高满堂

　　高满堂是当下最著名的编剧之一。从1983年开始，至今编剧900余（部）集，曾多次获得全国“飞天奖”“金鹰奖”“五个一”工程奖等中国电视剧最高奖项。他的作品多以贴近生活、富有时代感著称。其《闯关东》系列、《家有九凤》《钢铁年代》《温州一家人》等等，不仅收视率高，而且赢得了观众的良好口碑。

　　高满堂不仅是金牌编剧，更热心于促进电视剧的产业发展。作为全国政协委员，他多次在两会上建言献策。高满堂站在创作第一线，说话耿直爽快，一针见血，让人拍案叫绝。最近，高满堂酝酿三年的电视剧《老中医》开拍在即，他带领所有主创人员第三次来到中医之乡——常州进行采风，体验当地生活。高满堂特意抽出时间，来到九局，和我们聊聊他的新作品和对电视剧行业的看法。

　　【九局有请】高满堂——

　　九局：听说这是您第三次来常州采风了。前两次是您自己来，这一次为什么要带领整个团队来采风呢？

　　高满堂：这次我创作的是中医题材的电视剧。平日里去采风，一般来说两次就差不多了。但今天我第三次来到常州，又听到了一些中医的医案，是医生们祖上或者朋友之间流传下来的，非常精彩。要是有时间，我还得再来。

　　带演员来到中医的故乡也是非常有必要的。比如陈宝国，之前他通过影像资料、书籍已经了解了很多中医方面的知识，给人号脉的时候，姿势也都正确，但感觉还是有些“隔”。他仔细在现场观察中医治病之后，就连眼神，都和以前不一样了。

　　陈宝国向常州中医院院长，孟河医派传人张琪学习如何把脉

　　九局：现在总听到剧组开机仪式、关机仪式、探班活动，这种采风活动真是不多见。

　　高满堂：刚才可凡老师说，他来之前告诉一位著名的电影导演要为电视剧采风，体验生活，那位导演意味深长地说，采风这个词在影视圈可是好久都没听说过了。

　　80年代、90年代的影视剧创作，采风不仅仅是作家、编剧的事情，演员、主创人员到下面去深入生活是家常便饭。冯远征出演《青春祭》的时候，导演就把他放到了最贫困的傣族的寨子中最穷困的人家。他在那里呆了3天3夜，最后都不成样子。助理看着他身上几百个蚊子咬的包，当场就落泪了。确实也只有这样，演员才能迅速地融入到故事当中。

　　《青春祭》中，冯远征先去寨子体验生活

　　九局：之前您批评当下影视剧的一些乱象引起了社会很大的反响。

　　高满堂：我确实说过，我的剧组如果出现倒模的现象，我就把它砸了。我认识一个年轻演员。他说，高老师，我快累死了。一个剧拍4、5个月，他往常能给一个剧组50、60天就不错了。包括我最近要上映的一部戏《爱情的边疆》，也找过当红年轻男演员。当时他团队的人问我，高老师，上哪拍戏呀？我说，去东北啊！他说，东北可冷呢！我说，不仅冷，而且要拍三个季节，冰天雪地呢。这个团队直接就拒绝我了，因为团队本身不想遭罪。而那个演员根本不知道这个事情，很多演员就是这样被绑架了。

　　电视剧《爱情的边疆》在冰天雪地里拍摄，条件非常艰苦

　　九局：您的作品涉猎工商农等各个行业，这一次为什么要以中医为题材？

　　高满堂：现在大家寻找的都是热点，各种大IP,中IP，小IP,络绎不绝。那些所谓的“历史剧”的年代背景，仅仅作为时间、地点的交代。这种传奇加神奇的方式，省时省力，虽然许多年轻观众喜欢看，但文化含量少，审美层次浅。我还是想好好地给观众讲故事。

　　去年屠呦呦凭借青蒿素获得诺贝尔医学奖，世界为之惊叹。而我们作为中国人，对中医药知之甚少，甚至比较麻木，这是一件挺悲哀的事情。不过这也是有原因的。中医历史悠久，但是从诞生起就泥沙俱下。我自己的家人甚至都受过假中医的伤害。但也是因为中医的实用性，患者没办法分辨真假，许多假中医写的书却很畅销，我觉得老百姓需要一种浅显易懂的方式“正本清源”。

