《歡樂頌2》劇照

　　兩部《歡樂頌》所形成的反差，戲裡戲外一樣鮮明。《歡樂頌1》的價值觀雖引發爭議，可場景和人物設置的精雕細琢卻是有目共睹，然而續集雖然同樣出自有“業界良心”之稱的“正午陽光”，《歡樂頌2》卻儼然比《歡樂頌1》多加了一倍的水分。這部55集卻隻花了大半年便成品、上架的劇集，和同個出品方且篇幅相當的《琅琊榜》形成鮮明對比（后者從籌備到播出花了將近五年時間），這著實打了資本裹挾、搶熱度一個巨大的耳光。

　　兩部《歡樂頌》播出的一年多時間裡，有關階層、經濟、種族、社群的討論和爭執層出不窮，其中不少還動輒韋伯、霍布斯地引經據典，以証明劇情與現實的吻合或矛盾之處。其實無論是否願意承認，階層的分隔效果在世界的各個角落裡隨處可見，或極端或微弱，而《歡樂頌1》則很好地利用了人物的階層差異，制造戲劇效果。

　　除了二三線城市年輕人在一線城市打拼、成長過程中與原生家庭的矛盾等等這些讓人津津樂道的社會議題外，《歡樂頌1》的副線部分，也不乏妙趣橫生的戲劇效果——

　　當樊勝美為邱瑩瑩出頭、砸了白主管的家后，她以勝利者的姿態拍照留念。后來她因擅闖民宅和破壞他人財物而進了派出所，那張本應是“犯罪証據”的照片，居然讓被白主管誣陷的她討回了清白。

　　當邱瑩瑩在她那藍領工人父親的引導下，去書店買了一堆勵志書，在家中瘋狂地吶喊為自己打雞血時，碰巧安迪走了進來，一幅底層階級自欺欺人的扭曲畫面，就這麼映入了精英族群的眼帘。

　　當失業的邱瑩瑩在招聘會上重遇前男友時，沖動的她沖上前去拆穿他貪污公款的事實，卻遭遇羞辱。可是因為這個舉動，她卻被咖啡公司的總經理所賞識而找到了新工作，從此開啟了成長的新篇章。

　　類似的機趣細節，在《歡樂頌1》中數不勝數，它們在劇中潤物無聲、韜光養晦，不見得制造特別強烈的矛盾，可對推進劇情卻有功不可沒的作用。這是戲劇作品的理想狀態：處處是戲，可這戲又不會太硬太假。然而《歡樂頌2》卻是另外一種風格，不但作品內部的語境是割裂的，邏輯線和上一部也是割裂的。

　　第一部中在職場上務實打拼的安迪和樊勝美，第二部簡直把辦公室當成談婚論嫁的地方，“雅痞”小包總則成了個油腔滑調的流氓﹔第一部中樊勝美雖勢利卻總是把“女性獨立”挂在嘴邊，可到了第二部，她好像不記得自己第一部的獨立人設，竭盡全力榨干王柏川。比起第一部對現實主義的追求，第二部簡直濫情得讓人崩潰，播放插曲的頻率足夠讓網友寫上幾頁的盤點。

　　除了邏輯線斷裂以外，《歡樂頌2》幾乎把《歡樂頌1》贏得口碑的幾個點全盤毀壞，那些國產劇中最爛俗的情節，在《歡樂頌2》中悉數奉還給了觀眾。樊勝美和王柏川母親背著王柏川見面，王媽媽三言兩語就把身經百戰的樊勝美說得無地自容﹔魏國強的妻子因為認為安迪是小三，不分青紅皂白當眾扇了她一個耳光……比起第一部中那些不動聲色卻推進劇情的戲劇矛盾，第二部的這些橋段，簡直是最落伍、最沒創造性的那種。

　　《歡樂頌2》在人物塑造上的致命傷，則是標簽化。“標簽化”或許並非主創的創作初衷，可是在缺乏時間雕琢、無法讓人物更豐滿立體的情況下，主創隻能把海量的類似事物、台詞疊加在同一個角色身上，企圖讓人信服這就是人物性格。安迪第二部一直在解決糾紛，曲筱綃則一直在闖禍，樊勝美一直在榨取他人剩余價值，邱瑩瑩則一直受困於情感漩渦之中，關雎爾大概是變化最大的一個，交了個叛逆的搖滾樂手男友且一改乖乖女的形象，只是這轉折幅度有點太大，讓人有些猝不及防。

　　盡管《歡樂頌1》或多或少地遭遇口誅筆伐，可比起處處是硬傷的《歡樂頌2》，《歡樂頌1》確實沒有辱沒主創團隊“業界良心”的名號，它的失真部分，暫可歸於戲劇作品超前的意識形態，而《歡樂頌2》甚至都沒能履行一部戲劇作品最基本的任務。

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