中國電影人才培養：從“造星”到“造人”

　　 第１７屆上海國際電影節正在舉行。業內人士發現，本屆電影節與往屆相比最大的特色之一就是，沉寂已久的電影“學院派”再度崛起，從北京電影學院到上海戲劇學院，再到上海溫哥華電影學院，一批新成果、新項目接連發布。

　　 專家認為，中國電影人才的培養路徑正在經歷一個再建構的過程，從“造星”向“造人”轉變，科班出身的中國電影“夢之隊”未來將進一步融入產業發展的洪流之中。

　　 京滬“新學院派”崛起

　　 從改革開放之初萬人空巷的《沙鷗》《鄰居》《本命年》，到時下口碑滿滿的《萬箭穿心》《狗十三》《北京遇到西雅圖》﹔從上世紀８０年代蜚聲影壇的謝飛、張暖忻，到如今佳作頻現的曹保平、梅峰、薛曉路……北京電影學院的老中青三代“夢之隊”近日在上海國際電影節集中亮相。

　　 “回到中國電影‘夢開始的地方’——上海，北電人勵志亮出‘新學院派’的旗幟，重振與改革開放幾乎同齡的青年電影制片廠。”北京電影學院黨委書記侯光明說。

　　 青年電影制片廠廠長俞劍紅感慨，回顧中國電影發展，“學院派”是一股不容忽視的核心力量。從陳凱歌、田壯壯、李少紅等第五代導演，到賈樟柯、王小帥等第六代領軍人物，他們的內心都有著堅持電影藝術性的“學院派”精神。近年出現的《致我們終將逝去的青春》《北京遇上西雅圖》等作品，在繼承傳統、探索未來的基礎上，又進一步呼喚“新學院派”崛起。

　　 “新學院派”現象其實也在中國電影誕生地上海激蕩漣漪。就在本屆上海電影節舉辦之際，上海戲劇學院與徐匯區政府聯合舉辦的“匯夢映向”微電影節受到青年人追捧，《風回路》等一批震撼人心的實力派短片新作贏得好評。

　　 老一輩電影導演謝飛說，“新學院派”的崛起是個好現象，“新學院派”必然是要繼承過去培養在校教師的藝術實踐經驗，慢工出細活，最終用作品去促進市場多元化，提升國產電影文藝品質。

　　 要“造星”更要“造人”

　　 “上海電影和上海電影節，不僅要‘造星’，更要‘造人’，電影節搭建的平台，可以引導電影產業進一步向上下游拓展延伸，形成電影教育與電影產業的深度融合發展。”上海國際電影節組委會主席、上海市副市長翁鐵慧說。

　　 在今年的電影節上，上海溫哥華電影學院項目正式啟動，溫哥華方面派出了一支超豪華校友團隊，前來上海介紹“產學研一體化”的教學模式。這座培養了《阿凡達》《霍比特人》《第九區》制作人及編導團隊的“神奇學院”，其孕育的人才可為全球電影票房貢獻上千億元人民幣的產能。

　　 溫哥華電影學院院長詹姆斯·格裡芬為上海描繪了一張全新的人才培養藍圖：學校將發展深度浸入式培養模式，學生就好像生活在電影公司的制作車間或工廠。電影制作不是以學期來計劃時間，它們需要階段性的專注投入。教師是活躍在電影行業的專業人員，但他們同樣要制訂教學計劃、授課准備，把教學和他們的本職工作恰當地融為一體。

　　 “以往‘學院派’產生的明星令人記憶猶新，而今除了明星，我們更要培養了解電影全產業鏈的人才，他們的未來可能是演員，也可能是跨界的導演或制片人。”上海大學校長羅宏杰說。

　　 無獨有偶，北京電影學院也已明確將從人才培養、理論研究、電影創作和評獎機制等多方面入手，構建校園內外、課堂內外的融合式教學路徑。為“新學院派”保駕護航的還包括提供天馬行空的“微電影”創作環境、畢業長片制作空間等。

　　 “在教會年輕一代各種電影制作技巧和商業理念的同時，我們也要用藝術人文氣息去不斷滋養年輕人，教會他們做人，同時也做電影。”《北京遇上西雅圖》導演薛曉路說。

　　 “夢之隊”吹響集結號

　　 今年上海電影節期間，京滬電影的學院派“夢之隊”已經為探索電影人才培養新模式吹響了集結號。

　　 一系列新項目、新成果在現場發布，其中北京電影學院、青年電影制片廠分別與上影集團、樂視影業、博納影業等交換備忘錄，就教育培訓、影視項目等展開全方位合作﹔同時北電還與股權投資基金、影視基金等合作，宣布打造一個電影藝術基金，為“新學院派”揚帆遠航提供全方位的保障。

　　 在創作方面，北電和青影發布了《叛徒》《出門歡喜》《無處藏身》《告別》《老混蛋》等項目。

　　 上海溫哥華電影學院則亮出了原汁原味的“加拿大式的電影教學體系”，全球招募優質師資，實行雙語教學，全方位實施對接北美標准的高端影視教育培訓。學院還公布了首批開設的電影制作、視覺傳媒聲音設計、３Ｄ動畫和視覺特效、影視造型設計專業的課程設置細節。

　　 與此同時，一個以上海溫哥華電影學院為核心的國際影視城項目也在電影節上發布。影視城計劃吸引一批中外影視機構落戶，其遠景目標是在３年后制作並發行國際大片，到２０２０年５０％的園區內產業人力資源達到國際從業標准。