[学子论文]儿童电视节目中儿童话语空间的构建

【摘要】儿童作为电视受众的新兴群体，正日益受到大众媒介的广泛关注。在过去很长一段时间内，儿童更多的充当“看客”的角色，未能成为儿童节目真正的“主导者”和“参与者”。近几年，以“儿童为主导”的儿童电视节目开始崭露头角，这类节目充分提高了儿童对整档节目的参与程度，而以“儿童为主导”最重要的就是节目中“儿童话语空间”建构的相关问题。而“儿童话语空间”的实现又是建立在儿童享有话语权和充分的尊重儿童主体性基础之上的。该问题的提出，说明社会对于儿童的关注度在增加，区别对待儿童节目与成人节目，有利于儿童在成长的特殊阶段，在正确思维的指引下更好的得到发展。本文旨在研究当下儿童节目中，“儿童话语空间的构建”的相关问题。

关键词：儿童节目、话语空间、儿童主体性

一．电视中儿童的失语现象及其原因

（一）电视中儿童的“失语”现象

从1958 年我国第一个仅有十几分钟的少儿节目《两只笨狗熊》，到目前全国各地少儿频道如雨后春笋般的飞速发展，少儿节目从不被重视的角落一步步发展成为电视业内的热门领域。但是我们必须清醒地看到，由于制作理念、人才与运营策略等方面存在许多缺失，儿童电视节目总体上还不尽如人意，依旧存在着很多不足之处。其中，部分“成人化”的儿童节目，儿童在其中的身影无疑是具有片面性的，具体表现在：

1 变味的童真

这类问题主要集中在一部分适合成年人观看的综艺娱乐节目中，也就是将“孩子”安排进适合成年人观看的节目，供成人观看，这样一来“成人视角”的问题在所难免。所谓“成人视角”即以成年人的价值观评判事物。一些节目为了博取收视率而迎合成人得口味，消费童真，很多电视综艺节目都“ 玩” 起了孩子，“其实在这里孩子只是作为一个工具，一个载体，用来表现成人世界的一些东西”。 在一些节目中，主持人及嘉宾拿孩子的“童言无忌”开涮，硬是将“童趣天真”变成了“娱乐搞笑”。某些竞技类节目热衷于展现儿童遭遇失败淘汰后的种种状态，让人留下“成王败寇”的消极印象。更有部分节目在表演环节中，故意设计一些儿童“语出惊人”的段子——讲大人们本该说的话，或者将孩子包装成能说会道、无所不知的“小大人”，以此造成戏剧反差。

这些“笑料”和“段子”在娱乐大众的同时，也无疑对儿童的自尊心造成伤害,并且有可能造成错误价值取向的形成和发展。编导自以为这样是在展现儿童的原生态，但其实是把孩子的幼稚认知阶段拿来取悦成人，只会让孩子在成人的笑声中挫败信心。

2 听从、服从的刻板印象

相对于成年人而言，儿童由于生理、心理等因素尚未完全发育和形成，相对处于一种“从属”地位之中，“听话”“懂事”成为部分成年人对儿童评判的“标准”，在日常生活中的评判标准自然而然的影响到了电视节目中、影视作品中的孩子的形象。在部分幼教节目中，会有老师教孩子动手制作手工玩具，比如剪纸，绘画，拼贴等，让大人带着孩子做手工本无可厚非，但是从节目呈现的效果来看，老师“讲的时间”大大超过了儿童“做的时间”，一档10分钟的节目，大概有7、8分钟是老师在讲，孩子在看，孩子真正动手做的时间不过一两分钟，剩下的时间都是展示“成品”的画面。试想一下，孩子制作手工的过程不可能“一蹴而就”，其中一定会有孩子遇到“困难”，而这些“困难”也代表着“作为电视观众的孩子的困难”，与其展示“老师怎么做”，不如多展示些“孩子是怎么做的”、“遇到困难如何解决”等等，这样更具有典型意义。

