“作為主持人，我必須要給我們廣播電視編導專業正名，學醫學、學計算機專業的同學能拍短片，我們專業也能！“主持人一句“正兒八經”的辯駁引得台上台下的專家學者們捧腹大笑。

　　這是日前，央視網“記錄中國YOUNG 為時代畫像”新青年影像主題論壇上嘉賓現場發言一幕。

　　2019年適逢五四運動100周年，也是新中國成立70周年，為繼承和發揚中國青年的愛國、奮斗精神，探索新時代的年輕化傳播語態，央視網發起大型全媒體行動“中國YOUNG計劃”。

　　作為“中國YOUNG計劃”線下活動的重要組成部分，2019年11月1日起，央視網聯合中國傳媒大學電視學院、半夏傳媒發起“青春中國”全球華人青年影像季，面向全球華人征集青年影像作品。與傳統影像征集活動不同，此次影像季活動除最佳紀錄片、最佳劇情片、最佳動畫片等傳統獎項外，還特別設置了最佳青年表達獎，最佳青年責任獎和最具國際視野獎，旨在用影像見証青年觀察、助力青年表達、激發青年人對於“青年力”的想象與發現。征片活動在各大高校和青年影人中迅速引發關注，截至11月底，活動面向全球100多所開展影視創作專業的高等院校展開征集，最終遴選出500多部作品進入初選。

　　（“記錄中國YOUNG 為時代畫像”主題論壇現場）

　　各大獎項緊張評審的同時，“記錄中國YOUNG 為時代畫像”主題論壇落地深圳，央視網邀請影像季部分評委、國內開設影視創作專業的各大高校、業界行業代表齊聚一堂，探討助力青年表達的多種可能性。論壇上，各位大咖在剖析現狀問題的同時，提供了可操作路徑和解決方案，論壇現場觀點交鋒，精彩紛呈：

　　立足當下，新時代下的青年影像創作新young態

　　北京電影學院的鐘大豐教授主要就青年影像在短片領域內的發展和變化分享了他的看法，他指出，“這20年的一個最大的變化，就是短片已經不再僅僅是作為一個長片的練手或者電影入門的敲門磚”，創作者需要關注新時代下傳播手段的變化，關照融媒體時代短視頻影像規律的差異性表達。短視頻作品的創作，對創作者的想象力和影像風格有著更高的要求，如何創造具有傳播力的作品，是青年作者需要在融媒體時代思考的重要問題。

　　（北京電影學院教授、博導 鐘大豐）

　　以電影《教父》的創作故事為例，中國傳媒大學影視藝術學院潘樺教授談及青年創作者面對的電影創作現狀。她以自己教學的觀察出發，談到現在的短片數量繁多，但質優者寥寥，這與投資便捷的市場環境有關，也離不開青年影人浮躁的創作心態。因此，她提醒道：“影視創作想走捷徑是妄想，失敗、無助、無奈才是常態。”作為青年創作者不能隻追求成功，要調整心態適應現狀，不斷學習，磨礪好作品。從教學角度，潘教授強調，無論是短視頻還是長視頻，“教學當中需要給學生更多營養，不要隻讓他們想著掙錢，要講電影，講文學經典，不要讓學生作品隻有技巧，沒有內容。”

　　香蕉影業CEO韋翔東探討了從校園到行業，青年影人面臨的機遇、雷區和成長。他說，青年影人處在一個影像大發展、行業渴求人才的時代，但在創作過程中存在很多問題：視野狹窄，選題單一，這是由生活閱歷不足、沉澱稀少導致的，這又進一步導致作品缺乏共情，難以創作出打動人的作品。此外，隻會感知影像，文字閱讀水平欠缺，這是影視創作非常大的障礙。優秀的作品需要專業素養與職業精神，專業需要學習，職業需要訓練，這是一定要向青年朋友們強調的。

　　在動畫創作教學領域深耕多年，中國傳媒大學動畫與數字藝術學院動畫系主任艾勝英副教授深知大學生作品的魅力，他直言：“大學生群體尚處在個人到社會的轉型階段，因此大學生的觀點、立場、表達方式都充滿了新銳與活力，這正是大學生作品的最大魅力所在。”

　　未來可期，學校牽手平台助力青年影人成長

　　“當下這個時代，最有活力、最應該被記錄的就是青年群體，因為他們的價值判斷和社會實踐往往決定了時代的命運和走向。”央視網視頻中心總經理唐曉艷的觀點獲得與會嘉賓一致贊同，行業代表和院校專家們紛紛獻計獻策，為青年影人成長助力。結合2019年“中國YOUNG計劃”的一系列探索與實踐，唐曉艷指出，面對青年傳播並不僅僅是制作節目這一單一維度，需要“見節目也要見精神，見人物也要見三觀”。

　　接下來，央視網將繼續著力打造“中國YOUNG計劃”品牌，每年推出以“100位正能量青年網紅+一系列線下全媒體活動+一個正能量青年嘉年華+一幅中國青年時代畫像”為核心的組合產品, 打造“大屏+小屏”、“線上+線下”、“互動+體驗”、“內容+活動”的能為中國年輕人所感知的全媒體文化品牌。同時，加強平台與院校共建合作，為有表達意願和表達能力的青年影人提供更多展示平台。

　　（央視網視頻中心總經理 唐曉艷）

　　芒果TV青年CEO俱樂部聯席CEO孫偉介紹“大芒計劃”給青年人助力：“我們希望和學校形成共建，真正給年輕人提供一些資源平台，也說給那些正在努力的青年影人：要看到未來的自己，道阻且長，行則將至。”

　　從專業學習出發，北京電影學院文學系杜慶春副教授也一陣見血地給出了答案：青年影人要把自己的影像創作和自身關切結合起來，“用影像思考世界，用視覺面對自己痛苦的人，管他是學什麼的呢？都能做好影像創作。”

　　深圳大學傳播學院副院長王建磊則提到，深圳這座活力之城，行業不斷的變化給他的教學帶來諸多啟示：在培養優秀的內容生產人才之外，還應該為學生疊加一些什麼能力？深大傳播學院已將重點瞄准內容+創意、內容+運營這兩個方向。

　　中國傳媒大學青年影像創作與國際傳播平台負責人李昉介紹了搭建活動平台的價值。通過“半夏的紀念”，中傳電視學院為熱愛影像的青年搭建了一個較為成熟的國際交流平台。在李昉看來，做電影節、做活動，讓導演和導演交流，導演和觀眾交流，讓世界了解中國青年的所思所想，這同樣也是藝術。

　　當天論壇的主持人、中國傳媒大學電視學院電視攝影教研室主任陳欣鋼副教授的發言立足於時代變化與中國媒體轉型的公益訴求，引出媒體行業承擔社會公益責任的議題。中國傳媒大學“光明影院”公益項目開創性地為視障人群營造了欣賞電影的空間，成立一年來，制作了104部無障礙電影作品，構筑了一條彰顯人文關懷和社會文明的“文化盲道”。

　　最后自由討論環節，北京印刷學院、浙江傳媒學院、廣西藝術學院、南京藝術學院的教師們與論壇嘉賓就培養學生影像創作能力，進行了熱烈討論。來自中央民族大學、河北傳媒學院、汕頭大學等50多所開設影視創作相關專業的專家學者也在會場進行互動交流。

　　“青年興則國家興，青年強則國家強。”融媒體時代下的影視創作行業，青年影人、青年作品凸顯的價值和意義日益重大，深刻理解青年所思所想，助力青年表達，記錄青年樣態，就是為中國青年描摹畫像，就是為不斷變化發展著的青春中國描摹畫像。

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