快餐文化下“慢综艺”节目的发展路径研究【2】
其三,嘉宾关系发展“慢”。嘉宾是综艺节目中十分重要的一环,嘉宾的选择与嘉宾之间的互动表现对节目的呈现起着很大的作用。《奔跑吧!兄弟》是七位固定嘉宾加特邀嘉宾的模式。节目给七位固定嘉宾设置了“兄弟团”的设定,从开始就打造一种共同奋斗的亲密关系,同时也夹杂着竞争关系,特邀嘉宾与固定嘉宾之间也延续了节奏上快的特点,双方在很短的时间内就表现的十分熟悉,营造出团队感,增加游戏竞争中的对抗性和竞争性。《中餐厅》两季的嘉宾设置都相对自由,栏目组仅仅为赵薇设定了固定角色,即店长,其他角色是由嘉宾自主决定,在这五位固定嘉宾的关系设置上,节目遵循自然原则,展示出从不熟悉到慢慢熟悉的过程,在日常生活的相处中增进彼此感情,真实自然。特邀嘉宾的选择中也体现了这样一种“慢”,特邀嘉宾大多是与固定嘉宾曾经有过情感联系,重新相遇在节目中,有情感铺垫的熟络更能带给受众认同感。除了嘉宾之外的人物关系也是慢慢发展而来,陌生到熟悉的过程中,感情一点点深厚。第一季中去泰国旅游的一家人吃过饭后相约来包饺子,邻居餐厅一次次的慷慨相助,超市员工每次的热情帮助,以及第二季中与原餐厅主人的友好互动,熟悉老客的大方谅解,这些都和我们日常生活中的关系一般真实有爱。
《中餐厅》的嘉宾设置除了真实缓慢的关系发展,更体现了一种人情关系。主客之间、老友之间、师生之间、陌生人之间的微妙情感都在向观众传递着参与者的为人处世之道,嘉宾之间的人物关系涵盖了亲情、友情、爱情,也从不同维度带给了观众不同的情感体验。
三、 “慢综艺”发展的前途与困境
“慢综艺”节目自出现以来在综艺市场上引起了一股“慢”热潮,各种各样的“慢综艺”节目竞相出现,希望能分得一杯羹。但是“慢综艺”到底能够“热”多久?随着各种“慢综艺”的制作播出,越来越多的问题随之出现,“慢综艺”节目发展前途也引起了众多关注,本文主要从以下两个角度对其进行分析:
其一,节目自身。“慢综艺”出现至今,主要呈现一种“慢文化”,以慢节奏、慢生活吸引受众,但这些“慢综艺”有没有真正的“慢”下来呢?目前市场上很多所谓的“慢综艺”并没有完成这一点,披着“慢综艺”的皮,做着“快综艺”的事。明星嘉宾“秀”的痕迹过重,忽略前期准备,过快进入了自己新的身份,使得节目节奏开始就过快。在节目制作上节目组也很难做到完全不介入,总是会设置一些隐藏的冲突,假装不经意的发生,实则故意的痕迹十分明显。究其根本,慢综艺的风靡某种程度上也反映了制作者急于跟风搭顺风车的浮躁心态,与此类节目的初衷相去甚远。除了慢不下来这一问题,模仿国外节目也是一个很大的问题。我们现在所看到的比较有知名度的“慢综艺”节目,大多数是模仿借鉴的国外综艺节目。模仿是学习的第一步,但一味的模仿是不可取的,还是要增强创新,制作具有中国文化特色、接地气的节目。
其二,受众视角。“慢综艺”节目就是为了迎合受众而出现的一种新的创作模式,因而从受众视角对该类节目的未来发展进行分析是必不可少的。现代社会节奏整体偏快,受众在快节奏的生活中寻求一种慢生活,一种情感和心灵上的安静,这是“慢综艺”诞生的社会环境,符合受众想要脱离快节奏生活的一种向往。然而,随着科技的进步,社会的发展,快节奏生活是无法避免的,人有所追求就会不断的向前,去追逐社会的脚步,加快自己的生活步伐才能保证不落后于社会。不排除有少数人能够真正的静下来,缓慢的生活,但在这样一种社会大背景下,慢生活对大多数人来说只是一种乌托邦式的想象,主打慢生活的“慢综艺”也只能满足人们一时的幻想。快节奏生活下的受众很难一直接受这种无剧情无冲突的节目,“慢综艺”只能给受众带来一时的新鲜感,不符合当代受众的审美品位。
节目质量不高,创新度低,不符合受众一直以来的审美品位,是目前市场上大多数“慢综艺”所存在的问题。提高节目自身质量,在主题、节奏、嘉宾关系上体现独具的“慢”特色,将“慢综艺”的“慢”特色与传统民族文化相结合,再加上与时俱进的时代精神,贴近当代受众的审美品位与审美需求,制作出具有本土特色的原创性“慢综艺”,才是“慢综艺”的发展之道。
四、 结语
快餐文化大肆盛行的当下,“慢综艺”所呈现出来的一种“慢文化”是现代受众在快节奏生活中对自然和生命本真的一种追求。目前我国的“慢综艺”之路依旧在摸索之中,“慢综艺”要避免只作为一时的调味剂存在于市场,真正立足“慢特色”“慢文化”,打造真正的“慢综艺”。
参考文献:
[1]“文化工业”(Cultural Industry)这个概念首次出现于霍克海默与阿多诺《启蒙的辩证》一书中《文化工业,作为群众欺骗的启蒙》一章.
[2]郭庆光.传播学教程(第二版)[M].北京:中国人民大学出版社,2011.
[3]崔闻博.浅谈快时代下“慢综艺”的成功要素——以湖南卫视《中餐厅》为例[J].科技经济导刊,2017(30):171.
[4]殷俊,刘瑶.“慢综艺”:电视综艺节目的模式创新[J].理论前沿,2017(11):50-53.
[5]单世联.“文化工业”的概念化与问题化——重读《启蒙的辩证》[J].马克思主义美学研究,2017,20(1):177-234.
[6]卫欣.技术、媒介与视觉:基于网络文化下的审美反思[J].中州学刊,2015(10):157-162.
[7]陈昱洁,许潇丹.从广告主的变化看传统媒体与新媒体的融合——以南京地区为例[J].新闻研究导刊,2017(16).
分享让更多人看到
推荐阅读
相关新闻
- 评论
- 关注