3 错位的教化与娱乐观

美国传播学者施拉姆指出，“儿童之所以看电视，是因为电视对儿童有用”，即儿童电视能满足儿童的情感需求和认知需求。而儿童感性主导一切的特性决定情感需求的满足永远是排在第一位的，然后才是其他，这意味着儿童电视的原则应该是“娱乐为主”，而不是“教化第一”。BBC儿童节目《天线宝宝》便是一例佐证，其主创者认为，“‘天线宝宝’没有明确的教育目标，而是希望孩子们在感受嬉笑玩闹的乐趣中，培养起自信自尊和创造力”。我国儿童电视却恰好相反——教化先行，每一个节目都重在讲述某一道理或知识，希望儿童能有所启发和收获，把儿童电视当成纯粹的教化工具，即使提倡“寓教于乐”，也不过是把“乐”当作“教”的手段，而并不是真正的目的。教条式的宣讲不是电视主要职责，更不是孩子看电视的主要理由，一味的说教只会导致儿童节目内容单调和乏味，最终结果只会令儿童敬而远之。

（二）儿童话语空间缺失的原因

1 商业利益的驱使

儿童节目成人化现象的不断出现，折射出的是对于金钱、社会地位等成人特质的电视化表达。当今社会，商业化的浪潮席卷社会的各个角落，电视作为商业的一部分，要争取尽可能多的“有购买力”的观众，自然而然就要迎合成年人的口味。儿童电视是专门为儿童量身打造的电视频道和节目，儿童电视的公共服务性定位决定了它面对的应该是所有儿童。但实际上由于商业广告等种种原因，一部分儿童电视的“口味”逐渐向成人靠拢，以获取更多的商业利益。从各省市的儿童电视频道播出的具体内容来看，与儿童基本无关的影视节目时有出现，甚至一些完全“儿童不宜”的成人节目、成人影视剧和成人广告也普遍存在。比如某南方省市的少儿频道在非黄金时段播出港台言情偶像剧以及充满血腥暴力内容的港台电影。更有甚者，有些自办节目完全有悖于“儿童节目” 这个名号 ，如播出金融类、房地产类的招商节目，甚至是画面暴露不堪的美容丰胸广告……若非是为了商业利益，这些与儿童无关的内容又怎么会出现在儿童频道上。

2 媒介环境的变迁

尼尔波兹曼在《童年的消失》一书中解释说，童年的概念是否存在，判断标准在于社会能否向儿童隐瞒成人世界的各种羞耻与私密。然而伴随着电视的出现，成人似乎再也不能对儿童隐瞒些什么了。作为大众消遣娱乐和接收信息的终端，电视机的设置也形同家庭中的一般家具，电视已是人们日常生活中一种必不可少的背景。儿童与家庭中的其他成员一样，有可能会在各个时段、各种行为状态下接受电视文化的“问候”与“打扰”，有时甚至是“冒犯”。对于未成年人而言，只要电视是开着的，那么电视画面的内容对于他们，可以说是完全不设防的。在视觉文化充斥屏幕的当下，父母无法对孩子所关注的电视内容做严格的行为约束，例如电视剧中的成人情感画和暴力画面，或大肆渲染消费主义、享乐主义的广告画面以及夸张的广告创意镜头，或许只在电视节目中占有很小的比重，但可能在毫无防备的情况下突然出现，这完全有可能使得父母（或成年人）和孩子（或未成年人）处于比较尴尬的境地，在未成年人无法全面地衡量和判别这些画面内容时，对于现实事件采取简单化处理的方式，无疑会将消极、负面的影响传达给未成年人，进而有可能影响着他们对世界的正确认识和判断，未成年人可能在被误导的情况下错误的认同电视媒介所传递的外部世界的假象，甚至形成错误的价值观。

