企鵝影視對話行業大咖 挖掘影視劇創作新勢能

6月13日，主題為“顛覆視界 洞見未來”的互聯網影視發展新勢能高峰對話在上海拉開帷幕，影視行業資深從業者齊聚一堂，就未來互聯網影視內容生產與發展問題展開探討。其中，著名導演滕華濤、楊磊、黃國強、蘇萬聰，《全職高手》總制片人、檸萌影業副總裁、檸萌悅心CEO楊曉培，新麗傳媒制片人、新有靈犀影視文化有限公司總裁黃瀾，企鵝影視高級副總裁韓志杰，以及著名演員趙立新、張志堅、楊洋、江疏影等作為嘉賓參與了現場討論。

企鵝影視高級副總裁韓志杰

近年來，傳統影視行業不斷尋找突破，打破傳統思考模式，建立新的標准和體系，在創作、技術、流程上開始新的探索。隨著視頻網站紛紛進軍行業上游，投入到影視劇的開發創作中，越來越多有著創新基因的互聯網公司躋身影視行業一線。此次高峰對話，企鵝影視與業界同行探討了近階段互聯網影視生態變化，就如何通過自身優勢促進中國影視行業的發展和創新進行了深刻分析。資深行業從業者普遍認為，現實主義及主旋律題材、類型劇和創新題材或將成為未來互聯網影視發展的新破局點。

沉澱主流價值觀，現實主義題材劇蓄勢待發

去年，《我的前半生》等幾部大熱現實題材電視劇引爆熒幕，在掀起觀劇熱潮的同時，也引起了觀眾們思想價值觀的激蕩與碰撞，從劇中延伸出的社會性話題一時成為人們茶余飯后討論的焦點。

反觀市場，這兩年比較熱的幾個題材類型，探險、懸疑、古裝、純愛是這幾年互聯網影視的兵家必爭之地，但現實主義、主旋律題材電視劇，互聯網自制內容卻較少涉獵。與其他類型劇相比，該題材仿佛成了互聯網影視的禁區。在年輕化的互聯網大環境下，這是否意味著現實主義、主旋律題材的作品在受眾當中不受歡迎？其實不然，對於這種現象，新麗傳媒制片人黃瀾指出：“對於現實主義題材，不是觀眾不喜歡，而是我們做的還不夠好。”

演員趙立新也表示：“如今我們面臨的時代，一個人就是一個媒體，每個人都在直播自己，所以我們時代觀念必須要新。”老戲骨張志堅則認為主旋律電視劇對表演要求也很高，現場更是直言：“過去說，表演要真誠﹔現在我認為，表演要誠實，不要欺騙。”演員演技要在線，才能和內容形成磁場共振。

作為平台方，韓志杰給出了具有前瞻性的解答，他認為，這兩大題材不會是互聯網影視發展的禁區，相反是機會、機遇。平台需要現實性的內容來沉澱主流價值觀，否則平台將缺乏長久生命力。其次，主旋律題材與市場價值並不相悖。關鍵要如何找到藝術性與商業性之間的平衡。企鵝影視正在做這樣的嘗試，主旋律諜戰劇《風聲》，在演員配置上選用了趙立新、張志堅等幾位實力派老戲骨飾演重要角色，主創班底也是一直以來專注於該類型片的精英團隊。除此之外，團隊精確地把控了內容呈現和敘事風格，做到了精益求精。

類型劇規范化 細分領域內容打通垂直用戶

近幾年，國內的類型劇在網劇領域中異軍突起，以商戰、警匪、法醫、探險等題材為代表的類型劇可謂百花齊放，其中也不乏讓人眼前一亮的口碑之作。韓志杰非常看好類型劇的發展，他認為類型劇的細分能滿足垂直用戶的需求，是當下打通垂直用戶的重要內容，類型劇已經成為了行業的焦點。

目前，正在騰訊視頻熱播的《東方華爾街》就是平台類型劇的代表，本劇導演黃國強表示《東方華爾街》這樣的短篇幅原創迷你劇要在掌握好節奏的同時講好故事，是一次非常難得的創作挑戰。這一次，《東方華爾街》的剪輯和敘事節奏比以往行業劇更加緊湊，這也預示著類型劇的格局和制作體系將越來越精品化和規模化。

