《爸爸去哪兒》的傳播學解讀

摘 要：2013年10月，湖南衛視的大型明星親子真人秀節目《爸爸去哪兒》一經播出便火速躥紅電視熒屏。在真人秀節目同質化現象日趨嚴峻的媒介語境下，《爸爸去哪兒》憑借其創新的節目形式、多元的傳播策略及對受眾心理訴求全方位的挖掘與滿足而大獲成功。

關鍵詞：《爸爸去哪兒》﹔節目形式﹔傳播策略﹔使用與滿足

繼《我是歌手》、《中國最強音》、《快樂男聲》三大音樂真人秀節目驚爆一個個收視高點后，2013年10月湖南衛視趁熱打鐵重磅推出了明星親子生存體驗式真人秀——《爸爸去哪兒》。該節目一經推出便迅速引爆熒屏，收視率力壓同時段其它綜藝節目而位居第一。那麼《爸爸去哪兒》在節目制作上有何創新之處？採取了什麼樣的傳播策略？滿足了受眾怎樣的心理需求？本文從節目形式、傳播策略、受眾心理訴求三方面對該節目作全面的闡述與分析。

一、節目形式的獨辟蹊徑：明星+星二代+未知挑戰+全景紀實

近年，各省級衛視對音樂選秀節目的過度開伐和盲目跟蹤，導致觀眾對該類真人秀節目出現嚴重的審美疲勞。敢於突破挑戰的湖南衛視在2013年從韓國MBC引進超人氣真人秀節目《爸爸我們去哪兒》，該節目在韓國的良好口碑為湖南台對其進行本土化改良創造了良好的節目模式和傳播語境。

首先，由“星爸+星二代”的組合模式打破了以往真人秀節目參與者的單一性，引發了雙重的“明星效應”。在草根活躍和明星主打的熒屏上，受眾早已厭倦了由媒體塑造的“一夜成名”神話。為此，湖南衛視另辟蹊徑邀請國內5位星爸及其兒女共同參加一檔全新的真人秀節目。在成人話語佔主導的社會環境和媒介語境下，國內真人秀節目首次採用“星爸”+“萌娃”的組合方式，第一次將焦點從草根“個人價值”實現的層面聚焦到明星及其孩子親子互動的層面。節目最大的賣點在於五位從未在熒屏上露面的明星小孩。他們以可愛的表情、童真的話語萌翻了眾多觀眾。節目播出后，孩子們的受關注程度絲毫不遜於星爸們，並在網絡上迅速形成了自己的粉絲群。這種“星爸”+“星娃”的組合模式，在帶來雙重“明星效應”的同時也為該節目創造了巨大的經濟效益和社會影響力。

其次，節目內容的精彩紛呈，真與秀的完美結合為節目營造了懸念感和溫馨感。節目一開場便營造戲劇化的懸念，逐一到訪明星家中拍攝出發前的准備工作。第一個到訪的是哪位明星的家？明星的家是什麼樣子？熟睡中的明星孩子又長什麼模樣等等，這一系列懸念的營造充分滿足了觀眾的好奇心。此外，每期節目的錄制地點和任務安排都不同，觀眾永遠在好奇明星和孩子在陌生的環境會有什麼樣的表現，又將面臨怎樣的挑戰和突發狀況，一個個未知懸念的設置牢牢的拴住了觀眾的眼球。這樣一些精彩內容的呈現都得益於節目以“內容為王”為根本，最大限度的做到“真與秀”的完美結合。“真”體現在參與者的真實性、事件進程的開放性方面。《爸爸去哪兒》主要的記錄對象是五位天真、可愛的孩子，沒有固定的台本，沒有做作的言語，在面對一些突發狀況和緊急任務時所表現的真實情感，無不讓觀眾為之動容。但是，“真人秀並不是對真實的原生態事件和人物‘不介入’的簡單記錄，它同時還是一個‘秀’，往往設置各種的游戲規則、環節，具有與真實生活完全不同的規定性和戲劇性。[1]”在節目中導演組安排明星和孩子依據游戲規則完成某些特定的任務，如星爸為孩子做午飯，教孩子唱歌，陪孩子從70°的沙漠坡滑下等。這些事先設定的環節在帶給觀眾輕鬆幽默之於，也流露出一種星爸與孩子之間的濃濃情意。用規則創造的虛構為觀眾帶來的懸念感和用真人帶來的真實創造的溫馨感，二者的完美結合為節目在觀眾心中創下了良好口碑。

最后，節目制作團隊強大，高水准的全景紀實為節目的高質量提供了保証。“《爸爸去哪兒》由制作《變形記》的謝滌葵團隊打造，《我是歌手》的金牌制作人洪濤監制。整檔節目動用40多個機位，近百名工作者，從1000多個小時素材中挑選出最精華的片段進行后期剪輯。[2]”所以在節目中觀眾可看到對明星和孩子全方位的記錄，不論是戶外執行任務時的跟拍、航拍，還是室內父子（女）溫馨相處的偷拍，都為節目后期制作提供了豐富且真實的素材。在后期剪輯制作上，採用平行蒙太奇的表現手法將五對父子（女）的動態巧妙的組接起來，並配以卡通片頭、動漫字體、動畫場景等藝術表現形式，將孩子與父親之間輕鬆、幽默、溫馨的氛圍呈現出來。不僅使得節目節奏緊湊，更讓節目的風格突出。