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北京百老匯電影中心外觀 |
北京白領趙小姐是典型的“文青”，近年來她常常這樣度過休息日：來到位於香河園的北京唯一一家藝術影院——當代MOMA百老匯電影中心，把這裡獨家放映的藝術片以及近期正在全市熱映的有品質的商業片“一網打盡”，中間“候場”的時候還會在二層的會員俱樂部翻翻書、選選免費出借的碟片，在旁邊的書店咖啡館喝喝咖啡，或者干脆到電影院外的人工湖邊吹吹風，看白鵝戲水。
開業3年，百老匯電影中心不但得到了影迷的喜愛，也獲得了業內的極大肯定。中國藝術研究院副研究員劉藩說，多年來，類似的藝術影院在北京、上海、廣州等地都曾經多次啟動，但不是半途而廢，就是不了了之，“百老匯電影中心的堅持非常可貴，值得力挺。”
已有會員9000人
北京百老匯電影中心負責人是位年輕的女士：吳靖。據她介紹，影院的運營模式主要是會員制，目前已有像趙小姐這樣的會員約9000人。影院盡管依然處於賠錢狀態，但票房一直在提升﹔沒有較快地實現贏利，主要是由於影院配套的書店、咖啡館等經營比較困難以及影院裝修等的投入比一般影院大。
吳靖說，是地產商找到香港安樂公司總裁、著名電影發行商、制片人江志強，共同敲定了建設一家“藝術影院”的設想。影院的建筑由美國著名設計師、電影迷史蒂芬·霍爾設計。最初大家也有對交通不便的顧慮，“但現在看來這個選址其實是對的，與建在大型商場裡的影院是兩種不同的文化，所以很多法國人喜歡這裡。”
劉藩認為，這家藝術影院能夠誕生並且堅持下來，確實很大程度上應該歸功於它的老板、“既有情懷，又有頭腦”的江志強。他發行過李安、張藝謀的電影，投拍過許多大片、小片。吳靖也認為，在中國內地歷經波折的藝術影院最終由江志強創辦並堅持下來，並非偶然。“江先生在電影業內有廣泛深厚的人脈和資源，有自己發行的藝術片和商業片的支撐，有從1996年起在油麻地開設香港唯一藝術影院——香港百老匯電影中心的豐富經驗﹔而且，香港人也確實比較善於經營，能夠把藝術與商業結合起來。”
目前，安樂旗下的“百老匯”影院系統在內地已經有16家店，藝術影院“百老匯電影中心”就是其最重要的“概念店”。“它左右了品牌的口味，塑造了品牌的影響力，必須是品牌裡做的最好的。”吳靖說。
放映的藝術片與商業片比例是1︰1
採訪當天，記者看到百老匯電影中心的兩個櫥窗裡各貼著6張打印在A4白紙上的、小小的影片海報，一邊是獨家安排上映的藝術片，一邊是與京城其他影院相同的大規模上映的商業片。正像商業片和藝術片小海報的比例，吳靖確認：影院兩類電影的放映比例基本上是1︰1。
也許在一般人看來，藝術影院應該全部放映低成本的獨立制作影片、有定向目標的小眾型影片、手法前衛的先鋒電影等藝術片。但在吳靖看來，藝術片是個相對寬泛的概念，在放映中，百老匯電影中心會把《白鹿原》、《安娜·卡列尼娜》也包括進來。她說，她一直希望這裡的排片比一般影院更加差異化，藝術片的放映場次要更高。比如《浮城謎事》在別的影院早就下片了，但這裡已經一直放映了好幾個星期，而且安排在每晚19點半的最重要場次。
最值得一提的，是這裡往往文藝片的票房要好於商業片。比如，同期上映的《晚秋》好過《碟中諜4》﹔2010年《春嬌與志明》內地總票房為200萬元人民幣，百老匯電影中心一家就貢獻了20萬。
目前，北京能夠看到藝術電影的地方包括中國電影資料館、UCCA尤倫斯藝術中心以及法國、英國、意大利、韓國使館等地，也有不少民間機構組織各種放映活動。但吳靖強調，自家是正規影院，並非研究機構或公益組織，“必須搞經營”，而且放映的全部是有國家批准的“龍標”的正規膠片或者數字電影。
在藝術電影和鐵杆影迷之間架起橋梁
藝術影院建立的初衷，是讓藝術片有放映的場所，讓想看的觀眾能看到。吳靖說，“我不能說把這個當光榮使命，但平心而論，我們問心無愧。”
《碧羅雪山》在這裡放了一年，場場爆滿﹔《到阜陽六百裡》放了一年多，一個月4場，票房八九萬元。吳靖強調，影院是按照國際范例和非常正規的方式方法來操作的，不僅為藝術影片提供場地，還分票房給導演，無論觀眾多少、放映場次多少。王小帥曾經對吳靖說，中國這麼多一線城市，如果有30家藝術影院，每家票房8萬，再賣點電視版權，本來成本低的藝術影片就贏利了。
吳靖近來最贊賞的電影是陳卓導演並編劇的《楊梅洲》，目前每周一場在百老匯電影中心放映，已經放了近半年。陳卓說，他與吳靖原本素不相識，今年6月份《楊梅洲》在陳卓任教的中央美術學院做首映式，吳靖聽了朋友的推薦，到現場觀看，后來就拿到百老匯電影中心放映。雖然《楊梅洲》現在也已經在廣州、濟南、常州等5地放映過，也都是正規影院，但都隻放零散的一兩場。陳卓說，“中國就需要藝術影院，需要這樣的藝術空間，讓觀眾能夠看到藝術電影並交流、品評。現在中國電影市場太單一了。”
藝術影院未來會怎樣
安樂公司有可能在上海開設中國大陸第二家藝術影院。陳卓早就知道了這個消息，真心感到高興。他認為，藝術影院會越來越成熟，中國觀眾已經對好萊塢電影感到疲憊，所以他還要到各地跑《楊梅洲》的宣傳，為藝術片培養觀眾，“希望更多觀眾的心能夠安靜下來。”
王小帥曾經告訴媒體，法國電視台必須拿出每年盈利的15%投一部非商業電影﹔為了對抗好萊塢電影，法國建造了大量藝術影院，國家每年給補助讓藝術院線存活。吳靖表示，目前中國大陸有關部門雖然沒有給藝術影院經費支持，不過也給了實際的幫助，比如英國影展、意大利影展等都放在這裡舉辦。但藝術影院的堅守，也確實需要國家的政策支持。吳靖說，“影院需要開放的市場，因為對全世界任何一個藝術影院來說，都不能僅靠本國拍攝的藝術片，而必須全世界選片﹔但另一方面，我又不希望中國的電影市場完全放開，因為好萊塢太可怕，國產片還不夠強。”
劉藩認為，今年以來，內地電影市場上技術含量高、可提供沉浸式體驗的進口片進一步增加，國產電影也被迫提高技術含量，所以國產藝術片與藝術影院眼下的形勢不容樂觀。但是百老匯電影中心作為藝術影院，已經闖出了牌子，做出了口碑，鐵杆影迷們也需要去公共空間交流，“不久的將來，國家開放的力度會更大，國外的藝術影片引進得會更多，國內的藝術片也會更成熟，藝術影院的日子就會更好過了。”
