不久前，視頻網站B站上架了上世紀八九十年代拍攝的四大名著電視劇——1998年版《水滸傳》、1994年版《三國演義》、1987年版《紅樓夢》和1986版《西游記》，受到用戶熱評，評分飆升至9.9分。一時間，對年輕觀眾何以突破“代溝”、“追捧起比自己年齡還大的經典電視劇”的討論充盈於媒體。其中固然有對當下影視劇的反思，但更重要的似乎是，這一現象從一個側面反映出經典之為經典的價值：四大名著的敘事藝術有著豐富的內涵可供解讀，在其核心元素保留不變的前提下，隨著一代代人的不斷闡釋，疊加了不同時代內涵。這種經典的反復式演化可以稱之為一種回旋式文化現象。

　　“四大名著”的盛名延續至今，是一代代讀者予以解讀的結果。《紅樓夢》雖然是作家創作，但各種點評、續寫使其形成一道獨特的“紅學”景觀﹔另外三部名著，都是從民間傳說開始，經說書、文人加工、戲曲改編、電影電視劇制作、電子游戲開發……形成了“名著”IP豐富的文化內涵。作為經典，它們如圭臬一般，供后來者景仰，供他們汲取元素，進行新的創作。從《大話西游》到《三國殺》，經典化身為人物、橋段、服飾、台詞等元素，融合進新的流行文化之中。而時代越向前，這種文化融合的潮流就越浩大，后來者創新的資源與基礎就越豐厚。

　　從這個角度來理解四大名著的當代傳播可以發現，它們代表著中華優秀傳統文化的高峰，吸引著不同時代的人們前往“攀登”﹔而不同時代的人們也攜帶著自己的文化基因，將屬於他們的旗幟插在這些高峰之上。早先《百家講壇》解讀四大名著即有此感，而這一次插在其上的旗幟則是在年輕觀眾中風行的“彈幕”。

　　B站以彈幕聞名。從感慨女兒國國王“好有趣”，到把“桃園三結義”理解成超級創業者與天使投資人一並合伙出道﹔從悟空出海求法“回來就是海歸”，到劉姥姥進大觀園是單口相聲的“倫理梗”，一種“以今格古”的融合文化形態得到了十足的體現。它如同一陣旋風，回溯式地將過往的文本卷入當代潮流之中，從中激發出屬於當代觀眾的集體認同。譬如《三國演義》“智收姜維”一集中，諸葛亮直斥“我從未見過如此厚顏無恥之人”的畫面成為社交表情包的一時之選，B站劇集播放到此處，大量網友涌入，以“全體起立”式的彈幕進行“打卡”，形成彼此認同。

　　這種回旋還反映著當代觀眾對經典的尊重與認可，對個人情感和情緒的促發，從而形成一種新的經典認知。比如有網友對《紅樓夢》中《枉凝眉》詞的使用，有的打趣，有的深情，恰為經典與當代文化生活的雙向介入，提供了例証。

　　經典之所以為經典，就是能夠被不同時代賦予不同的含義。融合時代，這種回旋式的文化景觀可以給予人們更多的想象，同時也提示著文藝創作要有更深切的精品意識，以求無愧於未來年輕觀眾那一次次“回眸”。

　　（作者系浙江大學傳媒與國際文化學院副教授）

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