田馥甄新专辑《日常》的宣传海报

　　张杰新单曲《我想》的宣传海报

　　图为现场图片。

　　周杰伦新专辑《周杰伦的床边故事》的宣传海报

　　新闻眼

　　越来越多的歌手开始走上数字化道路，推出数字专辑，从2014年第一个“吃螃蟹”的周杰伦到几天前刚刚发新专辑的田馥甄，数字专辑已成不少歌手的首选。数字专辑推出的短短几年，给唱片公司、互联网平台、歌手、听众带来了不少变化，而这种变化在业内人看来已经达到从量变到质变的程度。

　　数字专辑大行其道？销售额已破亿

　　自从2014年年底，周杰伦通过数字渠道发行了他的新专辑《哎呦，不错哦》，数字专辑开始被越来越多的歌手所接受。

　　QQ音乐透露，在过去的18个月中总共为40多位歌手发行了数字专辑，发行数字专辑数量超过2000万张，销售额突破1亿元。

　　阿里音乐在几周前，也曾发布公告称，50天内，阿里音乐数字专辑累计总销售额2000万，这个数字仍在高速增长中。

　　7月11日，周杰伦带着《周杰伦的床边故事》在北京举办发布会，现场宣布新专辑在发片不到36小时里总计销售数字专辑突破100万张。

　　6月8日正式开售的EXO全新专辑《EX’ACT》，开售一小时突破10万销量。五月天、田馥甄等大咖也都纷纷发布数字专辑。

　　QQ音乐数据显示，他们曾在6秒之内卖了10万张数字专辑，16天卖了300万张数字专辑，付费用户数到2016年已经超过1000万用户。

　　网络平台从“研究一下”到主动联系内容方

　　亮眼数据的背后，音乐产业也因此有所改变，内容生产方、平台方都因此获益。

　　华谊兄弟传媒集团互娱副总裁杨剑讲了一个故事，“大概五六年前，互联网用我们的音乐老不给钱，有的平台稍微给一点。当时QQ音乐的总经理吴伟林上任第一天就问哪些唱片公司在告我们，下面的人说华谊音乐，吴伟林打电话说不要告了，我们要开始付正版音乐费用了。如今，鹿晗的专辑敢投八位数，证明互联网的版权方面已经有生意可以支撑唱片公司做这个投入了。版权情况已经有了很大的进步了。”

　　福茂唱片新媒体及著作权公司总监陈晓芸称，以前与互联网平台谈合作，要么对方根本不跟你说话，“不管谈到什么话题，他永远说是是是，谈到版权费，对方就说把歌单先给我们，我们研究下看看。还有一种是滔滔不绝，不停给你讲他们公司的理念、政策，等问到版权问题，又说要研究一下，最终都石沉大海。但是，这几年平台有了变化，每个平台都开始举办音乐盛典，开始主动联系我们问最近有没有要推艺人，可以和活动结合，开始很积极帮我们。”平台方和内容方开始站在了同一战线。

　　华纳音乐中国数位部总监胡浩则肯定地表示，2015年是音乐行业从量变到质变转化的关键阶段，他透露：“这一年数字音乐的收入已经占到音乐行业的45%，而相对来讲，实体音乐的销售占比仅为39%。全球音乐行业在2015年收入达到了150亿美元，其中数字音乐收入已经达到67亿美元，相比2014年增长10.2%。”

　　盈利模式刺激艺人重视唱片制作，吸引人才回流

　　在盗版横行的年代，歌手发唱片无法赚钱，只能依靠成名后开演唱会、参加综艺节目、走穴获得经济回报。陈晓芸称艺人早期把发行唱片视为必要付出的成本，“他们觉得发了这个唱片之后，需要靠唱片后面的走秀、商演、演唱会才能产出价值，每年时间到了就该发唱片，唱片是否好，他们并不太在乎，只顾后边的走秀。”如今这一状况可能会有所改善。

　　陈晓芸透露，今年4月底公司发行了张杰的数字单曲，如今销量已超过147万张。“因为有这样子的成绩，所以我相信也会刺激很多的艺人更重视未来的唱片的制作，尤其像阿黛尔根本不喜欢演唱会，这个付费市场会带给歌手很大改变。”

　　陈晓芸进一步表示，“为什么这几年产生不出好歌曲来，有一个很重要的因素就是整个市场的萎缩，过去这几年，很多词曲作者、编曲、制作人纷纷离开这个圈子。网剧这么流行，我们部门有人也被影视公司挖走了。当这个产业产生出真正价值来的时候，就可以吸引更多人才回流到音乐圈，这是很正面的刺激。”