3 受成年人功利心态的影响

中国著名作家老舍先生曾说：“摩登夫妇，教三四岁小孩识字，客来则表演一番，是以儿童为玩物，不可助长也。”不同于成年人，儿童因为没有明确的自主行为意识，其思维形式和行为方式很大程度上受成年人思想的直接指挥。在猎奇心理的影响下，儿童被成人眼光加以改造，成为取悦电视观众的玩偶，除了被娱乐、被恶搞外，在穿着打扮、言行举止上也被加以改造，甚至将成人的思维强加于儿童身上，被加以改造的儿童名副其实成为一面“镜子”，反射出成人社会功利的一面。

二．儿童话语空间的构建

（一）突破口：寻求对等交流的空间

在《大家谈：媒介文化中的脱口秀》一书中，韦思?门森认为西方谈话节目的源头可以追溯到18世纪英国的咖啡馆，在那里第一次出现了讨论社会问题的公众聚会。17世纪末到18世纪初，启蒙思想伴随着咖啡馆文化走了出去。在这里，咖啡馆是提供平等交流机会的场所。不过试想一下，在大多数情况下，孩子与父母或者老师之间的较为正式交流应该不会是发生在“咖啡馆”这样惬意的场所，并且这样的交流大多是“耳提面命”式的，甚至是“上下级”式的。套用赵丽蓉小品中的一句台词便是“别人坐着我站着，别人吃着我看着”。这样的一种“交流”是单方面的交流，也就是“别人说着我听着”，很难达到对等交流的目的。要打破这种不对等的交流，首先要求电视节目的制作者们建立对等交流意识，再根据儿童的特点，创造出对等交流的环境。

卡酷少儿频道的《和自己对话》是一档实验类的儿童心理访谈节目。节目分为演播室内和演播室外两部分。在演播室内专家、家长以及孩子在一起现场探讨，帮助父母和孩子解决生活、学习上的问题，而演播室外的部分则是前期采访的画面，通过暗访的方式，记录孩子和父母在家庭中发生的各种“纠纷”，再结合演播室内共同的讨论，帮助孩子和父母达成共识。专家会对孩子与父母间发生的问题进行原因分析和对比，指出是谁的问题，又是哪方面的问题，作为“第三人”的专家在这里成为父母与子女沟通桥梁。不过，毕竟不是千人一面，不同孩子有不同的性格，在一个相对陌生和新鲜的环境中，有的孩子会觉得新奇，也有的会胆怯，这就需要专家具有相应的素养和经验，懂得控制场面，合理引导以应对各种情形。比如在近期一档节目中，父母就孩子不自信的问题来到节目中，在交谈的过程中，孩子也并不热情，于是，在节目进行中，专家打破了一贯的谈话方式，带着孩子参观电视演播室，并鼓励孩子自己当一次主持人录一次节目，最终，孩子在专家和父母的引导和帮助之下，经过自己的努力，完整的说出了一段台词。

相对于《和自己对话》是以较为正规的访谈方式进行，力求做到平等有效地交流和沟通，优漫卡通频道的《宝贝争爸赛》则着眼于亲子互动，节目抓住了“一般孩子与父亲沟通较少”的社会现实问题，通过游戏闯关的方式增进父子（或父女）之间的交流，达到对等交流的目的。节目的参赛者为孩子以及他们的父亲，但往往也有一些突发情况。比如在一期节目中，随孩子一起来到节目现场的是孩子的舅舅，在主持人的一再鼓励和询问之下，这个孩子说出了原委，原来他的爸爸工作忙，没有时间参加节目，而他平时多由舅舅照顾，这个孩子在节目中委屈的表示希望父亲能够有时间多陪陪自己，也对父亲的做法表示理解。而参与节目的小选手们也都是带着一个个小小的愿望来参与节目的，如果闯关成功，父亲就要尽一切努力满足孩子的愿望。在闯关正式开始之前，孩子和父亲还要对对方做出一番评价，从对话中可以发现，孩子对父亲的印象集中在“忙”，“很少管我”上，而父亲对自己曾经的行为也是直言不讳。可以看出，在当下社会，父亲和孩子的组合具有十分典型的意义，父子（父女）之间的情感交流，作为社会性的话题被摆在了台面之上，而游戏闯关的方式则符合儿童的心理需求，作为父亲“欠缺和自己玩乐时间”的一种补偿。在众多打“亲子牌”的儿童综艺节目中，进一步细分化，选择“父亲与子女”之间的情感交流，更符合当前社会大众的心理期待。

