二、纪录片边界漂移的原因：产业化道路和后现代主义思潮的共振

纪录片边界漂移从来不是无缘无故发生的，而是深受政治政策和经济环境的影响。时至今日，纪录片已经不再是束之高阁的精英文化，越来越多的普通民众正在关注纪录片，中国纪录片也逐渐找到了一条产业化发展的道路。在纪录片从精英文化转变为大众文化的过程中，其娱乐性和戏剧性得到增强，纪实性有所减弱，纪录片的边界正在发生变化。

（一）纪录片产业化发展的需要

纪录片想要在竞争日益激烈的视频行业中生存，必须要走上产业化发展的道路。2012年，国家广电总局出台《关于加快纪录片产业发展的若干意见》，拉开了纪录片产业化发展的序幕。2018年，中国纪录片产业生产总值已经达到了64.45亿元④。其中，以优酷、爱奇艺和腾讯视频为代表的新媒体在纪录片领域总投入约11亿元，同比增长83%，部分新媒体机构的涨幅在200%—300%之间⑤。新媒体已经成为改变纪录片产业的一股狂流。

纪录片的产业化与内容创作紧密相关。首先，纪录片的产业化意味着不可能花两三年的时间拍摄一部纪录片，市场的逐利性迫使纪录片要在最快的时间内完成，因此纪录片的创作变得具有工业化流水线的特点。原本跟随被摄对象，长时间记录其生活的创作模式逐渐变成先确定拍摄场景和内容，甚至在有分镜头设计的前提下去拍摄，这样虽然能提高效率，但是人为参与设计的痕迹就变重了。对《奇遇人生》来说就是纪录片里加入了“秀”的成分，导演根据明星嘉宾的特点，设计场景发生的时间和空间，可以最大程度确保有吸引人的故事发生，满足商业纪录片的制作，随之而来的问题就是纪实性的减弱。

其次，产业化发展需要有清晰的盈利模式，新媒体纪录片的收入来自于广告和IP版权、版权售卖、衍生品开发三个渠道⑥。新媒体机构要生产出优质的纪录片，这样才能吸引用户，尤其是在免费观看的前提下，内容的好坏直接决定了纪录片的生死，有高的点击量才会有广告商，才能把版权卖给别的机构。因此，是否有好的内容，能否吸引到用户，对纪录片的产业化来说至关重要。哔哩哔哩以其独特的二次元社区属性，出品了“实验性”纪录片《历史那些事》。《历史那些事》的小剧场用演员表演的形式解构严肃的历史故事，用轻松搞怪的话语形态叙事，其解说词与流行语态结合，文化玩梗不断引发弹幕狂欢，完美贴合哔哩哔哩用户的审美取向，因此《历史那些事》才能获得1800多万的播放量和良好的口碑。由此可见，《历史那些事》为了商业上的成功，增加了纪录片的娱乐性，牺牲了严肃真实的历史故事，它用不那么正统的方式讲述历史，大胆逾越了传统纪录片的边界。

最后，“泛纪录片”领域的成长无疑继续拓展了纪录片的边界。在2018年的腾讯视频V视界大会上，腾讯视频提出了全新的“泛纪录片”思路。“泛纪录片”的第一个特点是年轻。企鹅影视高级副总裁马延琨表示“泛纪录片”第一是锁定用户，只做给年轻人看，核心是18到29岁的年轻人；第二需要去激发年轻人对纪录片的观看欲望。腾讯视频纪录片将“潮”注入纪录片的基因，年轻态、潮文化和纪实性融为一体。优酷纪实也将年轻化作为未来的发展方向。“泛纪录片”的第二个特点是融合。三多堂董事长兼总经理高晓蒙认为，纪实作为一种工具，可以广泛应用到各种类型的节目里，例如和综艺节目、电视剧嫁接，制作幕后纪录片、花絮类节目等⑦。“泛纪录片”扩大了纪录片的外延，纪录片中会更多地融入“秀”“戏剧”等元素，纪录片作为单一类型片种的边界将会更加模糊。

（二）后现代主义对真实的影响

20世纪50年代，后现代主义在西方社会兴起，对西方艺术、历史、文学等领域产生巨大影响。20世纪90年代，后现代主义思潮同样影响了我国纪录片的制作，《北京的风很大》《三元里》《失调257》等纪录片没有特定情节，表现出一定的荒诞性和实验性，真实的意义产生流变。真实依旧存在，只不过不再是已有的普遍现实存在， 它甚至可以流变为一种专门用行为臆造出的个别真实⑧。至今，后现代主义带来的真实观念的流变依然在拓展纪录片的边界。

后现代主义是相对现代主义而言的。随着科技和经济的发展，政治的民主、经济的自由、文化的繁荣成为现代社会人们追求的目标。但两次世界大战、消费社会、人权运动等让人们开始反思自己追求的现代社会，后现代主义思潮在这样的社会背景中产生。在思想文化领域，后现代主义具有不确定性的特点，传统的秩序和原则被消解，主体性丧失，作品的意义显得不再重要。后现代主义带有强烈的反叛精神，对现实持否定和怀疑的态度，他们不满于连续、规则的生活，想用毫无逻辑和秩序的作品表达对现实世界的反抗，真实也成为他们反抗的对象，非真实的元素也越来越多地出现在作品中，这对以真实为本质的纪录片产生了较大的冲击。20世纪90年代的实验性纪录片呈现出荒诞游戏的景象，理性主义、规则和逻辑完全被颠覆，同时包含着美术、戏剧的元素，是典型的后现代主义思潮下的纪录片。虽然人们对真实的理解产生了些许流变，但是这种流变还没有达到质变的程度，纪录片边界处于潜在的拓宽时期。

