摘要：本文在認定電視劇《琅琊榜》浪漫主義藝術類型的基礎上，分別從故事風格的傳奇性、人物塑造的夸張性、敘事風格的抒情性以及民族文化呈現的詩意性等方面來具體分析其藝術特色。

關鍵詞：《琅琊榜》﹔浪漫主義﹔傳奇﹔傳統文化﹔民族風格

電視劇《琅琊榜》以其精良的制作贏得了極佳的口碑。在這樣一個新劇層出不窮，舊作轉瞬成塵的時代，能經受住兩年的淘汰沉澱和品評考驗，其在當代電視劇領域的經典地位不容置疑。作為一部“現象級”劇作，《琅琊榜》可稱道之處是多方面的。

關於藝術類型的劃分，存在著多種分類標准和相應的分類結果。依據創作的基本手法，可以將藝術作品歸入最基本的兩大陣營，即現實主義與浪漫主義。現實主義創作方法源自古老的“模仿說”理論，強調如實地反映現實生活，要像鏡子一樣，按照生活的本來樣式精確細膩地加以描寫，追求真實地再現典型環境中的典型人物。而浪漫主義的理論根基則立於藝術“表現說”。強調個人感情的自由抒發，有強烈的主觀性。浪漫主義無意於也不屑於去再現這個不完美的現有世界，而要高舉作家心靈的燈盞去照亮世界，注重主觀感情和理想的表現，致力於理想的藝術世界的創造，表達對理想的憧憬和追求。

從總體的表達目的和表現手法判斷，《琅琊榜》無疑是一部具有鮮明的浪漫主義色彩的劇作，其核心藝術特征表現為強烈的主觀理想色彩。下面分別從故事風格的傳奇性、人物塑造的夸張性、敘事風格的抒情性以及民族文化呈現的詩意性等方面來具體分析電視劇《琅琊榜》主觀理想色彩的表現。

一、濃郁的傳奇色彩

作為西方文藝理論術語，浪漫主義與歐洲中世紀的騎士傳奇有直接淵源關系，“浪漫的”一詞本身就是由法語的“羅曼司”（Romance，即“傳奇”或“小說”）轉化而來。所以，傳奇色彩構成浪漫主義藝術的突出特點。

中國傳統文學中也有傳奇類作品。從最早的“唐傳奇”，歷經宋元話本、明清戲曲，隨名詞具體所指有所變異，但“作意好奇”的基本特點一脈相承，直至現當代的通俗文學中也始終貫穿著傳奇文學的靈魂。中西方傳奇雖各有傳統，但都具有傳述奇聞異事的基本特征。

《琅琊榜》被共識性地歸類為“傳奇古裝劇”。故事的內容和講述方式具有強烈的主觀色彩，不拘泥於現實生活的拘囿，按照情感表達的需要和邏輯來“造物”，體現出典型的浪漫主義藝術形態。

《琅琊榜》的傳奇色彩首先表現在架空的歷史背景設計上。雖然在編劇和導演的預設中故事發生在兩晉南北朝時期，但為了表達得更為自由，又不明確限定在這個時段。所以，劇中人物雖漢服飄曳，文質彬彬，但無論是國家地理、政體建制等等都不是局限於具體朝代的。作為故事主背景的大梁國有歷史上南朝蕭梁的影子，卻又不是蕭梁的史實。此外，還有各種虛構的國名、地名、人名，有隋唐確立的三省六部制，也有類似於明代東廠西廠的懸鏡司﹔有顯赫的世家傳襲，也提到了寒門子弟的科考。總之，《琅琊榜》的背景是根據故事情節發展和塑造人物形象的需要而虛構的。

架空歷史為故事提供了更廣闊的敘述空間和自由，同時也具有不同於現實主義藝術再現歷史的表達效果。這種創造式的歷史呈現，可以視為歷代封建王朝歷史的濃縮提煉，具有更強的典型概括意義，也可以成為一個社會理想的隱喻。尤其是以祁王、梅長蘇、靖王等人為代表的正義之士，勵精圖治追求的那個“天下是天下人的天下”，體現出強烈的主觀意識形態性，是浪漫主義文學最核心的特征。

