今年荧屏笑声多——从喜剧类节目崛起说起

《超级笑星》剧照

《超级笑星》剧照

　　从职场秀到亲子秀，从交友秀到歌唱秀，近年来各种电视综艺节目你方唱罢我登场，让人目不暇接。岁末年初，又一种综艺节目形式——喜剧类节目登上荧屏。其领衔者、安徽卫视的《超级笑星》在2013年底一经播出，便引发了各界关注，赢了个头彩。接着，2014年将有十几档喜剧类节目跟观众见面，有媒体甚至称今年将成为继2013年“歌唱选秀年”之后的“喜剧元年”。

　　喜剧节目从“歌声”中突围

　　2013年是国内歌唱类节目的井喷之年。《中国最强音》《中国梦之声》《我为歌狂》《一声所爱·大地飞歌》《中国好声音》《最美和声》《全能星战》《梦想星搭档》等20多档歌唱类节目扎堆荧屏。打开电视机，大家齐欢唱。雷同的节目模式、同质化的节目内容以及选手和嘉宾们类似的表演，让观众产生了审美疲劳。除此之外，我国的歌唱类选秀节目大多从国外引进，原创节目不多，在万千选手的陶醉吟唱中，真正属于我们国家和民族的典型元素也不多见。正因如此，2013年7月国家新闻出版广电总局出台调控措施，对歌唱类节目的制作和播出进行疏导。

　　于是，如何冲出同质化的荧屏困局，如何让观众在新节目样式中得到新鲜感，成为中国电视人需要思考的问题。在这个时候，喜剧类节目的出现可谓恰逢其时，既平衡了荧屏生态，也给观众带来了惊喜。以我国首档原创喜剧竞技真人秀节目《超级笑星》为例，虽然与歌唱选秀类节目一样，也采用裁判与评委制，由香港喜剧导演王晶和内地喜剧明星蔡明、杨议、赵世林等担纲评委，但选手的表演样式却极其宽泛，既有相声、小品、双簧、快板、二人转等传统曲艺，也融合了情景短剧、魔术、杂技、哑剧、反串、绝技等娱乐样式，只要能逗笑观众又不低俗的喜剧样式，都不拒绝。如此多样化的形式，不仅增加了节目的看点，在文化口味上也符合观众多层次的需求。该节目在播出过程中，持续引发了网友的热议。在微博话题榜上，该节目仅次于热播的《爸爸去哪儿》，位居第二位。《超级笑星》的成功，证明了观众对喜剧类电视节目的强烈需求，也让电视人看到了这种艺术类型中蕴藏的巨大潜力。在《超级笑星》的带动下，中央电视台的《喜剧王》、湖南卫视的《就是让你笑》、江苏卫视的《中国笑星》、浙江卫视的《中国喜剧王》等在2014年集中上演，“喜剧”题材的综艺节目大有“井喷”之势。

　　时代需要喜剧类型节目

　　在话剧市场不景气的情况下，“开心麻花”系列却一票难求；在电影市场激烈的竞争中，中小成本影片《泰囧》却成功“逆袭”摘得年度票房冠军；在电视剧产量供过于求的情况下，都市轻喜剧却总能取得不错的收视成绩……这个时代对喜剧的需要是不言而喻的。尤其在职场压力倍增的社会环境中，人们渴望找到放松神经、缓解压力的方式，而以“欢笑解压”的喜剧正好满足这样的需求。

　　近年来，电视综艺节目虽然很热闹，却老是围绕着相亲、求职、选秀类型展开，形式不免单一乏味。一些节目由于不够接地气，无形中设置了一道“门槛”，需要具有一定的专业水准才能欣赏，把不少观众排除在外；还有些电视节目，总用“悲情故事”感动观众，观众平时本就紧张的神经又要经受“感动”的“折磨”，久而久之，再敏感的心灵也会疲劳。其实，作为综艺电视节目，一个重要的任务就是愉悦观众，传递正能量。如果观众看后精神放松不下来，排解不了心中的压力和郁闷，那么即使内容再精彩，也无法实现良好的社会效益。

