從各種前期劇照中，我們能看出這部電影的目標人群與“熊出沒”“喜羊羊”系列的差異。

　　《白蛇：緣起》海報上的男女主角。

　　【今日看片】

　　1月11日，由追光動畫打造的國產動畫電影《白蛇：緣起》，在經歷過一次撤檔調整檔期之后終於上映。雖然預告片中比較成人化的內容賺足了影迷的期待與眼球，不過由於追光動畫之前的三部動畫電影《小門神》《阿唐奇遇》《貓與桃花源》的口碑與票房都不盡如人意，也讓許多人對片子的質量產生了懷疑。

　　不過看過電影之后，之前的疑慮與擔心便已統統打消，在《白蛇：緣起》中，追光動畫不僅讓我們看到了一部改編出色的動畫電影，也讓我們看到了許多國產動畫電影真正缺少的東西。

　　1 顛覆卻又不失本真的改編

　　這部《白蛇：緣起》在故事上可以說是對《白蛇傳》的原作進行了大刀闊斧的改編，不再是講述許仙與白娘子的故事，而是講述他倆的前世姻緣。許仙也不再是那個文弱的書生，而是改名許宣，變成了一個在山野間自由自在的活潑少年，善良勇敢也調皮可愛。

　　如果說電影中的小白還能看到原作中白娘子的影子，那麼許宣則是徹底顛覆了原故事中許仙的形象，一掃歷來《白蛇傳》衍生的作品中男主角的懦弱畏縮之氣，變成了一個面對困難敢於擔當的角色。而且這又是講的許仙的前世，創作空間大，人物塑造上完全沒有違和感。

　　許宣這個名字也是有據可考的，在明清時期的傳奇小說中，《白蛇傳》的男主角都是叫許宣，許仙這個名字是后來才改的。

　　不過這樣的顛覆式改編並沒有失去原作中故事的內核，全片仍然講述的是那個人妖相戀、共同克服困難然后生離死別的故事，而當許仙變成勇敢善良的許宣后，整個故事由全片唯美的電影語言講述出來，使得觀眾對於片中人物的遭遇更加有代入感，也更加的感人。

　　可以說這次《白蛇：緣起》對於《白蛇傳》的改編非常成功，利用歷史上許宣、許仙兩個名字講述了一個前世姻緣的故事，結尾又完美地與民間傳說相結合，創新之余不失故事本真，也讓我們看到過了國內動畫編劇的成長。

　　2 放棄合家歡動畫路線

　　追光動畫作為一個年輕的團隊，至今隻有四部作品，雖然前三部在畫面上都表現出色，但是無論是故事還是配音，抑或是人物動作等各方面都有這樣那樣的問題，特別是劇本的問題長期沒有解決。追光動畫一直試圖模仿迪士尼等美國動畫巨頭，在中國打造合家歡電影的發展路線，然而市場卻一次又一次地告訴他們，這條路好像走不通。

　　因此到《白蛇：緣起》的時候，追光可以說完全放棄了之前對於合家歡動畫的執著。在這部電影裡，我們看到了一個淒美的愛情故事、更加流暢激烈的動作場面、對於人性的思考、對於真善美的追求以及一點點成人化的內容作為調劑，還有對於《青蛇》和《新白娘子傳奇》的致敬。這讓我們看到了一個更加適合中國市場的商業動畫電影模式。

　　目前來看，合家歡題材並不適合當下的中國電影市場，這件事不論是追光動畫還是原力動畫，都已經用了五六部作品來做了証明。2018年上映的《媽媽咪鴨》畫面出色，配音優秀，劇本扎實，標准的合家歡電影，最后卻隻有3700多萬的票房，連成本都沒有收回來。

