各 方 观 点

　　国外同行的评价只能作为参考，因为中西方文化的差异很大。现在更为重要的是，中国电影需要一个健康的发展环境。

　　国内电影市场倾向追逐票房，追求电影艺术的人越来越少，可能是中国电影今年没能入围戛纳电影节主竞赛单元的主要原因。

　　由于国内电影市场非常好，很多导演都把注意力放在做商业类型片上，而主流的商业类型片是没法进入戛纳选片范畴的。

　　商业投资的电影，对电影的艺术性要求并不高，但对电影的商业价值、电影回报要求更高一些，这是中国电影的现状。

　　5月16日晚，北京电影学院又重新放映了一遍获1993年戛纳国际电影节金棕榈大奖的影片《霸王别姬》，看的人格外多，很多人虽不止一次看过这部片子，但结束后还是响起了雷鸣般的掌声，直到字幕全部播完后人们仍不舍离去。

　　“一部电影的价值，不单单体现在获奖上、票房上，还应该体现在人们对它的敬重上。”北京电影学院教授、导演常智宏如是评价这个场景。

　　但就在几天前的第69届戛纳国际电影节上，中国影片却在电影节主竞赛单元“零入围”。

　　戛纳国际电影节与威尼斯国际电影节、柏林国际电影节并称为欧洲三大国际电影节，也是当今世界最具影响力的顶尖级国际电影节之一。

　　多年来，华语电影、华人导演在戛纳电影节上都有不俗表现。在《霸王别姬》成为首部获金棕榈大奖的中国影片后，有张艺谋的《摇啊摇，摇到外婆桥》、陈凯歌的《荆轲刺秦王》分别获过最佳技术奖，王小帅的《青红》获电影节评委会大奖，贾樟柯凭借《天注定》拿到了最佳编剧奖。

　　但在2015年国产电影票房取得巨大成绩后，中国电影却“缺席”今年的戛纳电影节主竞赛单元。

　　“这说明中国电影艺术质量在下降。”青年导演万玛才旦如是表示。万玛才旦执导的《静静的嘛呢石》《老狗》曾获多个国外电影奖项，《塔洛》去年入围第72届威尼斯国际电影节地平线竞赛单元，获“金狮奖”提名。在万玛才旦看来，国内电影市场倾向追逐票房，追求电影艺术的人越来越少，可能是中国电影今年没能入围戛纳电影节主竞赛单元的主要原因。

　　与万玛才旦持同样看法的还有永乐影业总裁万军。“毕竟戛纳电影节是一个文艺类的电影节，奖项大部分会颁给文艺类电影。但由于国内电影市场非常好，很多导演都把注意力放在做商业类型片上，而主流的商业类型片是没法进入戛纳选片范畴的。”万军说。

　　天马影视文化控股有限公司执行总裁修晓永分析认为，目前市场上，商业投资的电影，对电影的艺术性要求并不高，但对电影的商业价值、电影回报要求更高一些，这是中国电影的现状。“从趋势看，老一代电影人，比如第四代、第五代电影人，拍的那种很纯的艺术电影现在已经很少了，因为这类电影的融资渠道都不是特别理想。”

　　“中国电影进不进入戛纳电影节主竞赛单元，我个人认为并不那么重要。”在中国第四代导演的中坚人物黄健中看来，国外同行的评价只能作为参考，因为中西方文化的差异很大。“现在更为重要的是，中国电影需要一个健康的发展环境。”

　　20世纪80年代至90年代是中国电影发展的一个高峰时期，中国电影人拍出了很多文艺片。黄健中是参与者，也是见证者，他执导的《小花》《过年》《我的1919》等数十部影视作品深受观众喜爱，《良家妇女》于1986年获得第25届卡罗维发利国际电影节主要奖、国际评论家奖和摄影技术质量奖等。

　　但不可否认，目前中国文艺片的生存环境相当残酷。最近，吴天明导演的遗作《百鸟朝凤》上映一周，票房仅为400万元左右，为此影片发行人方励通过网络视频跪求票房。

　　“从历史的角度看，现在不管张艺谋、陈凯歌等第五代导演做多少努力，他们已经有点两头不沾，拍出的艺术片没有达到他们曾经的高度，商业片也找不着北。这是当下中国电影的一个困惑。”但黄健中也表示，近年新锐导演推出的《致我们终将逝去的青春》《同桌的你》《左耳》《滚蛋吧！肿瘤君》等青春题材电影，都是非常健康、非常励志、非常有文艺气质的电影。“现在缺失的，是我们的电影理论怎么样去引导中国电影更健康地发展。”（记者 李彦）

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