　　QQ音乐高级产品总监计鸣钟称，曾有一位用武汉话唱民谣的音乐人，非常小众，不过其歌曲在网络上架后，也有粉丝付费购买，虽然只有几千块收入，不过这位歌手很振奋。“我们做数字专辑，也是想一定先做标杆案例，让大家看得到目标，正版音乐售卖能到这样的程度，让所有人通过这种模式在这里获益。”

　　新现象

　　不拿出最好的就没资格谈粉丝经济

　　数字专辑的推出，一方面是基于互联网技术的成熟，更重要的是基于粉丝对偶像的热爱，也就是最近常说的“粉丝经济”。

　　风华秋实文化传媒有限公司CEO唐正一表示，粉丝经济就是满足粉丝的作品，听起来好像很简单，但是面对粉丝排山倒海来购买的同时，也害怕粉丝排山倒海地来诟骂，这是并存的。“一点点做不好就会被骂惨了，而且都是加倍的。不管制作策略、发行策略、定价策略无时无刻都要思考，不要小瞧这些粉丝，有些事情他可能比你还专业，他们渗透各行各业，永远知道这些背后的故事，这些背后各种的事情。”

　　因此在制作鹿晗的数字专辑《Reloaded》时，唐正一透露：“这专辑10首歌，我们一共大概听了6000分钟，邮件来回沟通了2400封。我们试着找到国际上各式各样的专业人士一起合作，专辑封面设计、MV导演、编舞、演唱会舞台、首唱会舞台都找这样的顶级制作人，并不是找这些人就一定会成功，我们只是想试试看，让成功的几率大一点。当然我们投入成本也非常大，达到了8位数。制作的时候并不知道能卖到500多万张，但如果我们不试着拿最好的东西来做，我们没有资格来谈粉丝经济。”

　　对于互联网平台，也特别注重维护粉丝，QQ音乐总经理侯德洋称：“我们在不断迭代版本，不断提供更多的社交属性、分享属性。慢慢建立起粉丝的氛围、粉丝的文化。还有一些特别的功能，包括粉丝们可以自己买专辑赠送给朋友，在朋友圈、QQ空间分享等。我们也会让粉丝组织一些粉丝工会，帮助偶像打榜、踢榜，为他们的偶像做贡献。我们还创立了限时拍卖，最近刚刚推出热销地图，让粉丝知道现在这些数字专辑在哪一个地区销售的情况是什么样等。”

　　大数据显奇效，宣传、开演唱会、选歌有的放矢　　

　　粉丝在网络上收听、购买数字专辑，就会产生相应的数据，而这些数据对于音乐行业来说成了巨大的财富，使得艺人在开演唱会、宣传，甚至参加选秀节目时选歌都能有的放矢。

　　陈晓芸透露，一首歌曲的MV被收听，数据可以显示收听次数，显示听众的来源，显示听众是通过手机还是电脑收听的，“这些数据能帮助我们做很多的判断。比如销售唱片的渠道对不对，可以立刻通过数据实时看到。比如，不同区域的粉丝的点击率不同，我们发现泰国有不少用户喜欢看韦礼安的MV，就设想下次是不是结合度假，在泰国办一次演唱会。另外可以精准到每首歌的受众到底是男性多还是女性多，而且什么样的年龄层。当一个歌手的粉丝是男多于女时，我们就要想办法做一些适合女性的歌。”

　　大数据甚至可以帮助选秀歌手选歌，以获得更大的胜算。有互联网领域人士表示，曾有歌手找到自己，希望通过数据看看从上世纪70年代到现在，如此众多的经典歌曲中，哪些歌曲是在网络上点播量最多的，可以精确到比如“1985年~1990年的广东话，或者是普通话的歌曲”，从中选取自己的参赛歌曲，“既然在网络上点播得多，那么演唱时肯定更容易获得观众投票，歌手成功率也会高一些。”

　　吴伟林也透露， 有些艺人做巡演时，基本上北京、上海、广州、成都都会有一场，那接下来的几场安排在哪里？“我也会帮他们跑一些数据，让他们知道哪些地方的粉丝最多收听他（她）的歌曲，数据在哪里就把演唱会开到哪里，可以确保票房。”（记者李渊航）

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