今天，第20届上海国际电影节闭幕。

　　作为中国电影摇篮的上海再一次成为焦点，为全球影迷们打造了10天的光影之旅。

　　本次电影节全球征片数量再一次创下历史新高，在覆盖全市16个区的45家专业影院展映，名副其实成为上海这座城市的“文化嘉年华”。

　　节日办得如何，来自观众们的声音无疑非常重要。我们分别采访了几位不同类型的观众、一位电影学者，从受众的角度，阐释他们心中的上海国际电影节。

　　去电影节看经典

　　已是影迷的共识

　　自2013年放映4K修复电影以来，已有近百部经典电影在上海国际电影节重新登上银幕。“去电影节看经典”，已经成为影迷的共识

　　70岁的梅亚斐和老伴是上海老影迷，从小看着上海电影制片厂的译制片长大，对老电影的细腻、优雅至今难以忘怀。

　　那时，家住南市区的她最开心的事情，就是和同学一起步行到人民广场附近的电影院，买一张票，就能跟着电影里的人物一同欢笑与流泪。她说，“那个时候的电影都是很有文化的，我们都乐意去电影院做一场梦，增长见识。”

　　可是，这些年走进电影院，梅亚斐和老伴常常觉得犯难。一部部场面宏大、演员俊美的院线大片看似很有“腔调”，但老两口没了兴致。“脱离现实、言之无物，没劲”是他们的一致感受。

　　“扎劲”的上海国际电影节，让他们有了“盼头”。每年，电影节都会安排十几个精心设置的放映单元，既包含热门的商业大片，又关照小众的文艺片，还有许多尚未登陆国内院线、来自世界各地的最新影片。

　　正因为此，梅亚斐和老伴每年格外期待电影节。只要能多看些好片，他们情愿不享受“阳光政策”、和年轻人花上一样多的钱买票。他们希望，电影节这扇通向世界文化的窗口，能够一直开下去。

　　在上海国际电影节的展映单元中，4K 修复是一个备受欢迎的单元。经过技术修复后，经典老电影身上那一层被岁月遮掩的尘埃终于散去，影迷能够在现代观影环境中，高清欣赏这些影史瑰宝。自2013年放映4K 修复电影以来，已有近百部经典电影在上海国际电影节重新登上银幕。“去电影节看经典”，已经成为影迷的共识。

　　吴盼就是其中之一。作为年轻人，她对老电影充满兴趣，但平时能看到经典老片的机会少之又少，高清版更是绝无仅有。她说：“我们这群影迷，都把电影节作为大本营，是带着朝圣般的心情去欣赏那些重磅佳作的。”

　　如今，上海国际电影节又新增了“一带一路”单元，将中亚、西亚、中东等地区的电影带到上海。

　　影迷王惠蓉研究了片单后，买了一部阿富汗与伊朗合拍的电影《依依惜别》。她选择的理由很简单，“以前看了伊朗电影《小鞋子》，特别受感动，这次想再领略一下这个国家的其他影片。”与追热门的人相比，王惠蓉觉得自己对这些未知、小众的影片可能期待更大。

　　此外，这几年出现在上海国际电影节的日本电影单元也成了“金字招牌”。千里迢迢请了假从北京赶来的影迷王寒（化名）就是冲着这个单元而来。在他购买的十几部电影中，70%都是日本片，他说，“经典老电影我在北京电影资料馆也能看到，但日本影片，国内放映最早的就要数上海电影节了。”

　　为了参加电影节而请假，已经不是影迷圈里的新鲜事。在上海国际电影节期间，时常能见到一些从外地赶来上海的影迷，他们风尘仆仆，眼里却放着光。

　　需要更多好电影

　　而非同一碗阳春面

　　如今，我们的电影观众早已不是“饿汉”，对文化产品的需求越发多样，但是我们的市场却仍然单一趋同，仿佛天天给观众吃阳春面

　　正如一直以来备受诟病的那样，我们的主流院线以商业大片为主，或者“明星+IP”模式，市场口味单一，影片类型趋同，难以满足影迷的多元口味。平时买票进场的观众，大部分不是真正的影迷，对他们来说，看电影更像是一场凑热闹的活动。当这种“商业大片”看多了，普通观众的审美也变得单一。

