了家庭、人性、成長等哲理話題，也包括影視創作技巧等的探討。這使這部劇仿若池塘的水面，每一個參與討論的人，都是在向池塘投擲石子。不論是在公號或論壇寫一個帖子，還是在視頻網站剪輯或拍攝一段短視頻，也不管是對劇情的解讀，還是對演員的吐槽，甚至只是寥寥數字的評論，都好比石子擊碎水面，激起一圈圈或大或小的漣漪，並終在互相沖撞中匯成波光粼粼的一片。我們的目光被這炫目的波光所吸引，水面本身反而隱退於后了。

由此可見，文化創造主體的多元豐富了文化產品本身的內涵，還拉長了文化生產的意義鏈條。意義生產，恰是文化生產最核心的內容之一﹔意義生產能力，則是衡量文化生產水平的重要標准。高爾基說過：“照天性來說，人都是藝術家。他無論在什麼地方總是希望把美帶到他的生活中去。”互聯網提供了把希望變為現實的可能。從這個意義上說，文化創造主體的活力決定著文化繁盛的程度。因此，網絡時代的文化高質量發展之路，實際上是文化自我賦能的過程，也就離不開多元文化創造活力的釋放。需要格外指出的是，這並不意味著文化領域的專業力量無事可做，相反，這將對專業的文化機構形成倒逼之勢，要求其進一步發揮自身優勢，以示范和引領的方式，鼓勵、支持、培育和引導多元文化創造主體以自己的方式進入文化建設各領域、各環節，從而增強社會文化的整體品質，提升全社會的文化獲得感和滿足感。

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