70集開年大劇《新世界》20日晚在爭議中迎來大結局。開播之初，該劇曾因系2014年國劇豆瓣評分第一名的《紅色》編劇徐兵新作，且孫紅雷等一眾演技派演繹而備受關注。但因劇情拖沓、過於強調“腔調”等諸多問題令許多熱切追劇的觀眾失望而歸，豆瓣評分也從開局8.2分跌至收官的5.9分。20日晚，導演徐兵本人發表長文闡述了自己通過《新世界》表達的初衷，反思創作與觀眾發生隔閡的原因，並感謝觀眾寬容。

　　在徐兵的構想下，《新世界》是非常詩意和內在戲劇張力巨大的作品，開播的前幾集劇情線索不斷，特別是人物色彩鮮明，時代感逼真﹔演員方面，孫紅雷、張魯一、尹昉、周冬雨，以及陸續出場的萬茜、李純等，都滿足了導演和編劇這種風格化追求。可惜，重人物輕情節，散漫的節奏，通過大量刻畫細節和群像來謀篇布局，逐漸消耗了觀眾的耐心。全劇給人的感覺是導演過於在意每一個人物，寫得細致瑣碎，沉浸在自己的敘事節奏和審美風格裡，雖然塑造了一批豐滿鮮活的人物，卻沒有把故事講得圓滿流暢。

　　對於這樣的市場反應，徐兵在《新世界》收官之際照單全收。他說知道觀眾在期待《紅色》續集那樣的作品，“《紅色》這樣的戲做了，以后可能也會再做，但做《新世界》起初就沒想要安慰誰”。最后，徐兵表示，他既理解觀眾，也理解自己。理解觀眾，就要道歉並感謝寬容﹔理解自己，就是慢下來想一想人生苦短，隻有正視才能沉靜下來汰舊呈新。

　　人物

　　雷佳：同步追劇有種熟悉的陌生感

　　燕三這一容易被忽略的人物，出現在《新世界》的第一個鏡頭中。他的扮演者雷佳，北京人，供職北京人藝15年，接何冰的班演了百余場《茶館》中的“劉麻子”，在人藝五代同堂的院慶大戲《甲子園》中是最年輕的男主角。因為疫情防控在家的這段時間，雷佳不僅同步追劇，追完還會在網上再看一遍。“同步追劇有時甚至會有種熟悉的陌生感。”第一集播出那天，雷佳提前坐到電視機前，他形容那種感覺就如同自己的孩子要降生，直到劇中第一句台詞出來后才踏實，“不過全程我手心都直冒汗”。

　　沒有大起大落，更不是“帶節奏”的人物，在雷佳看來，燕三這個人正應了那句“陪伴是最長情的告白”，“我默默地陪在你身邊，守護著，替你著想，替你擔心，這種看似淡淡的陪伴從頭至尾貫穿下來，也就不平淡了，反而成了一件挺深刻的事。這就是我給燕三賦予的性格，之后一切細微的設計和小感覺都是從這個點出發的。”平民視角、螻蟻百姓，在雷佳眼中，燕三正是這群最底層老百姓中的一個，“劇中呈現的正是這個群體對家庭、事業、責任以及兄弟間的感情，這都是由我們這些周邊的小人物去集體營造的。”

　　雷佳透露，《新世界》拍攝前，劇組籌備了好幾個月，甚至在懷柔搭了一條前門大街，監獄也是搭的景。胡同裡牆的顏色，包括燈籠的顏色，整個拍攝過程一直在尋找的就是當年北京的顏色，而這種嚴謹的氛圍也帶動著演員。

　　都說年代越近越難演，劇中大家都是查資料、看老照片找年代感，“那個年代人與人之間情感的溫度和濃度與現在不一樣，那時的北京不像上海那麼‘洋’，但人和人之間的情感比現在要濃。這部戲片尾曲的詞我非常喜歡，‘陌生人也可以親近’，基調很溫暖，我希望傳遞的也正是這種溫暖。”

　　在劇中，老北京的人情義氣和市井俚語燕三信手拈來，但其中最具流行氣質的莫過於“豪橫”。雷佳說，“本來劇本中常用的不是這個詞，后來從老舍先生的小說裡提煉出了‘豪橫’這個詞，很多老北京都說好久沒聽到過了，電視劇讓這個詞又火了一把。”

　　從2005年到北京人藝，雷佳沒離開過舞台，“話劇和影視一樣，基礎都是戲劇。十幾年的舞台磨練給了我一種審美，讓我更加從容。”（文/本報記者 楊文杰 郭佳 統籌/劉江華）

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