中外知名电影人在京共话“电影创意之道”

　　解读电影创意，探寻分析创意规律……18日多位中外知名电影人齐聚电影创意论坛，共话电影创意产业。

　　18日下午电影创意论坛在京举办。该论坛是第四届北京国际电影节主题论坛之一，旨在研讨电影创意在全球电影发展中的作用及影响。

　　北京市委常委、宣传部部长李伟在18日论坛现场发言说，北京国际电影节创办4年来，搭建了中外交流合作的优质平台；借助电影创意论坛，世界电影人可深入解读电影创意，探寻创意时代电影生产的特征和规律，交流成功案例，“电影的发展史也是一部电影创意发展史，谁能积极推动电影的创新，在电影创意上出奇制胜，谁就能成功抓住观众的心。”

　　多位中外知名编剧、导演、制片人在论坛中热议电影创意之道。《北京遇上西雅图》的编剧、导演薛晓路反复强调“执行远远比创意重要”。她说，创意并非神秘、离奇少见的，是与日常生活息息相关，但只有执行创意，形成作品，才能真正彰显艺术价值。

　　薛晓路说，创意是感性的，执行则是理性的，执行创意的过程是漫长和曲折的。她指出，如何放大创意、执行创意与作者能力、经验等大有关系，“对电影技术的充分理解，对艺术的追求，对观众足够尊重，才能执行创意，完成作品。”

　　凭借《情人》震动华人世界的法国导演让—雅克·阿诺则认为，创意要积极探索新的题材。他说，《阿凡达》、《地心引力》、《少年派的奇幻漂流》等诸多成功影片在创作初期都曾遭受过质疑，正是由于它们过于“有新意”，涉及的新题材、新话题得不到投资方等的认可；“不要受到负面评价的干扰，要保持自信，不断寻找新话题，让观众看到出乎意料的东西”。

　　让—雅克·阿诺强调了“编剧在创意中的重要性”。他说，精彩的故事是好电影的前提，要时刻记录下好想法，“要花心思和时间好好思考、反复修改剧本。

　　来自比利时的著名编剧皮埃尔·比斯姆斯，讨论了“团队”在创意构思中的重要性。皮埃尔·比斯姆斯现场分享了自己的剧本创作经验，他说，每次有新思考、新想法，都会邀请各个领域的朋友来家聚餐，进行头脑风暴，“导演不能孤军奋战，需要与人交流，一定要找到志同道合的朋友”。

　　台湾著名电影制片人焦雄屏，则从电影市场规律等角度探讨创意构思，《十七岁的单车》、《蓝色大门》等电影均由她监制创作。焦雄屏说，“创意有一定的产业特性，是产业链条中的一环”。她称，商业电影、艺术电影等都有特定的消费市场、销售渠道，“创意”需要在市场中不断得到修正和反思，“市场定位是讨论创意的第一步”。

　　焦雄屏认为，创意的初始也是对电影语言、技术的掌握，例如希区柯克的电影创意每一次都是对电影技术的挑战和追求。她说，创意是建立在对市场、社会、艺术等各类知识的积累之上，她鼓励年轻电影人一定要“多看理论书籍，多看电影。”

　　曾担任世界排名第一的经纪代理公司CAA职业经理人的葆拉·瓦格纳称，创意的核心是“再发明”。她说，要在旧的故事、旧的题材中挖掘新的特点，重新构思和思考。（完）