距离第26届上海电视节开幕尚有10余天，先行公布的白玉兰奖入围名单引发的关注仍在持续。

今年，白玉兰奖最大的改变在于首次将网剧纳入评奖范畴。从入围名单来看，网剧确实占据半壁江山——入围“最佳中国电视剧”的10部作品中，就有《鬓边不是海棠红》《长安十二时辰》《破冰行动》《庆余年》4部网剧。其中，爱奇艺2部，优酷和腾讯影业各1部。

十中有四，固然说明网剧精品化势不可挡，更衬出上海电视节白玉兰奖的求新求变。白玉兰奖的颁发是电视行业精品力作的风向标，今年评奖范围进一步扩容，热播网剧与上星剧同台竞争，显现出这个主流奖项的开放度与包容度，以及其拥抱大众、拥抱行业动向的决心。

重视“品相”，网剧首次参评白玉兰

上海国际影视节中心副主任王晔还记得，去年12月中旬，白玉兰奖征片信息首次宣告网剧可参评这一消息后，当晚就有影视公司携剧报名。“在中国互联网迅猛发展的大背景下，尽管播出渠道的选择多样化了，但内容为王的准则丝毫没变。只要是精品力作，就应该纳入白玉兰评选的范围中。”她说。

今年，尽管一定程度受到疫情影响，但本届电视节作品征集数量基本与去年持平，共收到来自48个国家和地区的报名作品800多部。在征集公告中，白玉兰奖首次将“重点视频网站首播电视剧”列入评奖范围。“我们强调的是电视剧的概念，不分播出平台。”在上海国际影视节中心主任傅文霞看来，奖项评选的重要准则是“品质”与“品相”。

中国的网生影视一度出现野蛮生长、质量良莠不齐的现象。随着“台网同标”政策持续推动，越来越多专业团队进入网生内容的制作领域，剧集品质明显提高。网生剧目与传统电视剧之间的比较，从题材尺度的差异转向艺术质量的良性竞争。

“最早的网剧是网站自审，现在有一套完整的备案、播出流程，几乎和电视剧一模一样。这是鼓励网剧提质的一个讯号。反过来讲，既然是同样的标准，也就意味着可以一起在这个标准下竞争与评奖。”在兴格传媒事业发展部总监、制片人陈泉看来，发展至今日，精品网剧的质量已可与电视剧相媲美。

事实正是如此，过去一年中，涌现出了《长安十二时辰》《七月与安生》《锦衣之下》等一些成功“破圈”的网播电视剧。“比如《长安十二时辰》《庆余年》，如果不把它们纳入白玉兰的评选范围，从某一个角度或侧面来讲，没有办法百分之百体现这一年度中国电视剧的实际面貌。”王晔说。

随着视频网站自制内容的崛起，爆款网剧层出不穷。白玉兰奖评选标准的开放，正是媒体生态发生变化的当下，这一电视领域“风向标”顺势而为、拥抱大众之举。

年年优化，打造行业“风向标”

从入围结果来看，在视频网站首播的《庆余年》，拿下“最佳中国电视剧”“最佳导演”“最佳编剧（改编）”“最佳男主角”“最佳男配角”五项提名，网剧《长安十二时辰》一连拿下“最佳中国电视剧”“最佳导演”“最佳编剧（改编）”“最佳男主角”“最佳摄影”“最佳美术”六项提名。此外，《鹤唳华亭》等网剧也入围了“最佳摄影”“最佳美术”等奖项提名。

用王晔的话来形容，“白玉兰奖”切实感受到了媒介生态的变化，“思考打破媒体介质的限制，集结真正能代表过去一年电视行业动态的热门电视剧”。实际上，除了最受关注的网剧之外，在纪录片类别、动画片类别中，白玉兰奖也首次纳入网络播放的影片内容。

创办于1986年的白玉兰奖，作为最具影响力的电视领域专业奖项之一，每年都在随着电视领域的新变化而与时俱进，颁出最贴近大众、贴近行业生态的奖项。2018年，白玉兰奖增设“最佳摄影”“最佳美术”两个制作类技术奖项，关注幕后精英，鼓励专业精神；2019年，又将中国电视剧编剧奖项拆分，改为最佳编剧（原创）和最佳编剧（改编）两个细分类目。“原创与改编分开是国际惯例，因为难度系数不同，放在一个池子里比较就不够客观。我们需要给原创更多耐心、鼓励与支持。”王晔说，“每年白玉兰奖都在优化，是希望这个奖项能够给行业更多力量。”

今年4月，紧随白玉兰奖，中国电视剧“飞天奖”也宣布将网剧纳入评选范畴。在陈泉看来，拥抱互联网已是行业大势所趋，“网络每年消化的剧集数量一定大于电视台。”

就国内情形而论，受二三线卫视采购能力所限，有能力消化新剧的卫视屈指可数，网络必定是越来越重要的播出渠道。面对行业新动向，加大对互联网影视生态的重视，并制定顺应潮流的评奖标准，也是白玉兰奖一直保持年轻态的良方。

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