二、突破窠臼—— 用情景還原“再現歷史”
開放的形態、過程的展現、新技術的引入,是現代紀錄片的三大特征。文獻性是紀錄片的天然屬性,但在紀錄片創作中,尤其是歷史文獻紀錄片,人們總是被歷史影像的缺失所困惑。於是人們把“情景再現”作為一種輔助性的手段來講故事。“情景再現”是一種特殊的影視紀實藝術,而不是對“過去”的簡單復制。《東北抗聯》的創作者深諳此道,從單集的生態紀錄片,到文化氣息厚重的人文紀錄片,再到操作這部兼具歷史價值與藝術價值的文獻紀錄片,這支團隊無疑有了更多的思考和創新。在窮盡所能搜集、挖掘歷史影像、照片、文字后,為了在藝術呈現上實現新的跨越,攝制組使用了電影級的拍攝設備,用“戰爭大片”的氣魄還原當年的戰爭場面,使得本片具有很強的視覺沖擊力。
1、情景再現
情景再現是現今比較能夠讓人接受的藝術手段。它能讓人如臨其境般感受真切的歷史,使抽象的歷史變得更容易理解和想象。它營造出強烈的時間和空間感,為塵封的歷史、逝去的人物注入新鮮的血液。但是,情景再現需要具有高超的駕馭能力,必須遵循少而精、簡而約、以虛代實的原則。為了實現內容和畫面的客觀真實,該片攝制組遍邀國內東北抗聯史領域最權威的專家組成顧問團。不僅確保每一句解說詞都查之有據、真實可靠,更確保每一個畫面都能如實反映當時的時代背景、地域特征,以期還原和接近真實的歷史。真實是紀錄片的生命,也是情景再現的基礎。對該片攝制組來說,要達到這樣的真實不僅需要科學嚴謹的態度,更需要對藝術表達准確而精當的掌握。比如,在表現“九·一八”事變當天日本軍攻擊北大營的一幕,這一刻是東北14年淪陷史的起點,更是東北抗戰重大歷史事件的節點,震驚中外,無疑是本片濃墨重彩的表現。但是,歷史畫面的重要缺失,必須借用情景再現的手段,而且還必須表現得讓人震驚、震撼,為全片的推進開啟一個精彩的發端。
2、精神再現
在本片立項之初,攝制組就確立了這樣的信念:用抗聯精神再現東北抗聯壯懷激烈的歷史。該片的成功之處就在於對抗聯精神進行了藝術化再現。這突出表現在作品的畫面細節處理上。我們可與同樣由這一攝制組拍攝的大型人文紀錄片《長白山》進行一個對比。
在《長白山》中,長白山以及林海雪原的全景顯得靜穆而神秘﹔鏡頭對花朵、水滴等細節的特寫捕捉則色彩明快,影調清透。同樣是林海雪原,《東北抗聯》中的全景則經常飄滿了風雪,靜穆之感不復存在,觀眾們感受到的是無比的重壓。同樣是一片皚皚的白雪,當《東北抗聯》的鏡頭推到近景、特寫的時候,觀眾們看到的是抗聯戰士衣衫襤褸地趴伏在裡面,以及裸露皮膚處的凍瘡。由此,雪域的距離感產生的美消失了,取而代之的是一種悲劇的崇高感。與此相應,畫面的色彩基調也多為灰色,從而帶出一種蒼茫、悲愴的視覺效果。當這樣的鏡頭表現著抗聯戰士與實力遠遠優於自身的日軍鏖戰之時,不離不棄、不計代價、不求回報的抗聯精神如絲絲風雪從畫面上奪框而出,吹拂到了每一個觀眾的心中。這種影像的處理手法正是本片成功的一個關鍵所在。
上一頁 | 下一頁 |