摘 要：目前，很多校園民族管弦樂隊（以下簡稱“樂團”）在中學的校園裡建立起來，這成為中學美育中的重要組成部分。樂隊的建立讓學生們增長知識，提高能力，加強合作意識，增加校園活動種類，豐富了校園精神文明建設。本文通過對於高中校園樂團教學模式的研究與考察，從樂團的組織、排練及組建意義三個方面，總結出一些行之有效的教學模式，從而為高中學生民族管弦樂團的組織與排練提供一些思路。

關鍵詞：樂團﹔組織﹔排練﹔精神文明建設

中圖分類號：G47 文獻標識碼：A 文章編號：1672-8122（2016）06-0159-02

素質教育從1996年就已提出，時至今日的20年間已經有了長足發展，而藝術教育作為素質教育的重要組成部分，一直推動著素質教育的發展。在這樣的大背景下，高中校園中的學生社團建立起來並且形式多樣，樂團作為其中的主體，對於學校的校園文化建設和精神文明建設起到舉足輕重的作用。首先，樂團在排練與演出的過程中都能使學生參與其中，可以通過演奏樂器讓學生們更了解民族樂器，感受傳統文化。其次，樂器在練習和演奏時一定程度上也有益於學生智力的開發﹔通過排練不同的曲目，可以提高學生的審美素質和藝術修養，調節身心，從而形成良好的校園環境，這對於學校長遠的發展起到積極的作用﹔學生參加樂團也利於其個人的未來發展，樂團的運行最重要的是合作，合作意識是課本上學不到的人生經驗。另一方面，學生在樂隊中能夠使自己的一技之長得到發揮，從而獲得自我認同感，加強自信心，養成健康的人格，這些對於學生走向社會起到重要的作用。由此可見，提高學生素質水平，豐富校園文化都是組建樂團的有利之處。但是，在高中建立這樣的樂團並不像組建社會中專業樂團，勢必存在局限性，例如編制的不齊全、核心人員更替流失等，所以針對這樣的現象需要研究合適的組織與排練方法。

一、樂團的組織

1.學校的支持

中學校園樂團的組織首先要得到學校的支持與重視。2002年教育部部長陳至立簽發教育部令，公布的《學校藝術教育工作規程》中明確指出要貫徹國家教育方針，加強學校藝術教育工作，促進學生全面發展。藝術教育是學校實施美育的重要途徑和內容，是素質教育的有機組成部分。學校應該意識到樂團的建設是開展素質教育的重要基地，可以開展經常性的、豐富多彩的校內外藝術活動，提升校園的精神文明建設。在學校支持的前提下，樂團的組織過程中還會遇到一些瑣碎問題，例如樂團排練、演出時所有成員時間的統一﹔樂團需要一定的資金用於購買資料、維修保養樂器和演出的支出，來保証樂團的正常運行。因此，樂團的組織離不開學校的支持。

2.教師素養

樂團的發展能否豐富校園精神文明建設與素質教育的相關活動，這與樂團的教師素養也有一定的關系。首先，樂團的指揮老師要做好曲目的選擇，提高學生排練積極性。其次，各個聲部的任課老師都應該具有一定的專業技能，保証樂曲中困難片段的完成﹔具有一定的組織才能，管理好樂團成員的分聲部排練，保証合排的質量﹔最后，負責樂團管理的老師需要具有統領全局的能力，樂團的常規管理、演出管理、專家協調接待、樂器購買與維修保養、樂譜整理、排練演出場地建設、藝術策劃等。稱職的藝術教師有時是藝術活動的引導者，有時是藝術活動的參與者，而最本質的身份應該是學生藝術活動的欣賞者。在樂團活動中，最重要的是豐富學生校園文化生活，學生需要教師做到“與生同樂”，進而放鬆學習和生活，一定程度上利於學生的學習和身心發展。

