藝人扎堆變身“綜藝咖” 節目進入“虐星時代”

阿牛入水興奮

不少藝人片約大減，而且即便有戲拍，也不能確保這些戲最終能跟觀眾見面，他們發現倒是綜藝節目最有保障。

讓成名歌手忐忑接受觀眾評頭論足的《我是歌手》落幕了，兩檔對明星更不留情面的跳水節目《星跳水立方》、《中國星跳躍》又相繼出現。有人說，中國綜藝節目在短短幾年間經歷了三級跳——從草根選秀的“造星時代”，到明星自己參與的“真人秀時代”，再到把明星往死裡整的“虐星時代”。

這種“盛況”，讓人想起“綜藝大國”韓國。在韓國，綜藝節目的地位十分重要，是藝人的主要宣傳陣地。從《情書》到《XMAN》，再到《女杰》、《家族誕生》，還有《我們結婚了》和現在火熱的《Running man》，既有形式固定的游戲節目或真人秀，也有節目組為某位明星量身定做的任務挑戰類或情感體驗類節目，但不管哪種方式，無一不是“明星越遭罪，觀眾越買賬”。

為什麼韓國綜藝節目享有這麼高的“話語權”呢？除了韓國三大電視台的“壟斷地位”，韓國有限的影視劇產量也是一大原因。對於藝人來說，在沒有太多機會當劇集主演的情況下，上綜藝節目是雙贏的合作，電視台賺到收視率，而明星則為自己贏得了人氣。經紀公司也認為，既然老百姓都能通過這些真人秀展示個性，明星更應該抓住這個平台來展示自己。

這一狀況，在中國也開始初見端倪。一方面，目前國產電視劇市場有著嚴重的產能過剩狀態，有數據顯示，僅前兩年市場囤積的電視劇數量就已經超過3萬集，而每年全國電視台黃金時段加起來能消化的電視劇隻有3000多集。另一方面，在“限娛令”下，國內綜藝節目進入“優質娛樂”時代，各家衛視紛紛丟車保帥，集中資源主打少數幾個王牌節目。不少藝人片約大減，而且即便有戲拍，也不能確保這些戲最終能跟觀眾見面，他們發現倒是綜藝節目最有保障。

藝人成批扎堆綜藝節目，或許正標志著中國的綜藝節目走向繁榮，現在是從“小成本”到“精英大片”，將來希望能實現從“引進版權”到“自主開發”的飛躍。