　　“这导致许多人仍然以为，好电影就是好莱坞大片这一种模式，一旦出现不符合这种模式的电影，有些人就会抱怨节奏慢、看不懂、电影看起来不够爽等等。”上海电影家协会副主席、上海戏剧学院教授石川说。

　　近几年，他不断在各种场合强调，好观众需要好电影“喂”出来。我们的主流院线远远没有做到，而这个文化职能，如今落在了电影节身上。一个好的电影节，必须用各种机会，让观众看到世界上的好电影究竟是什么模样。

　　近几年，上海国际电影节在这方面发挥的作用越发凸显。之所以电影票一届比一届抢手，今年更是“秒光”，正是因为影迷们知道，有些好电影可能一生只有难得几次机会才能在影院欣赏到。4K修复单元、向大师致敬单元、纪录片单元、主席影展等，吸引了越来越多的固定影迷，每年从全国各地赶到上海。在这里，他们能看到真正想看的片子；在这里，他们能找到全世界多种类型、多种口味、彼此风格迥异的好电影。

　　石川形容，中国电影已经基本走过了“温饱”阶段。就好比一个人起初饿了很久，只要塞饱，一碗阳春面就能感到满足。然而当他每天都能吃饱以后，再给他天天吃阳春面，他就会开始腻味，渐渐想尝尝小笼包，尝尝牛排等其他口味。

　　如今，我们的电影观众早已不是“饿汉”，对文化产品的需求越发多样，但是我们的市场却仍然单一趋同，仿佛天天给观众吃阳春面。

　　上海国际电影节的市场火爆，其实已经指出了未来的方向：我们需要看到更多元的好电影，而不是同一碗阳春面。未来，消费者应该可以根据自己的审美习惯、倾向、购买力，作出更多的选择。

　　这样看来，上海国际电影节就像一位引路人。

　　欢迎更多人

　　前来凑热闹

　　电影节里出现了不少凑热闹的“菜鸟级选手”。他们未必是资深影迷，也不具备“火眼金睛”，无法一眼就能看出电影的珍稀程度，侃侃而谈。他们更多“听风就是雨”，起初是被这场城市的文化盛会所吸引，忍不住前来凑凑热闹

　　从9天放映100多部影片的规模，走到如今10天内放映500多部影片；　放映版图从市区的十几家影院，扩大到了覆盖全市16个区的45家专业影院。20多年里，上海国际电影节的影响力在不断扩大。

　　石川回忆说，当年他参加电影节的活动，只要在市中心转转就行。但是近几年，电影人需要繁忙地奔波跑场地。比如，有些活动一大早就要赶到较远的片区，下一场活动又要赶到另一头反方向的片区，“但只要一想到住在那些地方的影迷有福了，我们也大力支持。”石川说。

　　覆盖全市16个区的网点分布、花心思让更多市民广泛参与，这一切已经有目共睹，无须赘言。如今，一些不是影迷的观众，也越来越热衷加入这场“文化嘉年华”。

　　比如开幕前，影迷的微信群里已经开始贴出热闹的抢票攻略，其中还混入了不少凑热闹的“菜鸟级选手”。

　　开幕节当天，当记者给其中一位打电话时，对方的第一反应是：“啊？电影节已经开始啦？”过了几天再问他有没有买票，他回应说：想看的两部影片已经买不到票，干脆就不买了。但是电影节确实激发了他对电影的兴趣，他给自己制定了一个经典“学习计划”，列出了一些电影片单，打算今后有机会一部部看过来。

