新人导演武侠片赢口碑 好一把凌厉肃杀的"绣春刀"

导演路阳在拍摄现场为演员张震说戏。

眼下这个热闹纷呈的电影暑期档，国产影片《绣春刀》杀出了一个奇迹。这部出自年轻新人导演之手的武侠片，尽管没有搞出什么宣传噱头，在院线的排映场次也十分有限，却凭着良好的品质在影迷中间口口相传，一度成为上座率最高的影片，甚至还打动了向来胃口刁钻的各路文艺青年，成为不少资深影迷言必谈之的“标配”影片。在观众们看来，当国产电影日渐成为靠营销手段来吸金的娱乐产品的时候，《绣春刀》对艺术品质的坚持，更显得难能可贵。

专访

路阳：写一个小人物的江湖

当人们盛赞《绣春刀》成为“国产电影一道新的曙光”的时候，该片导演路阳却忙着在京郊一家影视基地拍新戏，低调地躲开了热闹的漩涡中心。借用中午休息的空当，路阳在片场和记者聊起了自己的这部电影。生于1979年的他，此前并不为大众所熟悉，算是影坛新人。提起《绣春刀》的好口碑，他高兴地说这是自己很大的一个收获；说起不太如意的票房成绩，他则坦然地表示也要去接受。

一些人穿凿附会地解读着这部影片的内涵。对此，路阳澄清，自己拍这部影片的初衷不是要解读历史，而是去折射现实生活，其落脚点是对小人物命运的关注。

古装之下藏着现代情怀

路阳此前曾拍过《盲人电影院》《房车奇遇》等低成本影片，这次突然改拍古装片，跨度之大令人惊讶。“其实这个电影很早就已经构思，在自己心里是排在第一位的。”他有些无奈地说，《绣春刀》的剧本早在2010年就已写好，之后自己花了两年半的时间找投资，过程非常曲折，几度想要放弃，最后只有中影愿意支持自己的创作，这才促成了这部影片的诞生。

《绣春刀》以明末剪除魏忠贤阉党为背景，展现了这段历史中三个锦衣卫卢剑星、沈炼、靳一川与命运抗争的故事。和此前同一历史背景的武侠片不同，这部影片中的三位男主角更像是不得志的小人物，陷入了各自生活中的困境。“这部电影脱离了传统武侠片的江湖儿女情，跟以前的武侠片是两个方向。”路阳坦率地说，片中三位男主角看起来身份强大，实则是别人手里的棋子，他们都想摆脱这种困境。

他有意把这三个人物的性格、情感和价值观塑造得很现代。“大哥卢剑星为人正直，比较保守中庸，不会拍上司马屁，受人欺负，这种人在公司里很多。老三靳一川很纯粹，相信两个哥哥，谈恋爱也很单纯。二哥沈炼介于现实与理想之间，敢于反抗。”他透露说，片中主角面临的问题，其实有很多来自于身边朋友的真实遭遇。

虽然《绣春刀》所采用的“兄弟模式”，在以往的武侠片中很常见，路阳却强调，他们并非传统武侠片里的英雄，只不过在关键时刻会冲破个人欲望和人性弱点，表现出英雄气质，正是这种小人物的爆发，让观众感到共鸣。他表示，当初自己创作剧本时，热门历史读物《明朝那些事儿》已经问世，那套书对他启发很大，教会他看历史的态度。

写实细节显露幕后功夫

尽管《绣春刀》追求的是一种现代质感，但路阳在细节方面却更加强调历史的真实性，片中扎实的细节呈现，也是该片深受好评的关键所在。比如片中的三兄弟因俸禄过低，落入生活困境，为了考证这一情节设置是否可靠，路阳曾查阅过大量史料，考察明朝官员的收入水平，以及当时的通货膨胀状况。尽管这样的内容在电影里仅是一个背景交代，但有了扎实的史料工作在前，便很令人信服。

在武打动作设计上，路阳同样追求一种真实的质感。近年来的武侠片，大量借用视觉特效，动辄便会出现飞来飞去的夸张镜头。《绣春刀》讲究写实，哪怕是翻墙这样的简单动作，也需要有人在下面搭一把手。“我要求武术指导尽量不要套招，因为片中人物不是大侠，每天面临很凶险的境地，很辛苦地挣扎，这种打斗不是展现英雄魅力，而是让人物随机反应，才有可能活下来。”路阳说，把人物在打斗中的情绪表现出来，这才是重要的。

《绣春刀》中出现的各种兵器，曾引发了很多观众的兴趣。片中，三兄弟用的刀长短不一，配角丁修用的长刀也很有特色，十分符合人物的个性。“我不想用夸张的造型，抢走观众的眼球，他们的兵器很写实，跟人物的性格很贴近，兵器属于身体的一部分，不能抢风头。”路阳认真地说，其实电影里也没有特别强调谁的武功最高，只是突出决定生死的关键是人的意志，而不是靠武功解决。

结尾之处暗藏妥协之憾

《绣春刀》的打斗戏酷烈写实，男女情感戏也不少，但也有人觉得男女情感戏有点儿多余，破坏了全片的冷酷质感。路阳对此有自己的想法，他觉得感情戏不能拿掉，一旦拿掉的话，后面人物就不会是现在这个样子。“有的观众以为主演张震够帅，不需要感情戏。其实就像《少年派的奇幻漂流》，有人觉得前半小时没意思，但要是没有这半小时，后面的戏份就不成立。”路阳说。

