文藝氣息很濃,一點不像劉偉強制作
其實,《血滴子》這部電影,看上去真不像是劉偉強的電影。
看多港產片的觀眾,對劉偉強的制作不會陌生,尤其是他拍的《古惑仔》、《中華英雄》、《風雲》、《無間道》等影片,都帶有一種濃烈的“人在江湖身不由己”的宿命感,以及“為兄弟兩肋插刀”的男性情誼。
《血滴子》的主角是一群從小一起長大、每日刀口舔血的殺手。
看海報上一水的青春偶像一字排開,的確有如之前宣傳裡說的“清裝版《古惑仔》”的樣子。
但是,片子裡對兄弟情的描寫,卻遠不如《古惑仔》裡的陳浩南、大天二、山雞那樣細致、有鋪墊。
節奏變慢了,兄弟之間的情誼表達少了,個體內心戲成了主角,動作設計也沒有以前那樣華麗,導演甚至花了大力氣去拍山野村民的生活細節,整部電影彌漫著濃烈的文藝氣息。
隻有當片尾響起那首膾炙人口的《友情歲月》,才讓人想起這部電影是劉偉強拍的。
最后,這群為皇帝暗殺叛逆的血滴子,最后卻被皇帝犧牲掉,反而更有點監制陳可辛作品《投名狀》的悲壯之情——人到高處,自然就要犧牲一群人,哪怕這群人當年曾幫過自己。
昨天,記者問劉偉強是否刻意區別《古惑仔》的風格時,他點頭說“是”:“我不想拍一個20年前看過的東西,所以,我在這部電影上放了很多新的信息。比如片尾的開放式結局,就是讓觀眾自己去設計主角的生死。”