正本清源

　　九局：您对这部作品有什么期待？

　　高满堂：我去年来的时候，开始转了几天没有太多感觉，还反复问自己为何而来。后来我读了30多本中医相关的书籍，发现自己之前真的很无知。中医蕴含了历史、天文、地理、书法等等，老祖宗不动声色地为我们后代留下如此宝贵的财富，而我们却浑然不知。另外，中医还在潜移默化中净化我们的心灵。他让你心静，让你觉得对名、利没必要患得患失。

　　我希望老百姓看完这部电视剧，自己能简单号号脉，开点小方子，更能够体会老中医的那种“放下”的境界。

中医

　　九局：现在很多影视剧讲究“快”，怕过了时效失去关注度，您怎么看现在这种现象？

　　高满堂：要说快，我可以作为一个反例了。《闯关东》我创作了10年，《老农民》5年，这部《老中医》到目前也已经打磨3年了。许多人在市场面前，成为了为市场服务的作家。为了金钱、名利，他们沉不下去。大量的迎合市场的电视剧，今天看了，明天就忘，这是一种文化快餐，是市场的“催生婆”，浪费大量资源而生产出的“残疾儿”真让人心疼。有人给我提出质疑，你高满堂出门采访方便啊，你是名作家，有人招待。我刚开始采访时，没人理我，我装了40袋方便面，60包榨菜，一个人深入东三省。其实我住在农民家，发高烧，差点烧死，那两个农民不识字，也不给我送到医院，我最后尿都尿不出来；我胃溃疡犯了，上完厕所一看全是鲜血，觉得自己死定了，可能走不出北大荒了；最后在一个大雪天，我在加格达奇，一个人坐着火车，到了沈阳。我躺在沈阳南站，一坐不醒。那个时候，我没有任何条件，我是不知名的作家，我去做了，我走了第一步，现在我熬过来了。谁没有第一次，为什么不敢趟第一次？这是弱者的借口。包括闯关东，一路没有人理我们，我们走了7千多公里。那天我们到了孙吴县，一天没吃东西，吃豆腐蘸大酱，我吃了六块。吃完了之后肚子胀，我坐在地上都起不来。我说深入生活，不应该是浮光掠影，应该老鹰抓地。抓起一把土。

　　九局：当下这种浮躁之风，是创作的原因还是市场的原因？

　　高满堂：市场一直都在影响着创作者。这一点无论如何都得承认。就算我有再高的灵性，没人投资，没用。我之所以坚持做现实题材，坚持现实主义，也是因为现实主义创作得好，有收视率，就能创造出经济效益，这是双赢的。包括我之后做《老酒馆》，也是一个年代剧，投资方对我非常有信心，他们说高老师，马上做，我信任你。你会发现只要你认真创作，就会赢得尊重，获得支持。不过，现在很少有投资方，这么神闲气定，这么有投资眼光，这么不急不躁了。所以我一直在呼吁，投资方不要瞪着猩红的，充满血丝的眼睛，恨不得把编剧吃了：赶紧给我生作品，一年要怀八次孕。这是一种非艺术的做法，都是短命的也是短视的。真正做得长远，还是有见地、长远思想的人，才能出好作品。

　　九局：您觉得当下这种风气会发生好转吗？

　　高满堂：目前创造导向出现问题，这不是偶然现象，是历史长期积累的一个结果。不少创作者不去直面人生，直面现实，只去拐弯抹角地写鬼怪神仙。口水话，轻飘飘，无病呻吟，假模假式，飞来飞去……这其中需要反思的东西太多。中国影视真正走出去，不是鬼怪神仙侠，而是实实在在的现实主义。美国的《血战钢锯岭》《为奴十二年》《拆弹部队》，都是现实主义，他们获得国际大奖是有道理的。英雄主义、爱国主义，永远是我们追逐的主题。

　　当下产业浮躁，是一个社会、文化发展必须经历的阶段，无论小鲜肉高片酬还是唯收视率、点击率，都是要经历的阶段。我们电视人每天经历一种痛苦：电视剧的收视率是多少？我也不能免俗，也得看，这是一个困惑期，也是一个调整期。但是没有什么走不过去的，我们必须要有我们的力量，战胜伪文化、浮文化。（人民日报中央厨房·文艺九局工作室 任飞帆）

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