至今，后现代主义思潮仍然影响着纪录片行业。在后现代主义那里，“真实”属性已不单纯属于客观现实存在，真实既可以是存在于历史和现实时空的，也可以是存在于主体内心世界的，所以真实既可以是现实存在的，也可以是人为制造的⑨。《奇遇人生》的真实是现实存在和人为制造的叠加，融合客观记录与“秀”两种表现手法，真实蕴含了更多人为设计的因素。《历史那些事》的真实同样存在于历史和主观世界中，主体用戏谑、恶搞的艺术手法建构出一系列反正统、反主流、反权威的话语形态和表达模式，颠覆了历史纪录片严肃的语态。此外，历史人物的表情和神态既可以说是存在于历史事实中，也可以说是被导演建构并夸张地表达出来，“真实”的概念不再那么明确，纪录片的边界也变得更加模糊。

三、理性看待纪录片边界漂移

纪录片从诞生的那天起，就没有一个明确的边界，也没有一种固定的拍摄手法，但是人们都认可纪录片区别于其他片种的本质要素——真实。数十年来，人们对“真实”的认识不断深入和拓展，纪录片的边界因此也在不断发生变化，没有人会用一成不变的手法，一些手法也会被人们沿用或抛弃。可以说，纪录片根本就不需要有一个明确的边界和定义，探究出纪录片明确的边界，无疑是将纪录片装进了牢笼，束缚纪录片人的创作实践，也限制了纪录片美学的发展。

笔者认为纪录片处于边界开放的状态中，只要秉持“真实”原则，任何艺术创作手法都可以运用在纪录片中，没有必要拘泥于之前的纪录片表现形式。同样作为艺术的美术，具有比纪录片更悠久的历史，它经历了古典主义、写实主义、浪漫主义、后现代主义等多个阶段，艺术家对“美”的理解也在不断发生变化。从更大的角度说，艺术创作就没有一个固定的边界。当然，开放的边界也不意味着能挑战“真实”的底线，变化的只是人们对“真实”的理解，而不可彻底抛弃“真实”。对“真实”的理解可以有很多层面：从本体论层面看，“真实”可以分为现象真实和本质真实、微观真实和宏观真实、客观真实和主观真实；从认识论层面看，“真实”可以被理解为主客体的相互关系和真理的运动；从观众的层面看，“真实”又可以被分为真实性和真实感。从不同的角度理解“真实”，“真实”就会有不同的含义，纪录片也就有不同的发挥空间。

比尔·尼克尔斯认为，对于“纪录片是什么”的问题，主要涉及四大要素，即体制、电影制作者、影片和观众。“体制”是指支持纪录片生产和消费的体制。在政府的大力支持下，官方机构、电视台、私营公司都在大力发展纪录片，纪录片产业带来的经济效益也在逐年提升。此外，国家广电总局近几年都在进行国产纪录片及其创作人才扶持项目，江苏省广播电视局于2019年实施了“百人纪录片扶持计划”，越来越多的青年导演进军纪录片领域，他们受到扶持的力度也会更大。“影片”指的是特定影片的深远影响，《舌尖上的中国》的热播引发人们对纪录片的广泛关注，它聚焦平常百姓的日常饮食，用诱人的镜头画面和精彩的故事，把纪录片从高高在上的精英文化拉回人间。此外，《风味人间》《如果国宝会说话》等纪录片同样兼具口碑与收视率，对中国未来的纪录片发展产生深远影响。第四点是从观众的角度看，现在的观众相对于十年前有更高的文化修养，他们会选择纪录片作为自己的娱乐方式，纪录片也有可能成为视频行业的下一个风口。

从理论上说，关于“纪录片是什么”的四大要素在当今中国都处于利好的局面，纪录片的边界将会存在更多的不确定性和可能性。从实践上说，大胆突破传统纪录片边界的“泛纪录片”正在兴起，未来中国纪录片的发展将更加繁荣，中国纪录片的边界将会迎来新的突破。

注释：

①[美]比尔·尼克尔斯.纪录片导论[M].陈犀禾,刘宇清 译.北京:中国电影出版社,2016:14-15.

②尹鸿.解读电视真人秀[J].今传媒,2005(07):14-18.

③倪祥保.纪录片与“真实再现”及其他[J].中国电视,2006(07):39-42.

④⑤⑥⑦张同道,胡智锋.中国纪录片发展研究报告（2019）[M].北京:中国广播影视出版社,2019:100,107,81,118.

⑧⑨赵曦.从纪录到实验——“真实”观念在后现代主义作品中的流变[J].青年记者,2006(12):18-20.

（作者单位：中国传媒大学新闻传播学部） 

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