诗意地建构理想世界——访中央电视台节目主持人沈竹【3】

记者：您的微博签名是“有温度的观察”，能具体谈谈吗？您作为评论员，是否也要做到“观察有温度”？

沈竹：我研究生读的是戏剧导演，我的导师是上海戏剧学院电视系的创办者著名戏剧导演张仲年先生，和传媒大学的电视系不同，戏剧学院中诞生的电视系更多地侧重电视的艺术表现。艺术即镜像，艺术讲卷入，一个有感染力的表达无疑是需要更多的体验才能有更深的理解。有的时候我们讲，事不关己、高高挂起，描述的是一种客观现象，而主持人每天讲的事情都基本是“事不关己”，但如果高高挂起，那就让观众看了很不舒服，很难接受，甚至会让人觉得冷漠、自私。把情怀、大局观、格局这些高屋建瓴的大词放在一边，用“卷入”这个戏剧中最常识性的词汇其实可以非常形象地表达主持人的一种状态，在新闻中的常规词汇就是“感同身受”，这种距离是在客观分析与主观感受之间一种合适的传播距离——所谓有温度的观察，就是永远在旁观者与当事人中间选取一个传播者最佳的位置。编剧结构当中还讲理性与感性的交替螺旋式上升，让受众能够更容易也更深刻地理解情节。而新闻评论当中如果能够让感性地生活与理性地分析逐层递进，是不是也能让观众更容易也更深刻地理解新闻呢？而这就要求一个评论节目的主持人既能够对事情本身的复杂性详实地认知和表达，又能够对新闻背后复杂的成因进行缜密地分析和判断，这种观察才能入木三分、掷地有声、发人深省。这就是我希望做到的有温度的观察。

记者：您曾说您希望做一个能独立思考、用立体思维看新闻的电视人，那么您认为电视媒体及其从业者如何才能“独立思考”？

沈竹：新闻不是一个普通的行当，所以很多其它行当的人都成为了优秀的新闻人，甚至在今天，自媒体的时代，每个人都“可以”成为一个理想中的新闻人，却并没有出现那么多以为可以有的高质量的新闻人。这其中，有三点：一、我们依旧缺乏具有独立思考的能力的人；二、缺乐此不疲传播的精神；三、我们的环境不是可以随意发表独立见解的环境。但是我认为，可以缺第三点、因为话不一定都说出来；可以缺第二点，因为不一定每个人都去当杰出的新闻人；唯独不可以缺第一个，因为事关重大，决定你一生的分量和幸福，所以我认为，不论你是不是一个媒体人或媒体从业者，独立思考始终是人最重要的生存素养。而回到媒体人本身，如果你连独立思考都做不到，你传播的东西又能负几分责任呢？你自己都不相信的东西，你怎么告诉给别人听呢？你自己都很难判断理解的东西，你用什么方式传播到别人那里合适呢？

记者：我们知道，您比较关注文化产业，文化也是一种生产力。在当前我国文化大发展大繁荣时期，电视传媒发挥出了不可估量的作用，您作为电视人，可否谈谈电视如何为文化产业发展提供服务？

沈竹：电视本身是综合的艺术，文化渗透在它的血脉当中，怎么说话，怎么打扮，什么品位，都在每个片段当中，我活得比较微观，我喜欢把理念渗透到我的表象当中，慢慢地传达给观众。比如怎么说话，为什么文革的时候广播里都是那样的声音，那个时候的电影都是高大全的英雄，其实这些都是和意识形态有关的文化命题。包括我们的中央经济工作会议把“望得见山、看得见水、记得住乡愁”这样的语言放在原本八股风很强的会议精神文稿当中，这些都有传播表象背后意识形态发生变化的文化内涵。所以，我会用更多突破性的词汇和语态来制造陌生化的效果，这些都是文化命题，也是电视可以影响时代的东西。语言的犀利和问题的直白不仅仅是表象，更是刻意传达的一种内在精神，希望我们的执政更加职业，我们的经济政策更加市场、更加科学，希望我们的交流更加开放和平等。这些潜台词才是电视可以给这个时代最大的也是最润物细无声的影响。如果说大的宏观命题，电视为文化产业该做什么贡献，我认为我们的产业化很不够，我一直有一个观点，就是《中国好声音》的成功，不是说唱歌跳舞有多么受欢迎，而是反映出我们电视产业化的落后，稍微做对一点儿，大家就这么买账。所谓产业化就是工业化，工业化的核心就是标准化，连标准化都做不到，连声音、机位、光线、剪辑、主持的生动都做不到，离大发展太远，这个东西不是行业努力的问题，而是市场应该更多地发挥作用，用市场的力量倒逼体制应该更多地让渡空间给文化本身，而不是行政过多干预、妨碍创造。

记者：您的经历以及思想一定会给刚进入主持行业的新人很多的激励和启迪，您可否给这些新人讲几句勉励的话语？

沈竹：很高兴和刚进入主持行业的新人分享我做主持人的体会：首先，保护好你们的热情；其次，先做一个思想者，再成为一个行动派，最后才是一个主持人。谢谢《今传媒》！谢谢关心我的观众朋友们！你们的喜爱、甚至挑剔是我成长重要的源泉。 

（作者简介：雷小毅，女，今传媒杂志社社长助理，主要从事传媒研究。）