影片的结尾处，正反两派上演塞外打斗，似乎又重新回到了传统武侠片的套路，风格略显突兀。路阳对此毫不讳言，他承认结尾的戏份改变了原有的设计，其中有对商业妥协的因素。“原来的结尾可能符合我对人物和故事的理解，但太过悲伤，有点儿太灰色。”他说，现在这个妥协的收尾其实也还不错，自己想给观众一个生活态度，就是无论生活多难，一定要坚持下去，留一个念想。

路阳很喜欢日本武士片，在创作《绣春刀》时，他曾参考过日本导演山田洋次的经典作品《黄昏清兵卫》。“那部电影很有情怀和质感，它表现了小人物生活的困顿，和我们的电影是相通的。”但日本电影的风格毕竟非常独特，路阳还是选择了更加类型化的现代电影手法去拍摄《绣春刀》。比如，为了强化影片的节奏感，他还曾琢磨过好莱坞动作大片《谍影重重2》的套路。

路阳是一个武侠片迷，他说自己最喜欢的影片是《新龙门客栈》《卧虎藏龙》和《一代宗师》，时不时就会拿出来观摩。但近年来武侠片没落，再像以前那样拍片没有出路。“徐克最近的电影也在变化，《狄仁杰之通天帝国》也脱离了江湖，故事发生在庙堂之上，这种故事更会让现代观众产生共鸣，毕竟江湖离我们太远。”路阳坦言，自己也希望突破武侠片原来的路子，用心做一次尝试。不过，他也笑道，自己不会只拍武侠片，今后还会尝试各种类型的电影。

考据

“绣春刀”究竟是把什么刀？

《绣春刀》赢得影迷好评的同时，也制造了一个悬念：影片中三兄弟的佩刀，从外观到用法完全不同，传闻中的“绣春刀”究竟是个什么样子？为了解开这个问题，一些兵器发烧友展开了一番颇下功夫的考据，网友“暗号”便是这样一位“考据党”。从他研究的成果来看，“绣春刀”确实存在，但未必能有电影中那么大的威力。

为了还原真实的“绣春刀”，“暗号”查阅了《大明会典》等典籍和一些明清笔记。他发现，绣春刀虽无实物出土，但在历史中确有存在，“从记载中可以推测，绣春刀有可能是一种礼器，给近臣在礼仪、出行、祭祀等特殊场合使用，而锦衣卫在执行‘特殊公务’时，使用这种佩刀也不是没有可能。”

按照刀型的特点，“暗号”还判断出影片中三兄弟使用的兵器类型：除三弟靳一川所使用的双刀并无确切原型，大哥卢剑星、二哥沈炼所使用的武器，分别与古代刀具中的雁翅刀、雁翎刀相对应。“不过，这些刀型也不是完全按照古代的样子打造，有一些艺术加工的成分。”“暗号”举例说，“像大哥的雁翅刀，古剑中一般会在刀头部分有变形的波浪形处理，片子里的刀头就没有，而片中这把刀可以伸缩，也不是古代刀具会有的设计。”

对于《绣春刀》中亮出的其他兵器，兵器发烧友们之间也有不同的争议。比如片中配角丁修使用的一把长刀，其原型究竟是苗刀、日本刀还是御林大刀，网上就有几种不同的说法。“暗号”首先否定了苗刀的说法，因为在明朝时“苗刀”这一叫法尚未出现。根据刀的长度和形制，他认为丁修的用刀虽然与日本刀相似，但其实更接近御林大刀，“御林刀本身就是根据日本刀型改制而来。”（李夏至）

观点

靠营销赚不回

真正的口碑

中国电影市场很火爆，票房接连创新，但佳片难得一见。《绣春刀》这部低调上映的影片，令人眼前一亮，尤其是在古装片领域，实属近年少见的优秀之作。今年的新人导演出现一大茬儿，但能像路阳这样赢得好口碑的，似乎没有第二个。就《绣春刀》的品质而言，路阳展现了扎实的功底，拥有了成为一个大导演的潜质，其未来前景值得期待。

从营销策划来讲，《绣春刀》应该说是不成功的，这也直接影响到票房的表现。影片的品质很高，但片方前期缺少营销策划。不过，影片上映之后，口碑却逐渐升温，不论是圈内影评人，还是普通观众，热议这部电影的非常多。可以看出，一部好电影并不会那么容易被埋没，会有识货的观众，即使只是靠口口相传，也不愁没有好口碑。

说实话，现在中国电影的口碑有时令人真假难辨。强大的片方会利用资本的力量，善于左右媒体的舆论，特别是在新媒体上制造各种噱头。比如今年暑期档有的影片本身很烂，但因为导演的粉丝数量庞大，他们不但盲目力挺影片，还对批评者群起而攻之，于是乎，影片的整体口碑似乎也不错。这样的影片当道，反而导致真正的好片遭到市场挤压。对《绣春刀》这样的影片来说，口碑不是靠恶性营销制造出来的，更令人信服。

《绣春刀》并非完美，也有不少缺憾，个别地方不够从容，但主创诚意够足。对一个年轻导演而言，影片的电影语法非常成熟，哪怕是细节也不放过，这反映导演的专业素养十分到位，而不像眼下一些导演拍出MV、PPT之类的玩意儿来糊弄观众。业界和观众应该为这样的影片叫一声好，弄清楚什么才是拍电影的正道。（周南焱）