来源：《视听》2020年第1期

摘要：由于经济的发展与技术的进步，社会这台大机器运转的速度持续加快，被商品符号淹没的受众不可避免地产生了麻木感。影视艺术方面，同质化现象愈演愈烈，以竞技、对抗为主的快综艺充斥着荧屏，给观众带来了审美疲劳。作为一种新的制作理念，慢综艺在节目形式、叙事方式和价值取向上相比快综艺都有很大的不同。但是扎堆出现的慢综艺同样陷入了模式化的困境。快时代下的慢综艺如何保留本真，的确值得思考。

关键词：消费社会；文化工业；慢综艺；同质化

消费社会的来临使人和物都发生了极大的变化，文化艺术也不例外。千篇一律的电视节目扎堆出现，冲击着观众的视听感官，在人们逐渐疲劳之时，节奏舒缓的慢综艺起到了一定的治愈作用。

一、快时代背景

（一）快节奏下的文化焦虑

经济发展之后，“快节奏”成为了一个常见的词汇。以消费社会为例，人们迅速而频繁地进行消费，成为了当今的常见现象。二战后，随着加尔布雷斯宣称人们开始进入“非常丰裕且丰裕程度还在不断增长的”社会①，学者们开始以消费为中心描绘世界图景。从表面看来，大众被商品所包围，但由于商品是符号的体现，所以在消费社会中，大众其实是被符号所淹没的。体现在其他方面也是如此。物品的符号价值大行其道，形成了对人的支配，人们便会更加期待从其他方面得到滋养和熏陶，例如文化艺术。

（二） 快综艺下的审美疲劳

被符号价值所支配的人们渴望一片宁静之地，但是在传媒艺术时代，人们却仿佛又掉进了一个新的漩涡。尼尔·波兹曼的著作《娱乐至死》的封面上展现了这样一个画面：一家四口围坐在沙发上观看电视，然而四个人都是没有脑袋的，这意味着他们只是电视节目的被动接收者。这一具有讽刺意义的画面其实是当代大众的真实写照，影视艺术中缺乏新意千篇一律的内容缺乏思辨性，长期观看此类内容的观众也成为马尔库塞所说的“单向度的人”。

放眼当今的电视综艺市场，的确如此。当一档节目开创了先河并取得了不菲的成绩之后，电视节目制作人们便会如法炮制出上百个相同性质的节目。在这场商业资本的狂欢中，人们在不停地角逐利润，迎合大众的胃口，于是同类型的综艺节目层出不穷。但是在快节奏的时代背景下，竞技类真人秀中的对抗、竞技等内容一开始会让观众耳目一新，但当同质化的节目完全占据了荧屏，观众便会不可避免地感到麻木。大众狂欢热潮下，人们开始渴望重拾传统文化，社会文化和价值审美从膨胀走向内敛②。

（三）快传播下的信息过剩

信息轰炸之下，人们只能选择部分内容进行简单解读。从媒体的角度来讲，他们所营造出来的媒介生态是以吸睛效应等作为导向的，追求的是一种审美惊颤。媒体之间的竞争愈发激烈，他们为受众提供海量的信息，配以夺人眼球的宣传手法，渴望服务对象的驻足停留。从受众的角度来讲，作为被争夺的对象，他们无时无刻不面临着媒介压力，需要做出选择。然而在每一个快速的选择过后，受众对该信息所体现出来的价值却很少会进行解读。正如卢卡奇所认为的那样，在人类与机械的关系中，本应该是人类处于主导地位，但是到头来却变成人类被机械所支配。这种形式让我们的内心变得麻木，只有进行创新的思考与尝试，才有可能摆脱这种快节奏下人被逐渐物化的局面，让人们回归内心的本真。

二、慢综艺分析

在受众面临与日俱增的媒介压力时，慢综艺的出现便宛如一场及时雨，让受众从竞技的疲累中暂时地解脱出来。所谓慢综艺，是相对于竞技类快综艺而言的，节目嘉宾之间没有激烈的身体对抗，而是将日常生活展现在镜头之下。2009年，挪威推出了铁路纪录片《卑尔根铁路的分分秒秒》，其拍摄的方式十分简单——将摄像机放置在窗边，由起点站开始，到终点站结束，记录一路上的风景点滴。这部纪录片一经推出便获得了意外成功，“慢电视”自此开始被人们关注。近年来，由于市场的变化和受众的转型等原因，慢综艺开始集中出现，不仅收获了高收视率，也在网络上引发了热烈讨论。

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