　　如今的电视人也明白，攻占人脑中的笑神经，远比让人感动和流泪难得多。喜剧类电视节目要想做得真正有“喜感”，需要花很大心思。《超级笑星》在喜剧节目类型上进行了大胆的创新和摸索，挖掘出了像“惊悚喜剧”“手影喜剧”等新颖形式，在内容上力争做到1分钟一个包袱的喜剧效果，无论节目形式还是内容，都给人眼前一亮的感觉。正是这种真诚为观众“找乐”的态度，才让《超级笑星》创下了语言类节目收视新热潮。

　　这两年，批评电视节目过度娱乐化的声音一直不绝于耳。过度娱乐当然不对，但为了避免过度娱乐化，大量综艺节目都打起“公益”的旗帜，纷纷讲述感人催泪的故事，未免也有矫枉过正之嫌。人们需要喜剧，不仅因为它可以给观众带来笑声，传递正能量，也因为喜剧中包含着表演者们对当下生活的各种思考，是人们思维活跃、精神充实的一种表现，是国家文化制度昌明的象征。可以说，以《超级笑星》为代表的喜剧类电视节目的兴起，是电视综艺节目平衡健康发展的表现。

　　发现来自生活的乐趣

　　这是一个呼唤喜剧的时代，这更是一个让喜剧忧伤的年代。这些年，受文化市场取向的影响，越来越多创作相声、小品的编剧改行写电视剧。连曾以语言类节目见长的春晚，也越来越缺乏“笑料”，这些都是喜剧式微的表现。在这种情况下，选秀类喜剧节目要想选出一个笑星，显然比音乐选秀节目选歌星要难得多。网络普及，信息爆炸，让各种网络用语、笑话、幽默段子俯拾皆是，也让人们的笑点越来越高。选手要表演的内容，观众可能早在网上看过类似的了。想要出彩，难度之大可想而知。那么多喜剧类节目同时涌现，如何让观众场场笑，而且笑得更持久，值得深思。

　　《超级笑星》经过历时一年的准备，在全国进行了10多场海选，集结了各地的优秀选手，他们以80后、90后的年轻人为主，其中既有艺术院校的大学生，也有来自最基层的草根笑星。《超级笑星》这个电视竞技平台，将涌现出一批新时代笑星。安徽卫视为他们打造了开放自身的平台，带领这些来自民间的笑星发现来自生活的乐趣、来自生活的美好。

　　而来源于生活的笑料也是打动观众的核心力量。专家们分析说，喜剧类型节目和所有文艺创作一样都离不开生活的源泉，最高明的喜剧一定是对生活美的发现。在《超级笑星》中，有的选手把山东快书和美国B-box杂糅在一起，惟妙惟肖上演着农村生活音乐剧；有的选手根据在农村的生活经验现场演绎农村大喇叭的声音，回声效果绝佳；还有的选手现场模仿家庭生活中的种种糗事。选手们取材于生活中的大量喜剧桥段得到了充分展示。由此，我们可以看出，生活中到处都充满了喜剧的元素，只要善于发现和挖掘，就可以在别人忽视的角落里看到快乐的闪光点。《超级笑星》作为草根笑星的大舞台，对于日常生活中喜剧元素的搜集与展示，不仅为观众提供了快乐，其对生活美的发现和讴歌更值得品味。它的出现，给语言类节目创作的低潮时代注入了一剂强心针，对繁荣相声小品等语言类文化、重燃语言类节目创作生机，具有重要意义。

　　《超级笑星》等喜剧节目的出现，对当下电视综艺节目的制作也具有一定的启示。不是所有的成功都要拷贝外国节目类型。因为文化不同，能够让观众发笑的内容也会不同，中国式的幽默外国人不会真懂。《超级笑星》从本土文化中寻找灵感，打造原创综艺品牌，让这个节目具有了更加广阔的发展空间，也对本土语言类艺术人才的培养和挖掘具有更深远的意义。

　　当然，喜剧不能只让人欢笑，更要给人带来思考。如何用荒诞、幽默的方式揭示社会生活中那些值得深思的现象，叩问时代，引发观众的心灵共鸣，这为《超级笑星》等喜剧类电视节目提出了更高的要求。(韩业庭)

(来源:光明日报)