執導過《沖上雲霄》等眾多TVB電視劇的導演蘇萬聰認為，進入了互聯網影視時代，觀眾對內容品質更高，這就需要創造者打破套路。類型劇一定找到其獨特性和唯一性。說到類型劇的破局，很多聲音都反映國內的類型劇尚缺乏專業性，劇中bug眾多讓人出戲。目前國產類型劇創作者大多沒有這方面的經驗，閉門造車，缺少生活積澱和專業背景。不過近年國產類型劇正在朝著專業化邁進。蘇萬聰以《鐵探》為例表示，團隊在制作過程中找了很多警察朋友進行採風、訪問，也找了很多的臥底與他們聊天，希望能帶給觀眾既有人情味又很特別的戲﹔在拍攝《使徒行者2》的時候也讓警方提供了很多專業背景的支持，最終才呈現出令人滿意的效果，成為近年來刑偵劇崛起的代表作。

由此可見，類型劇的突破，除了精品化這一基本前提外，專業化、創新性也越來越重要，可能越是小眾的領域越有開墾的空間，也越有爆發的潛力。韓志杰說：“互聯網平台服務於廣大用戶，裡面有很多的細分用戶，而類型劇是滿足這類用戶族群的強項。像最近的《骨語》是和法醫題材相關的，企鵝影視未來在商戰、諜戰等等都會有相當程度的投入。”

打破圈層壁壘 創新題材劇引領文化潮流

影視行業時刻需要新鮮的血液，觀眾的審美和價值觀正在迅速發生巨變。更多創新題材電視劇將會隨之產生，一場破釜沉舟的拓荒征程也由此開啟。今年，由企鵝影視和檸萌影業、檸萌悅心、鳳儀傳媒聯合出品的電視劇《全職高手》，就是因為注意到了電競這個領域的市場與用戶需求。檸萌影業副總裁楊曉培也表示：“我們團隊口號是擁抱年輕用戶、擁抱年輕觀眾，我們為年輕人打造優質內容，更需要引領年輕文化潮流。”

為了貼合《全職高手》的情節，韓志杰用劇情中“榮耀”游戲的插卡登錄游戲賬號的方式，請出了主演楊洋、江疏影。楊洋、江疏影站在演員的角度闡述了看待創新題材作品的想法，楊洋認為，電競是一個新興的行業，讓人充滿了好奇。出演《全職高手》這樣的電競題材，對他來說是一次挑戰：“葉修承載著很多人的夢想，也是很多人的榜樣，我很珍惜這個角色，也希望這個角色能夠影響更多年輕人。”江疏影表示：“演《全職高手》是需要勇氣的事情，但與其說是勇氣不如說是吸引。我需要新鮮的東西刺激我，把我的創作欲望激發出來。”

《全職高手》以電競為載體，展現一個被“清零”的高手如何實現“逆襲”的勵志故事，其中也傳遞出正視生活，不貪戀過往，樹立堅定目標的積極人生態度。因此這部作品更多意義上承載了創新題材劇傳遞價值內涵的作用，對此楊曉培表示，拍攝一部創新題材的電視劇，最大的挑戰點就是讓觀眾接受它的價值體系,打破在這方面的認知誤區，“大家普遍認為《全職高手》是電子競技題材，而電子競技又與青少年緊密相連，所以，它就是在傳達當下年輕人的態度，也是一種力量。”

《全職高手》監制滕華濤表示，創新會激發新的創作沖動，挑戰能激發更多的創作欲望。創新題材劇能夠推動電視工業化變得更完善、更成熟，也會更大程度上拓寬創作者的想象邊際。

對於創新題材對互聯網影視發展的價值，韓志杰從平台的角度談到，創新的確有風險與代價，但因為這樣一個題材，在平台上甚至整個行業裡比較稀缺，所以希望有一些創新性的探索。現在互聯網平台年輕受眾是主力軍，需要用這樣的創新題材與年輕受眾進行情感鏈接。

不管是現實主義、主旋律題材劇，還是類型劇、創新題材，都代表著今后互聯網影視發展以及破局的不同方向，注定會“顛覆視界，洞見未來”。當差異化作品更好的植根於互聯網土壤，行業空間也會更加多元。期待企鵝影視能朝著這個目標，在未來釋放更多勢能，繼續為影視行業帶來誠意之作。