值得稱道的是，《琅琊榜》的歷史背景雖然架空卻不給人荒謬之感，一個重要原因在於故事的線索清晰，情節環環相扣，人、事、物之間的對應關系都設計得非常嚴謹，經得起故事邏輯的推敲。哪怕是劇中出現的一個小道具，人物的一個不經意間的動作都不會虛設落空，都會在后面的情節中得到回應。另外一個重要原因是大背景雖然架空，但對具體細節處理卻依然追求精益求精、真實再現。大到場景搭建、服裝設計，小到一個無關緊要的背景人物的細微表情動作，都照顧得滴水不漏，大大增強了劇情的代入感，因此也被廣大觀眾一致認可贊譽為“良心劇”。例如，人物的服裝大都是右衽，這是漢服的特點，但第4集宮廷宴會上有一個人的衣服卻是左衽，可以看出他是少數民族的使節，這雖然是個不起眼的小細節，卻顯示了劇組對待文化極為認真的態度。再如，第52集，梁王在生日慶典開始前與太子蕭景琰下了一盤圍棋，留下個沒下完的殘局。雖然鏡頭只是一掃而過，而且觀眾中能看懂棋局的人並不多，但劇組依然把棋面設計得非常嚴謹、專業，這也引起了懂圍棋的網友們紛紛贊譽，並在網上展開對這個棋局的分析切磋。電視劇的文化和娛樂價值也獲得了更高層次的提升。劇中這樣認真嚴謹的小細節處理舉不勝舉，可見“良心劇組”的美譽真是名副其實。

傳奇的類型可分為有神傳奇和無神傳奇。《琅琊榜》劇情雖然沒有涉及神仙鬼怪等超自然力量，但也設計了一些現實中並不存在的事物或情節，成為《琅琊榜》傳奇色彩的另一重要表現。其中最重要也最具有傳奇性的就是梅長蘇身中的“火寒之毒”。這完全是為了推動故事情節發展和塑造人物形象需要而虛構出來的一種所謂“天下奇毒”。其染毒條件奇特，染毒之后的症狀奇特，要想拔毒祛毒的治療方法更為奇特，需要所謂削骨挫皮才能使人易容重生。主人公由林殊到梅長蘇身份轉換的可能性由此成立，人物超強的意志力和雪冤復仇的決心之堅定都藉此得到表現，極具心靈震撼力。還有那個置於崇山峻嶺當中，人間仙境般的琅琊閣神秘組織，閣內設施機關精巧，遠離人境卻有信鴿傳遞信息，無所不知，神通廣大。而據考証，信鴿是歐洲18世紀才培育出來的品種，但劇中往來傳書的白鴿並不給人荒謬感，反而營構出一分奇妙的詩情畫意。這些亦真亦幻的傳奇色彩恰恰切合了浪漫主義的藝術特征和需要。

二、夸張的人物塑造方式

《琅琊榜》的傳奇色彩也表現在人物塑造的夸張手法。

《琅琊榜》中的梅長蘇身份復雜而奇異。他原本是赤焰軍少帥林殊，梅嶺一役慘遭陷害，能死裡逃生已屬奇跡，卻又身染天下奇毒——火寒之毒，渾身長滿白毛，舌頭僵硬，肢體變形，還要靠吸食鮮血（人血尤佳）維持活力。但他為了給蒙冤的7萬赤焰軍英魂翻案復仇，毅然選擇了痛苦異常的拔毒治療，歷經削骨挫皮，變成了面目全非的梅長蘇，從一員武功高強的青年將領變身為弱不禁風卻智謀無敵的江湖宗主，在經過12年的精心准備后又化名蘇哲回到金陵實施洗冤復仇計劃。最終不僅迫使梁帝為赤焰軍翻案，還一路扶持著沒有任何勢力背景的靖王登基稱帝，去開創一個完全不同於舊王朝的新大梁，一個充滿現代社會理想色彩的新世界。而他自己卻耗盡最后的一點生命力，披甲上陣，為國捐軀，為自己重新贏回了林殊的身份。梅長蘇以其超人般的意志力、強大的責任感、寬廣的胸襟、所向披靡的無窮智慧和無人能敵的蓋世才華以及各種通向成功的機遇，被受眾戲稱為“杰克蘇”式的超級人設。

人物設計雖然超凡離奇，但是由於主題立意正直高尚，能激發起觀眾對善良與正義的崇高之美的體驗，人物形象與觀眾的審美理想和審美期待和諧統一，所以能夠順利被觀眾接納。另一方面，劇中情節設計緊湊、扣人心弦，計策謀略常常出人意料，令觀眾欽佩驚喜拍案叫絕。再加上選角精准，演員的顏值、演技都堪稱一流，把角色演繹得准確到位。這樣的梅長蘇即使加給他再多的光環，觀眾也願意接受，把他們奉為心中神一樣的存在。還有霓凰、夏冬這樣武功、才情和胸懷都不讓須眉的巾幗英雄，她們在劇中有著施展才華的機會，能夠與男兒同擔天下道義。這些存在於想象中，或者說願望中的“超人”，也是創作主體對於現代性人類社會理想的一種表達，充滿浪漫主義情懷。

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