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分享到QQ空间⑷音响符号（现场音响和音乐符号）：
1、食物制作过程的配音：《舌尖上的中国》外景镜头较多，在外景情况下要收录食物烹饪过程中发出的微弱声音是很难的，所以很多美食类节目或影片是没有同步的声音的，观众通过电视最多只能依稀听到刀切在砧板上的声音或菜在锅中炝炒的声音。可是《舌尖上的中国》没有回避这个难题，对于自然取音不好的地方都进行了棚内重新配音。比如用狗娘泡水之后倒出来模拟泡好的黄豆倒出来发出的声音；影片中听起来就很诱人的铲米饭的声音是用一块抹布沾水弄出来的黏黏的声音；而那些表现黏稠液体沸腾后的声音，是用几个吸管往酸奶里吹气制造出来的……剧组花费这么多心思制造出这些“高仿真”的声音，能够让观众产生一种现场同步感，眼中看着那些高清的画面，耳里听着食物发出的诱人声音，在视觉和听觉两个感官上都能让观众得到满足。
配乐：除了配音，《舌尖上的中国》在背景音乐的选用上也很有特色，片头那首灵动、活泼的中国风乐曲是音乐家阿鲲为本片量身定做的，与片头的画面转换配合无间。除此之外,《舌尖上的中国》的背景音乐很丰富，引用了版权音乐1. 彩蝶舞夏（作曲：何真真） 2. 初夏雨后（作曲：谢明祥）和原声1. Tambour Battant（专辑：Le Peuple Migrateur 鸟的迁徙原声 、作曲：Bruno Coulais ) 2. Lóri (专辑：Kurr、作曲：Amiina）3. Heart of GLICO （专辑：Swallowtail Butterfly 燕尾蝶原声、作曲：小林武史）（来自武聆音雄配乐论坛．2012-05-23） 在纪录片中，音乐意义生成的具体环境就是它在画面中所处的位置，选择不同的穿插位置，即为创作者赋予音乐的象征意义。⑥片中这些音乐表达的感情丰富多彩，在配乐上会随着画面和剧情的转换而转换，与画面契合，让观众有一个更轻松更愉悦的观影感受。
（5）文化符号
文化符号不仅是传者在编码过程中核心传播的内容，更是传者希望受者在解码过程中解读出来的内涵。⑦对于《舌尖上的中国》的定位，总导演认为是三个方面，第一这个片子不完全是美食纪录片，而是通过美食这个窗口更多看到中国人，人和食物的关系，人和社会的关系，这个片子充满人物故事；第二个和以往纪录片不同，以往反映美食的节目更多的是在吃本身、吃的礼仪和吃的文化以及烹饪技术等方面介绍的比较多，这次却是更多像你我这样的吃货带着对食物的敬意和感情做这个纪录片；第三，希望在纪录片里看到中国的变化，我们叫《舌尖上的中国》，就是想通过舌尖上的味道感受中国的变化。
所以在影片中除了食物，还有大量出现的文化符号，比如北方过年包饺子，云南做糍粑等就是文化符号的运用。把美食与乡情联系起来，把食物与劳动、与自然联系起来能够让受众在解码的过程中更多的加入感情因素，从而进行深层解码。
《舌尖上的中国》的解码分析
（1）表层解码：
在电视纪录片中，受众对电视纪录片意义的表层编码在于能够接触到其文本意义。⑧对于一部记录片，最表层的解码就是对影片声音、语言、图像符号及其配合的接收，具体到这部纪录片中，就是能够看到中国美食的丰富与美味。从影片播出时淘宝美食频道夜间点击率的提高和微博上刷频的“口水体”可以看出观众对于影片的表层解码完成的很好，影片用高清画面和声音的配合让观众进行了一目了然的表层解码。
（2）深层解码：
深层解码是编码者与解码者之间的心灵对话，只有受众完成了深层理解和再传播这一解码过程，大众传播过程才算是完整的。《舌尖上的中国》在编码上本身就突破了常规，从一开始就希望通过美食来表现出文化。而观众在深层解码的过程中总的来说出现了三种情感寄托：
1、引发共鸣的情感食疗。与国外美食纪录片对中国美食一带而过的处理方法相比，这部中国本土美食纪录片把中国人心中对于中国美食的期待和美好想象都满足了，很多网友在看过影片之后大呼要把这部影片翻译成外语传播出去。这是从民族感情的角度来解读的，实际上是满足了人们心中对“中国美食”这一整体概念的心理期待。
2、勾起思绪的美丽乡愁。《舌尖上的中国》实际上是“舌尖上的故乡”，影片选取了包括港澳台在内的60多个拍摄点，实际上就是60多个地方的外出游子的故乡，人们从影片中看着故乡的人故乡的美味，寻找着心灵的慰藉，有些影片中没有出现过的地方的人也会被片中浓浓的的乡情所感染。“让我想念妈妈做的饭了……”一位网友在微博上的发言得到热烈响应，大家纷纷表示，看这个纪录片，让自己回味起妈妈的味道、儿时的味道、故乡的味道。《舌尖上的中国》让大家看到的不是精致的“烹饪教科书”，而是从中看到了真真切切的市井美食与草根生活。（来自网站新闻）
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