　　而《白蛇：緣起》讓我們看到即便不依托現有的動畫漫畫IP，也可以做出成熟的、受歡迎的商業動畫電影。

　　3 經典的改編應建立在成熟的電影工業上

　　當我們提到好萊塢電影時，流水線式的電影作品經常是我們在批評一部電影時才會用到的詞，在美國這樣一個電影工業高度發達的國家，流水線產品隻能意味著合格，但是沒有出彩的地方。對於中國電影，特別是剛剛起步的國產動畫電影來說，流水線產品筆者認為應當是一個褒義詞。因為流水線意味著，在電影的各個方面，質量是有基本保証的，你走進影院就可以看到一部故事完整、敘事有條理、畫面優秀、配音不違和的作品，雖然可能還存在各種各樣的小問題，但是總歸來說是值票價的。

　　實際上，對於大多數國產動畫電影來說，有時候連把故事講完整都很困難，卻總是想通過某些地方投機取巧，實現出道即巔峰，成為人們口中的國漫希望。然而上映之后，要麼口碑碎了一地，要麼票房碎了一地，像《大聖歸來》這種口碑票房雙豐收的影片，更像是曇花一現，不可持續。

　　這也是中國動畫電影面臨的最大問題，我們不缺好的作品，但是我們缺的是穩定產出好作品的能力，國漫的復興靠的不是一部兩部拔尖作品，而應該是靠著大量合格的，比較優秀的流水線產品，讓更多的人走進影院，逐漸接受各種題材的動畫作品。

　　回到《白蛇：緣起》這部電影上，誠然，這部作品仍然存在著不少問題，劇情轉折突兀，故事稍顯單薄，從豆瓣上的各種評價也能看出來，有許多不盡如人意的地方。不過豆瓣8.1分的評價也說明了，這是一部雖然稱不上經典，但是中規中矩的合格作品。我們一定要認識到，我們不能要求所有的國產動畫電影都成為經典，因為經典作品本身就是少數，其誕生需要建立在一個成熟且完整的電影工業基礎上。而這樣一個電影工業如何打造？當然是建立在能夠持續地拍出像《白蛇：緣起》這樣各方面都合格，某些方面還很優秀的流水線作品上。

　　包括2018年上映的《風語咒》、2017年的《大護法》、2016年的《大魚海棠》都是如此，這些電影雖然都存在著或多或少的問題，但是無論是票房還是口碑，都排在國產動畫電影裡的前列，可以說是非常優秀的流水線產品。如果一個電影人連70分的作品都拍不出來，我們怎麼能要求他拍出來90分的作品呢？

　　4 國漫復興需要變觀念

　　2011年，動畫電影《魁拔》正式上映，作為國內少見的原創IP系列電影，《魁拔》曾一度被譽為國漫復興的希望，宏大的世界觀，鮮明的人物塑造，以及在當時相當精良的制作，讓許多動畫愛好者對這部電影充滿了期待。然而上映之后的成績卻打了所有人的臉，最終票房甚至不足500萬，這還是在當年比較熱門的暑期檔。

　　在《魁拔1》之后，青青樹動畫又推出了兩部魁拔電影（計劃拍攝五部）與一部TV版。然而慘淡的票房最終讓青青樹決定暫停該系列的制作。這部被稱為國漫希望的系列，最終在“熊出沒”、“喜羊羊”、“賽爾號”的圍剿中無奈退場，直到2017年才以眾籌的形式復活。

　　當我們打開中國動畫電影票房排行榜就會發現，“熊出沒”、“喜羊羊”這種低幼向作品仍然佔了大多數，這也反映了當前國產動畫的一個尷尬境地，許多觀眾至今仍然認為動畫就應該是給小孩子看的東西，這種觀念不僅引起了許多爭議，也讓許多動畫人在創作時放不開手腳。特別是像《魁拔》這種完全原創的電影IP，明明是一部適合全年齡的熱血動畫，然而看動畫等於小孩子的觀念，阻止了許多影迷走進影院去欣賞這樣一部優秀的作品。

　　當合家歡電影這條路走不通，低幼動畫作品仍然佔據絕大多數市場份額的時候，未來國漫復興的基石，觀眾認知的改變，仍然需要依靠《風語咒》《白蛇：緣起》這種制作成熟，模式套路可以復制的優秀流水線產品，即便它們可能不那麼完美。

　　□袁蕾（影評人）

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