謝飛

　　謝飛導演的《本命年》，於1990年在柏林國際電影節首映，並一舉拿下杰出成就銀熊獎，成為第一部在柏林國際電影節上獲獎的現實題材中國電影。2020年恰逢《本命年》柏林首映30周年，在第十五屆中國長春電影節，78歲的導演謝飛回憶起關於這部影片的往事。

　　《本命年》改編自著名作家劉恆的小說《黑的雪》，據他回憶，影片原本打算沿用“黑的雪”作為片名，但開拍之后北京始終沒下雪，於是姜文建議將片名改為《本命年》。

　　在出演《本命年》之前，姜文已經憑借《芙蓉鎮》《紅高粱》《春桃》等口碑之作嶄露頭角，演技實力頗受認可。謝飛說：“《本命年》中的李慧泉可能是最貼近姜文生活環境的一個角色。”為了演好角色，姜文特意跑到東大橋和三裡屯的集市與商販打交道，了解他們的境況。

　　謝飛認為，《本命年》能受到廣大觀眾青睞的重要原因在於，對人性復雜狀態的剖析，懲惡揚善。影片以冷靜寫實的方法展現了主角李慧泉的心態變化，他在善與惡、好與壞之間的掙扎和困惑，他既是強者，某些方面他也是弱者，總而言之，他是一個復雜又真實的人物。

　　謝飛生活中還是一個“沖浪”非常活躍的豆瓣用戶。他會標記自己看過的電影，給電影評分，還會撰寫影評，堅持在這個聚集了年輕網友的空間裡留下自己的觀影足跡。

　　謝飛在豆瓣裡寫，自己在高中和大學一二年級寫下了四大本電影筆記。記錄了他從16歲到21歲看過的每一部中外電影。“不僅記錄了我當時的觀感，也包括看片時間、主創名單、制作單位和國家等細節，最顯眼的是貼著不少從當時報刊上剪下來的劇照、海報，以及明星肖像照片，十足的一個‘影迷’！”

　　之后，他曾把觀影記錄收藏在iPad中，可惜在一次系統升級中不慎丟失。在一些年輕人的介紹下，謝飛注冊了豆瓣，享受網絡記錄和交流的樂趣。

　　中青報·中青網：您覺得如何在新時代，培養中國電影新力量？

　　謝飛：青年人遇到了比我們更好的時機，但是誘惑也特別多，要想讓影片獲得更多觀眾，內容的掌握能力和技能永遠是藝術學生必須要扎扎實實打好的基礎，而不是隻圖形式上的一時之新。

　　我們原來比較強調專業院校，過去北京電影學院的教學壟斷了70%，甚至80%的創作人員。現在還好，比如文牧野，至少他碩士到我們那兒上了，他是讀東北一個學校的本科，很有才華。也有一些沒有受過藝術專業的導演，比如《哪吒》的導演，如果查他的履歷，是學理工的﹔比如最近拍《隱秘的角落》的導演，原來他是搞音樂的。

　　這說明影視制作，影、視、聽手段是很簡單的，過去很貴很復雜的技術，現在都是傻瓜設備，任何人都會，拿個手機拿個平板電腦都可以把片子編出來。有沒有才華，有沒有人文素養，那不是學校管得了的，所以每個人有這個夢想，很重要的要把你的才華開掘出來，積累你的人文素養后，你的作品才有價值。

　　我希望年輕的影視人要專注於自己的職業，同時要相信文學，相信好的編劇。也希望好的編劇出現，我們都是站在文學的肩膀上攀登。無論謝晉導演，還是我們，都是在文學的肩膀上拍出好的電影，所以我第一要感謝劉恆的作品，這是人家想的故事，人家寫出來的，我隻不過換了個形式再現。一定要尊重內容，尊重文學。

　　中青報·中青網：您一直致力於對青年導演的鼓勵和扶持，最近有沒有比較看重的青年導演和他們的電影？

　　謝飛：到市場以后，因為賺錢壓力，很多有才華的孩子被限制了，三年五年找不到機會。所以我提出了一個長片研究生畢業計劃。這是真正成為導演的考驗。我們很上心，用學校的設備，我估價180萬元的成本，后來我們拍了幾部不錯的戲，但是他們認為180萬元完成不了，他們到外面拉錢。有個女孩拍了《告別》，得了大獎，后來白雪的《過春天》，也是我們通過的劇本。我們就是用教學的方法，支持低成本的第一部長片作品。哪怕失敗的作品也要嘗試，第一部給你機會表達了，拍失敗了也是經驗。

　　中青報·中青網：您之前強調中國電影“走出去”，中國故事怎麼樣讓國際觀眾接受？

　　謝飛：短期內藝術片可以走向世界，商業片想進入外國的市場（很難），外國人有他們的觀賞習慣。過去沒有人看非英語片，比如北美，他們覺得（中國電影）特別生動，買版權，去重拍美國版的，包括把《無間道》買過去，很多明星拍了美國的，目的就是讓觀眾看美國明星的臉，而不看香港明星的臉。這個要慢慢改變，好萊塢的娛樂片全世界都看。所以這也是辦電影節的重要性，各國的民族電影才有展示的機會。

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