（二）儿童本位：作为主体的儿童

1 儿童本位

“儿童本位”意识是指电视节目的创作者在心理上为“特定观众群”着想的那种意识和观念，即把儿童作为观赏主体的意识和观念。

具体来说就是创作者在创作之前和创作之中对儿童受众的需求和意愿的考虑，对作品将在受众中产生何种效果的关注。它是贯穿全过程的一种创作意识，对儿童电视的创作具有绝对的普遍意义。在这些节目中，儿童成为节目的真正主人，儿童的创造权得到鼓励，儿童的愿望得到尊重，思维的空间被启迪激活。那种仅仅把片中人物是儿童或记录有儿童生活场景和镜头的节目就理解为儿童节目的认识是简单和肤浅的。他们虽然也都把儿童当作节目的主体来对待，然而并没有真正理解和把握“儿童本位”的深刻内涵。电视工作者要做到真正把握“儿童本位”意识，就必须尊重的儿童主体性。

2 尊重的儿童主体性

儿童的主体性儿童主体性是指儿童在其对象性活动中表现出来的自主性、能动性和创造性。儿童的主体性是在儿童主动、积极地参与到活动中形成的，具体而言就是在节目中，儿童尽可能以独立的身份参与节目的制作、播出的各环节。要做到尊重儿童的主体性，就必须：

（1）以儿童的语言为主

儿童节目同样要讲究语言的艺术，语言是儿童节目中构建对等交流的重要的表现工具和手段。儿童节目中的语言，尤其是主持人的语言要符合儿童的思维特征。儿童的特殊性，决定了儿童的语言有着与成人节目显著不同的特点。

首先，儿童节目的语言必须是口语化的语言。儿童的理解能力无法与成年人相比，口语浅显易懂、极具亲切感，可以较为迅速的拉近与儿童的距离，是最适合、最贴近儿童的语言。

其次，儿童节目的语言必须是趣味化的语言。就是说，语言要具有童趣和情趣。这样的语言能与儿童心灵相契合，不仅可以营造欢乐的气氛，还可以调动儿童的情绪，与他们产生心灵上的互动。主持人在节目中中的机智幽默、穿插小故事、铺垫和渲染情节等，都可以产生妙趣横生的效果。但需注意的是，追求语言的趣味性，必须是健康的、积极向上的。

另外，儿童节目的语言必须是形象化的语言。比喻、拟人等修辞方式最契合儿童的接受心理，巧妙地运用这些修辞手法，容易唤起儿童的形象感觉，有利于儿童对交流对象更好地感受和把握。在节目中，运用多种语言手段，把抽象的、难以理解的内容，变成的具体化、形象化的东西，让儿童更容易去理解和把握。儿童心智发展不成熟，认识事物不可能从本质上把握，更喜欢简单的、形象化的东西，因此形象化的语言非常符合儿童的认知方式。一蹴而就或是以偏概全往往会使儿童在交流中产生困惑不解，导致沟通不畅，失去了交流沟通本身的意义。

最后，儿童节目的语言必须是情感化的语言。儿童节目的语言应该富有人情味，与儿童的交流沟通要取得良好的效果，要特别注意调动儿童的情感，如果在他们情绪不活跃的情况下进行信息传播，信息就很难进入他们的深层心理，很难获得好的传播效果。