　　其实，这种状态在绝大部分电影节的普通观众中很常见。他们未必是资深影迷，也不具备“火眼金睛”，无法一眼就能看出电影的珍稀程度，侃侃而谈。他们更多“听风就是雨”，起初是被这场城市的文化盛会所吸引，忍不住前来凑凑热闹。

　　石川认为，这种凑热闹的集体心理，也和一座城市的发展阶段、先天禀赋有关。戛纳电影节所在的地方是一座法国南部小城，几乎没有工业，因为举办了戛纳电影节而闻名于世。从此，小城主要依托电影节带动旅游和文化艺术消费。因此，戛纳电影节承担着振兴地方经济和文化消费的重任。

　　而上海是一座特大型城市，举办电影节的经济收入并不是城市发展的重中之重，电影节承担的使命，更多是社会性、公益性的，那就是文化分享、文化培育。因此，上海国际电影节愿意花更多心思鼓励全民参与，欢迎更多的人前来“凑热闹”。作为中国唯一的国际A类电影节，它的特质在近几年中渐渐显露出来：更加接地气。

　　假以时日，当凑热闹的人越来越多，真正的影迷群体会逐渐扩大。终有一日，我们平日的主流电影市场上，将会充满真正的电影观众。

　　细节

　　体现电影节的水平

　　电影节聚集了更多“真影迷”，对待电影更加尊重。比如说，在厅里走动，大家都轻手轻脚，注意自己携带的包和袋子，小心翼翼怕打扰到别人；　放映时突然接到电话，不会肆无忌惮地当场开始对话，而是捂着手机迅速退到场外去接；　等放完片尾再鼓掌起身也是个好现象

　　平日里，家住中山公园旁的梅亚斐和老伴看电影时，宁愿“舍近求远”，坐几站公交车专程去上海影城。每逢电影节，他们更是不愿意去那些没去过的影院，只“盯住”上海影城。

　　梅亚斐觉得，影城代表了上海国际电影节的“硬件”和“软件”水平。“硬件”指的是放映环境，如视听效果一流的巨幕厅、适合小型见面会的放映厅等。

　　但更重要的是“软件”。梅亚斐注意到，这里聚集了更多“真影迷”，对待电影更加尊重。比如说，在厅里走动，大家都轻手轻脚，注意自己携带的包和袋子，小心翼翼怕打扰到别人；放映时突然接到电话，不会肆无忌惮地当场开始对话，而是捂着手机迅速退到场外去接；就算赶时间来不及吃饭，大家也不会把气味很重、吃起来声音很响的食品带进来。在这种共同维护的良好环境下观影，梅亚斐才觉得舒心。

　　看电影时，很多人都怕遇上“熊孩子”。在上海国际电影节，“熊孩子”现象没那么严重，背后离不开观众们的自觉维护。

　　吴盼记得，有一场电影放映时，一位青年男子在放映前一分钟从座位上站起来，大声地提醒所有人：“带小朋友的家长请看管好自己的小孩，不要大声嚷嚷。这里不是游乐场，电影不光是给小朋友看的，大人也需要一个良好的观影环境！”

　　话音刚落，现场的小朋友们瞬间安静了。相比于在网上发牢骚、说别人没素质，吴盼觉得，主动行动往往更改变人。

　　作为一名父亲，李程在今年电影节期间把6岁的女儿带进影院前，特地关照了女儿几条观影“小贴士”。比如，不能大声说话、不能乱动碰到前后的人等。他说，“将心比心，我们也不愿意被别人打扰，所以，杜绝‘熊孩子’从我做起。”

　　除了基本的文明礼貌，对影片的尊重还体现在细节上。例如，放映员会一直等到影片字幕全部结束才开灯，而不是正片一结束就急急忙忙开灯，观众还未反应过来，保洁阿姨已经等在一旁“虎视眈眈”。

　　再比如，电影放映完之后，影迷常常会自发鼓掌，或是表达对片中已逝导演、演员的敬意，或是向提供这个观影机会的电影节表达谢意。

　　这样的细节，真正体现了一个电影节的水平和一座城市的文化氛围。

　　电影节成为

　　喜欢上海的一个理由

　　这个“家门口”的电影节从此成为上海人的骄傲，也成为许多人心中的上海“文化名片”

