前些日子上映的两部中外合拍大片《谜巢》《24小时：末路重生》，前者由许久没露面的李冰冰担任女主角，后者则是伊桑·霍克搭档许晴，然而最后的成品，却让人失望透顶，一个沦为网络大电影版的古墓主题密室逃脱，一个还在上演上世纪七八十年代的老套硬汉故事。

　　事实上，这已经不知道是合拍片的第几次扑街了。自从国内外电影人尝试合拍片，这几年来的作品几乎都没逃过烂片的结局，以致在很多观众眼里，一听到“合拍”二字，就仿佛嗅到了烂片的气息。各国独立拍摄的电影都不乏佳作，为啥在一起，就硬是合不上拍呢？

　　严格来讲，合拍片应该是指两个或多个国家（地区）的制作单位共同合作拍摄的影片，即由双方共同投资、共同摄制、共同分享利益、共同承担风险的摄制形式。所以，那些中国公司只参与投资或者只是来中国取景的影片，都不能算合拍片。国内相关主管部门不仅对合拍片投资比例、演职员国籍构成、版权持有状况等作出了规定，同时还要求影片必须体现中国故事和中国文化。然而，对中国文化的理解不到位，恰恰导致了合拍片在内涵和故事上的不伦不类。

　　中外电影人在创作合拍片时，对中国元素的体现往往停留在最浅层、最表面的程度，让影片中的中国元素沦为植入广告，与故事脱节，可有可无。在他们看来，中国文化等同于古代中国那一套，因此大部分合拍片都是古装题材；又或者，耍几套中国功夫、穿一身旗袍、写几下毛笔字就能体现中国元素。这简直是对中国文化的极大误解。

　　《谜巢》中有一段情节是选择正确的符号打开机关，女主角说，中国皇帝喜欢数字六，所以按一下第六个符号就能打开机关。这种情节简直就是置逻辑、中国文化和观众智商而不顾。张艺谋《长城》用精美的视觉呈现，展现中国古代军队的魅力，但在对更深一层文化内涵的阐释上，却陷入空洞说教，仅凭女主角一句“信任”便草草了事。这样的文化展示，不管是中国观众还是外国观众，都不会喜欢。

　　大部分合拍片连讲好一个故事这样的商业片基本要求都达不到，哪来的自信谈难度更高层次地展现中国文化呢？《24小时：末路重生》里，许晴饰演的国际刑警刚一出场就和男主角上演了一段一夜情，完全不符合人物身份。《勇士之门》里，所有古代中国人在流利的汉语和英语之间切换自如。除了剧情胡编乱造，不少合拍片在美术、服装、特效上制作粗糙，令人生厌。

　　合拍片能在影院排片、分账比例、政策支持上拥有远远多于进口片的优势，因此许多人会为了政策去拍电影，但这恰恰是本末倒置。中国市场越来越大，观众也越来越不会为烂片买单。合拍片要想合上观众的拍子，还是得先从自身的创作态度和能力找原因。

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