3.學生素養

學生素養高低是樂團整體優劣的基礎。由於中學階段是三年制教育，因此中學校園樂團最大的特點是團員流動性特別大，在招收學生時要根據樂團的實際情況權衡每個樂器需要招收人數。學生入學后，擇優選擇能力優秀學生，作為樂隊的聲部長和核心人員，組建20人以下的小型樂隊，提前做好小樂隊人員接替，以此保証小樂隊人員穩定，來避免在畢業季的階段面臨排練缺少聲部的問題。

4.教學管理制度化

由於高中課程繁忙，並且藝術教育在普通高中處於可有可無的地位，因此為調動學生積極性，樂團教學管理制度化尤為重要。首先，樂團的教學納入學校制度化管理，在教學中制定教學大綱、教學計劃、考核方式等。老師應認真備課、制定教學教案、實施教學，對於老師的帶領樂團取得的演出和比賽成果予以獎懲﹔學生在每學期的開學、期中、期末進行定期考核，並且根據平時參與學習時間記入相應學分，予以獎懲。這樣既是對樂團師生工作的認可，又規范了學校的藝術教學管理制度，從而調動師生積極性，使樂團日常工作有序進行。

二、樂團的排練

中學校園樂團的排練與專業樂團相比有其特殊性：

1.潮汐式發展

中學的三年制教育模式不可避免會出現學生高三時退團的現象，這時的新隊員還沒有升學，並且等新生入學，新團員的加入也需要一段時間的磨合，磨合期過后才可正常排練，因此針對這種潮汐式的現象可以建立一些解決辦法。例如，提前收納擬錄取的初中生作為樂團中的預備隊員，這樣既可補充因高三學生退團造成的缺陷，又能讓新隊員提前進入樂隊的排練狀態，一舉兩得。

2.專業水平有高有低

每個學生的素質不一樣，並且普通高中的招生比不上專業院校的專業水平，因此學生專業水平參差不齊的現象不可避免。首先，在樂隊初次排練時樂團指揮與首席依據排練情況摸清學生們的專業水平，從而針對學生水平進行改善。對於專業水平比較差的學生著重練習音准、節奏和合奏意識。其次，在樂團排練時間之外團員還應進行日常基本功練習以及各聲部的重奏訓練，這樣對專業水平和合奏能力都會有所提高。

3.非職業化

樂團成員的學生角色決定了樂團的非職業化性質，在這種背景下，樂團的排練應注意以下幾個問題：（1）團員學會並養成看指揮的習慣。樂團中的學生大多數在進樂團之前沒有參加過樂團的排練和演出，一般情況下的排練演出方式都是獨奏或重奏，因此要培養樂團成員看指揮的習慣。在開始的培養階段，要讓每一個隊員建立合奏的整體意識，從之前的獨奏狀態中分離出來，要明確自己的位置並將個人狀態融合到整體樂隊中去，從而發揮自身的作用。之后在排練的初期，要注重讓學生們看懂速度、力度、節奏的統一圖示和音樂變換的圖示等﹔（2）不常見樂器聲部的解決。如大阮、中胡、豎琴、低音貝司等這些樂器相對於二胡、笛子、琵琶、古箏學習的學生較少，因此樂團經常出現這些聲部短缺。這種情況下我們可以有兩種選擇一、盡可能找與之音色相似並音域相近的樂器代替。例如豎琴可以用古箏代替二、相近專業的學生兼任聲部。例如中胡可讓二胡學生擔任，大阮可讓古箏學生擔任，低音貝司可讓大提琴學生擔任。音樂都是貫通的，再加上學生的功底，稍加練習既可掌握﹔（3）對參加樂團但無音樂功底學生的培養。校園樂團的成立目的在於建設文明校園，所以樂團為每一個學生敞開大門，對於無音樂功底學生的培養可以從頭開始。從樂理基礎教起，並培養學生的樂感和節奏感，在這之后可以讓學生接觸一些簡單的打擊聲部和低音樂器聲部，這些聲部相對簡單也都不可或缺，關鍵是讓學生的興趣得以培養並真正參與其中。

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