　　在上海，电影文化有深厚根基。

　　1895年，电影在法国诞生，次年就漂洋过海到了上海。看“西洋影戏”，成了当时才子佳人时髦的消遣。资料显示，1925年前后，华商投资开设了175家电影公司，141家在上海。1949年前，中国电影几乎所有的重要作品、优秀的电影艺术家、出色的电影企业家都在上海。新中国成立后，电影的“半壁江山”依旧在上海。

　　1993年，第一届上海国际电影节横空出世，第二年就获得了国际电影制片人协会的认可，成为中国第一个也是唯一一个国际A类电影节。

　　这个“家门口”的电影节从此成为上海人的骄傲，也成为许多人心中的上海“文化名片”。

　　王寒觉得，其他城市也有电影节，尽管资深影迷都很多，对于电影节期待的心情很类似，但如果把范围扩大，放到普通市民身上，那么上海市民的参与感明显更强，电影节对城市的影响更为广泛。

　　比如说，王寒一大早打车去大光明看电影。刚上车，司机就主动攀谈，问他是不是去参加电影节、去看什么电影？在上海打车这么多次，王寒发现，这里遇到的司机都知道电影节。

　　上海国际电影节也成为吴盼喜欢上海、留在上海的理由之一。有时，她会接到其他城市的工作机会，但只要一想到上海丰富的文化活动和独一无二的电影节，吴盼就觉得，这里更像是一个家。

　　前不久，梅亚斐刚和老伴去法国戛纳旅游过，她说，“去了戛纳才知道，电影能给一座城市带来多少品位和优雅。”行走其中，看到的不只是一幢幢海景别墅，还有各种形式的艺术在那里生根发芽。

　　对上海来说，电影节这场重要的文化盛会，起到了促进城市文化繁荣的作用。操办好一场电影节，不只是放好几场电影那么简单。

　　期待被人铭记的

　　城市精神

　　如果光看高楼大厦、商场人流，很多城市的面目可能都是相似而模糊的。真正能区别一座城市，展现它特有的精神内核的，往往是它的文化

　　近几年，也有人总是感慨，上海能否重振昔日电影制作的辉煌？

　　石川认为，今日的上海，可能就像当年的纽约。电影是工业，会渐渐形成集中效应。美国电影产业最初集中在纽约，但是纽约的电影制作成本和门槛越来越高，于是有人发现了加州。当时的加州仿佛“一张白纸”，可以任意挥洒，不仅门槛低，而且雨季短，阳光足，拍摄时间长。渐渐，美国电影产业开始向加州聚拢。

　　“我们不妨重新思考，电影在上海城市发展中究竟扮演什么角色，制片这个环节是否需要在上海重新崛起。”石川说。

　　其实，上海当下的文化特质非常明显：目前，上海对全国电影票房贡献很大，上海电影院分布很密，老百姓文化消费能力很强。所以，上海已经成为电影大消费市场、大交易市场。全球最大的电影完片担保公司美国电影金融公司落户上海，迪士尼也落脚上海。未来，上海可以成为中外电影交流的文化阵地，电影文化输出和输入的口岸城市。

　　在这样的背景下，再来解读上海国际电影节，其全民参与、文化推广、新人和新片影响力与日俱增，本就是题中应有之义。

　　如果光看高楼大厦、商场人流，很多城市的面目可能都是相似而模糊的。真正能区别一座城市，展现它特有的精神内核的，往往是它的文化。在炎炎夏日，一场文化盛会、几部佳片，20届的光影梦就此镌刻在这座城市和每个人的心中，也成为中国电影漫漫岁月长廊的一部分。

　　一座伟大的城市不可能只有物质上的繁华，最终都将因为城市精神的伟大而被人铭记——上海，值得期待。（龚丹韵）

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